18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Умер Вячеслав Колейчук

Один из создателей русского кинетизма скончался в Москве после продолжительной болезни

В Москве в возрасте 76 лет скончался художник Вячеслав Колейчук — один из самых ярких представителей кинетического искусства в России. Его имя часто связывают с группой «Движение», в которой он состоял в 1966–1967 годах вместе со Львом Нусбергом и Франциско Инфанте-Араной. Но путь Колейчука иной, чем у большинства ее участников. Выпускник Московского архитектурного института (МАРХИ), он с 1977 по 1994 год работал в главном институте промышленного дизайна — ВНИИТЭ, стал автором шести изобретений. Разрабатывая функциональные объекты и создавая произведения «чистого» искусства, он, по сути, занимался одним и тем же — исследовал проблемы рождения форм и их жизни в пространстве. Теория вопроса интересовала его не меньше, чем практика. Колейчук — автор десятков научных статей и трех книг: «Мобильная архитектура» (1973), «Новые архитектурно-конструктивные структуры» (1978), «Кинетизм» (1994). Он экспериментировал с фотоживописью и голограммами, создавал акустические конструкции и необычные музыкальные инструменты — овалоиды и пластинофоны, став одним из пионеров саунд-арта в нашей стране. Художник охотно брался за оформление выставок, спектаклей и фильмов. Фантастический мир планеты Плюк из «Кин-Дза-Дза» режиссера Георгия Данелия именно его рук дело. По заказам музеев Колейчук воссоздавал объекты конструктивистов: Наума Габо, Густава Клуциса, Владимира Татлина. Находил время преподавать в МАРХИ, Московском государственном открытом педагогическом университете и «Открытых мастерских». Персональные выставки художника проходили в Государственной Третьяковской галерее, Московском музее современного искусства, Государственном центре современного искусства, Московском планетарии. Шестого мая в музее «Гараж» будет представлена реконструкция его кинетической скульптуры «Атом», установленной перед Курчатовским институтом в 1967 году. Выставка не планировалась как мемориальная, но судьба распорядилась иначе.

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
4
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
5
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
6
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Экс-директор Музея Москвы рассказала нам об основных тенденциях в музейной сфере, развитии коллекции и о том, как москвичи принимают участие в самом популярном проекте и зачем ему понадобился товарный знак
16.07.2026
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+