Филипа Гастона показывают с купюрами

Одним из главных скандалов в мире искусства в 2020 году стал перенос большой ретроспективы американо-канадского художника Филипа Гастона (1913–1980), которая должна была отправиться в турне по четырем крупным музеям США и Великобритании. Сначала открытие отложили из-за пандемии коронавируса, однако затем проект и вовсе оказался под угрозой отмены. В сентябре 2020 года четверка музеев выпустила совместный пресс-релиз, пестрящий самыми разными отсылками, начиная с движения Black Lives Matter (англ. «жизни черных имеют значение») и заканчивая убийством чернокожего Джорджа Флойда миннеаполисскими полицейскими. Этим заявлением они, по-видимому, силились уберечь публику в и без того накаленной атмосфере от широко известных образов куклуксклановцев в творчестве Гастона.

Критики и поклонники художника интерпретируют сложную образность ку-клукс-клановской серии в более широком контексте его интереса к маскам и переодеванию, который восходит еще к его ранним муралам 1930-х годов.

Выставка — под тем же названием и практически с тем же списком экспонатов, но защищенная прочным бастионом из интерпретаций как от кураторов, так и от представителей общественности — 1 мая все-таки открылась в Бостоне, первой точке ее турне.

Версию Бостонского музея изящных искусств радикально переработали, дополнив хронологический подход тематическими подборками. В экспозицию вошло 73 картины и 27 рисунков, что составляет лишь небольшую часть того, что вашингтонская Национальная художественная галерея планирует показать в окончательной версии, состоящей из двух взаимосвязанных выставок с 250 работами Гастона. Тем не менее в Бостоне представлен подробный обзор длительной эволюции художника от левацкого реализма до эстетского абстрактного экспрессионизма и, наконец, до судьбоносного возвращения в 1960-е годы в роли визуального эрудита с мрачным чувством юмора, чьи нарочито двусмысленные работы — связанные с проблемами идентичности, смерти и социальной справедливости — сегодня считаются его самым выдающимся достижением.

В число ключевых произведений, предоставленных на выставку из сторонних коллекций, входят «Гладиаторы» (1940), фигуративное изображение дерущихся детей, и «Красная картина» (1950), текстурная абстракция, созданная десятилетием позже. Очень поздняя работа «Пара в постели» (1977), написанная за несколько лет до смерти в 1980 году в возрасте 66 лет, представляет собой двойной портрет самого художника и его жены, здоровье которой как раз в то время серьезно пошатнулось. Их лица невозможно разглядеть, а белая простыня-одеяние из его ку-клукс-клановской серии превратилась здесь в некое подобие больничного халата на двоих, который вот-вот станет саваном.

Из 12 относящихся к ку-клукс-клановской серии вещей, которые изначально планировалось показать в Бостоне, пять в конечном итоге не включили в экспозицию, в том числе важные крупноформатные картины 1970 года «Пойманы» и «Рассвет». Представители музея говорят, что это решение было принято «по соображениям, связанным с пространством», и что вместо них добавили другую работу из этой же серии.

Особым образом решили экспонировать самую известную работу ку-клукс-клановской серии Гастона — «Мастерская» (1969), которую принято считать автопортретом. На ней изображен художник в облачении куклуксклановца, пишущий фигуру в облачении куклуксклановца на холсте, напоминающем облачение куклуксклановца. Первоначально ее собирались экспонировать вместе с другими произведениями того же периода, но потом перенесли в отдельный зал внутри зала, призванный символизировать мастерскую Гастона. 

Бостонский музей изящных искусств
«Филип Гастон. Сейчас»
До 11 сентября