Новая премия для новых времен

Издание Russian Art Focus объявило об учреждении премии, призванной объединить Восток и Запад, поддерживая авторов выдающихся журналистских и научных публикаций о российском современном искусстве

Инна Баженова, издатель The Art Newspaper, соучредитель Russian Art Focus. Фото: RAF
Инна Баженова, издатель The Art Newspaper, соучредитель Russian Art Focus.
Фото: RAF

О запуске Russian Art Focus Prize объявили на ярмарке viennacontemporary в ходе публичной дискуссии, прошедшей в формате, который стал основой основ в эпоху COVID-19: ряд участников встретился лично в защитных масках, а остальные присутствовали виртуально по видеосвязи. Премия, учрежденная основателями Russian Art Focus Инной Баженовой (международная сеть The Art Newspaper) и Дмитрием Аксеновым (Aksenov Family Foundation), будет вручаться раз в два года во время Венецианской биеннале. Автор лучшего репортажа о российском современном искусстве на английском языке в СМИ, блоге или соцсетях получит €1,5 тыс. и приглашение на церемонию награждения в Венеции, столько же получит автор лучшей научной публикации.

«Мы надеемся, что премия Russian Art Focus сделает современное российское искусство предметом первоклассных журналистских работ и академических исследований», — сказала Инна Баженова, принимавшая участие в дискуссии, находясь в Вене. Дмитрий Аксенов, которому принадлежит ярмарка viennacontemporary, отметил, что это «серьезный и важный шаг в нашей работе, направленной на то, чтобы показать миру глубину российской культуры». Николас Ильин, член наблюдательного совета RAF и советник генерального директора Государственного Эрмитажа, подчеркнул, что «качественное освещение российского искусства на английском языке очень важно».

Дмитрий Аксенов, основатель ярмарки viennacontemporary и соучредитель RAF. Фото: RAF
Дмитрий Аксенов, основатель ярмарки viennacontemporary и соучредитель RAF.
Фото: RAF

Публичная дискуссия под названием «Новая глокализация: местные инициативы с глобальным видением» (Local Initiatives with Global Vision) была посвящена проблемам, с которыми сталкиваются культурные институции, продолжающие бороться с последствиями пандемии и строить планы на постковидное будущее.

Директор Serpentine Galleries, куратор Ханс Ульрих Обрист подробно отчитался о своей инициативе начала 2020 года, теперь кажущейся по-настоящему провидческой: он предложил резко сократить количество перелетов и вместо «культуры мероприятий» развивать «экологически ответственное кураторство». Он рассказал о любви к ночным поездам, которые предпочитает самолетам, и о своем наставнике и друге Эдуаре Глиссане (1928–2011), продвигавшем креольскую культуру острова Мартиника и «мондиальность» как модель для преодоления сегодняшнего разрыва между гомогенностью глобализации и изолированностью локализации.

«Я уверен, что Глиссан крайне прагматичен, и это позволяет нам читать его сегодня, — сказал Обрист. — Он не только размышлял обо всех этих идеях. Он был поэтом и философом и в то же время куратором и участником Сопротивления. Он открыто высказывался в поддержку независимости Мартиники от Франции и основал школу, которая ввела креольский в систему, построенную на основе французского языка. Кроме того, он разработал концепцию музея для Мартиники, устроенного „как архипелаг, показывающий не синтез, а сеть взаимоотношений“. Хотя идея Глиссана до сих пор не реализована, она может послужить фундаментом для современных отношений между локальным и глобальным».

Анна Сомерс Кокс, амбассадор бренда The Art Newspaper (TAN). Фото: RAF
Анна Сомерс Кокс, амбассадор бренда The Art Newspaper (TAN).
Фото: RAF

Амбассадор бренда The Art Newspaper (TAN) Анна Сомерс Кокс отметила, что художники, которые прежде нередко игнорировали Венецию (как город) во время биеннале, сейчас внимательнее относятся к надвигающейся на нее экологической катастрофе. «Но до тех пор, пока у вас нет возможности разделять власть с политиками, я не вижу средств по-настоящему влиять на ситуацию», — сказала она.

Генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский рассказал, как масштабы его институции, одной из крупнейших в мире, с филиалами в России и Европе, одновременно «делают нас локальными, глобальными и вторично локальными». Когда музей открывал филиал в Выборге, русские жители этого города, который раньше относился к территории Швеции, а затем Финляндии, высказывали опасения, что Эрмитаж поглотит его историческую идентичность. В то же время в Амстердаме, где «пять лет пресс-конференций ушло на то, чтобы сделать Эрмитаж-Амстердам частью амстердамской сцены», недавнее исследование посетительских предпочтений показало, что «нужно не просто продвигать Эрмитаж-Амстердам, но делать упор на уникальность и присутствие Санкт-Петербурга в Амстердаме».

Дмитрий Озерков, заведующий отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, Инна Баженова, издатель The Art Newspaper и соучредитель Russian Art Focus, Дмитрий Аксенов, основатель ярмарки viennacontemporary и соучредитель RAF, Ник Ильин, член наблюдательного совета RAF и советник генерального директора Государственного Эрмитажа. Фото: RAF
Дмитрий Озерков, заведующий отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, Инна Баженова, издатель The Art Newspaper и соучредитель Russian Art Focus, Дмитрий Аксенов, основатель ярмарки viennacontemporary и соучредитель RAF, Ник Ильин, член наблюдательного совета RAF и советник генерального директора Государственного Эрмитажа.
Фото: RAF

Дмитрий Аксенов экстраполировал поведение посетителей viennacontemporary в этом году на ситуацию в целом: «„Локдаун“ дал нам возможность сосредоточиться, рассмотреть разницу, и я надеюсь, что, быть может, в долгосрочной перспективе он изменит потребительское поведение и создаст более устойчивые отношения между глобальным и локальным».

Russian Art Focus

Самое читаемое:
1
Топ-50 самых дорогих ныне живущих художников России
Представляем новый рейтинг наших современников, высоко котирующихся на рынке
19.10.2021
Топ-50 самых дорогих ныне живущих художников России
2
Выставка Врубеля в Третьяковке соединит разрозненные циклы и разрезанные картины
Гигантская монографическая выставка Михаила Врубеля в Новой Третьяковке станет важным этапом в познании его наследия. На ней встретятся три «Демона» и впервые будет показано такое количество поздней графики
05.10.2021
Выставка Врубеля в Третьяковке соединит разрозненные циклы и разрезанные картины
3
Жан-Юбер Мартен перемешает коллекцию ГМИИ
Перед реконструкцией главного здания Пушкинского музея в нем решились на большой эксперимент
07.10.2021
Жан-Юбер Мартен перемешает коллекцию ГМИИ
4
Как появляются на арт-рынке работы Боттичелли и за сколько продаются
Сандро Боттичелли сейчас второй среди старых мастеров по цене после Леонардо да Винчи. Как правило, главные шедевры таких гениев давно в музеях, и каждое появление их произведений на рынке становится сенсацией
08.10.2021
Как появляются на арт-рынке работы Боттичелли и за сколько продаются
5
Разводы по-коллекционерски: один из главных двигателей арт-рынка
Правило трех “D” — death, divorce, debt (смерть, развод, долги) — хорошо известно и участникам, и аналитикам арт-рынка. Как правило, одно из этих обстоятельств, а иногда и их совокупность заставляют коллекционеров расставаться с шедеврами
21.10.2021
Разводы по-коллекционерски: один из главных двигателей арт-рынка
6
Sotheby’s выставил на аукцион позднюю картину Боттичелли
«Муж скорбей» появится на январских торгах с предварительной оценкой в $40 млн. Картина обрела авторство Боттичелли благодаря недавней переатрибуции, а до этого считалась работой его учеников
07.10.2021
Sotheby’s выставил на аукцион позднюю картину Боттичелли
7
Музей Фаберже показывает живопись и графику Сальвадора Дали из его личной коллекции
Всего в Санкт-Петербург привезли больше 60 работ художника из собрания фонда «Гала — Сальвадор Дали». Среди них знаменитая «Галарина», которая не покидала стен Театра-музея в Фигерасе с момента смерти Дали
13.10.2021
Музей Фаберже показывает живопись и графику Сальвадора Дали из его личной коллекции
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+