18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Жан-Юбер Мартен перемешает коллекцию ГМИИ

Пабло Пикассо. «Портрет поэта Сабартеса». 1901. Фрагмент. Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина
Пабло Пикассо. «Портрет поэта Сабартеса». 1901. Фрагмент.
Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина

Перед реконструкцией главного здания Пушкинского музея в нем решились на большой эксперимент

Всемирно известный куратор Жан-Юбер Мартен готовит в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина проект «Бывают странные сближенья», который откроется 9 ноября и пройдет одновременно с Международным музыкальным фестивалем «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Зрителям стоит приготовиться к новому опыту посещения музея: перед скорым закрытием главного здания на реконструкцию здесь решились на большой эксперимент. Шесть залов первого этажа займет новая экспозиция старых мастеров — выставке же Мартена отведено все пространство второго этажа, а не только привычные для временных проектов Белый зал и колоннада.

«Мы будем разрушать все принципы, к которым привыкли в постоянной экспозиции и во временных выставках. Может быть, сейчас нам, находящимся в стабильном стрессе, нужна именно такая эмоциональная встряска. И хотя мы сами немного боимся реакции людей, мыслящих консервативно и привыкших жить в прежней парадигме представлений о музее, я считаю, ее нужно менять», — рассказала директор ГМИИ им. А.С.Пушкина Марина Лошак.

Александр Родченко. «Девушка с „лейкой“». 1934. Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина
Александр Родченко. «Девушка с „лейкой“». 1934.
Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина

Нынешняя выставка произошла из проекта «Древние украли все наши идеи», который планировалось представить в 2020 году во всем главном здании на Волхонке перед самым его закрытием на реконструкцию. Выставка «Бывают странные сближенья» состоит из 13 частей-глав и, судя по всему, на материале коллекции Пушкинского явит во всей красе кураторский прием Жан-Юбера Мартена, который находит что-то общее в произведениях разных стран и эпох и выстраивает неожиданные параллели. Этот прием уже можно было наблюдать на мартеновских выставках «Карамболь» в Гран-пале (2016) и «Против исключения», основном проекте III Московской биеннале современного искусства (2009).

«У меня складывается ощущение, что в последние десятилетия музеи уделяли много внимания знаниям в ущерб чувственному восприятию. Именно поэтому наша выставка не опирается на хронологию и привычные категории истории искусства. Ее мысль очень проста: это то, что, собственно, зритель видит, то, что изображает картина или произведение», — рассказал куратор о готовящейся выставке.

Так, в главе «От яблока к земному шару» он смиксовал «Адама и Еву» Лукаса Кранаха Старшего и «Спасителя» Джампетрино, в «За наблюдателем наблюдают» — «Испанку» Кеса ван Донгена и церемониальную маску племен Аляски, а в «От складки к геометрии» — набросок Луки Камбьязо «Снятие с Креста» и кубистическое полотно «Замок Ла-Рош-Гюйон» Жоржа Брака, происходящее из коллекции Сергея Щукина.

Лука Камбьязо. «Снятие с Креста». Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина
Лука Камбьязо. «Снятие с Креста».
Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина

Главный, Белый зал займут произведения главы «От потаенного к двойному образу», и, по словам Александры Даниловой, российского сокуратора выставки, она, по идее, может ответить на популярный вопрос «что хотел сказать художник?». «Здесь Мартен блистательно предлагает разные визуальные аналогии, которые провоцируют наш взгляд. Вдруг мы видим, как персонажи с полотен Гогена обращаются в маски на древних сосудах. Одно из ключевых слов этого проекта — „игра“. Мартен обращает наше внимание на детали, второстепенные моменты, которые мы обычно упускаем, рассматривая то или иное произведение», — поделилась куратор своими впечатлениями.

К вещам из Пушкинского музея добавят некоторые экспонаты из коллекций этнографических и естественно-научных музеев. К примеру, из Дарвиновского прибудет чучело японской макаки с яблочком в лапке.

Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина
«Бывают странные сближенья»
9 ноября 2021 — 6 февраля 2022

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
4
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
5
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
6
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+