18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Кипарисовый интерьер Райта смонтируют заново

№83
Материал из газеты

Знаменитый кабинет Кауфмана, созданный по дизайну Фрэнка Ллойда Райта в середине 1930-х, после реставрации обоснуется в V&A East

Единственный интерьер работы Фрэнка Ллойда Райта (1867–1959), оказавшийся за пределами США, отправлен из Музея Виктории и Альберта (V&A) на реставрацию. Со временем он будет смонтирован на новой площадке V&A East, которая должна открыться в Лондоне в 2023 году. 

Собранный из 240 панелей фанеры из болотного кипариса и облицованных кипарисом столярных плит, интерьер на протяжении почти двух десятилетий служил кабинетом Эдгару Й. Кауфману в его питтс­бургском универмаге. По заказу того же Кауфмана был создан и знаменитый Дом над водопадом в Пенсильвании — один из главных шедевров Райта.

Кабинет попал в коллекцию Музея Виктории и Альберта в 1974 году. Его подарил сын торгового магната Эдгар Кауфман-младший, ученик Райта. «Кабинет Кауфмана — не только один из лучших интерьеров в коллекции V&A, но и самый полный из всех», — рассказывает хранитель отдела мебели, текстиля и моды Кристофер Уилк. Сохранились почти все элементы этого интерьера площадью 9х8 м, в том числе фанерная обивка пола, стен и потолка, завораживающий геометрический рельеф, идущий по одной из стен, консольный стол и гарнитур кубовидных кресел и табуретов, обивку для которых создала художница по текстилю Лоя Сааринен. Единственное исключение — треугольный светильник, воссозданный уже в 1990-е по авторским эскизам.

Поскольку в собственных реставрационных мастерских Музея Виктории и Альберта недостаточно места для того, чтобы собрать интерьер целиком, все его элементы, за исключением ковров и стульев, упаковали в 42 ящика и отправили в частную реставрационную фирму Plowden & Smith. Проект должен завершиться ближе к концу текущего года. Его осуществление стало возможным благодаря гранту в €25 тыс. от Музейного реставрационного фонда TEFAF.

Как объясняет старший реставратор мебели в Plowden & Smith Оливер Уайт, речь идет главным образом об «укреплении структуры». Первым делом реставраторы снимут накопившуюся пыль и реконструируют места сколов на углах фанерной обшивки при помощи натурального рыбьего клея. Задача заключается не в том, чтобы стереть все «следы износа», свидетельства активной жизни комнаты на протяжении многих лет, а в том, чтобы привести интерьер в оптимальное для показа состояние.

Кабинет Кауфмана станет одним из первых экспонатов, которые пере­едут в строящееся сейчас в бывшем Олимпийском парке по проекту Diller Scofidio + Renfro здание V&A East. Специалисты Plowden & Smith примут непосредственное участие в монтаже кабинета. По словам Уилка, комнату установят так, чтобы посетители могли осматривать ее с двух точек. Узкий отсек решетчатой стены, которая во времена Кауфмана скрывала окно, снимут, чтобы открыть прямой вид на стол и находящуюся за ним рельефную стену. А одну из секций пола заменят репликой, чтобы можно было «увидеть настоящее архитектурное пространство, каким его задумал Райт». Уилк объясняет, что в дизайне кабинета Кауфмана, как и в Доме над водопадом, но только в меньших масштабах, нашла воплощение философия «органической архитектуры» Райта с его желанием использовать материалы в «как можно более естественном и честном их состоянии» и стремлением к «глубинному единству» в конструкции и форме. Уилк уточняет, что, «когда у него была возможность и если клиенты были не против, он всегда разрабатывал все детали» — вплоть до мебели, текстиля и освещения. Архитектор, которому было не занимать самоуверенности, «считал, что чужая мебель испортит его дизайн».

К моменту получения заказов от Кауфмана в декабре 1934 года Райт пребывал далеко не на пике славы. Продолжалась Великая депрессия, архитектору было уже под 70, и за предшествующее десятилетие ему удалось реализовать лишь небольшое число проектов. Дом над водопадом возвестил о его триумфальном возвращении. «И эта комната тоже отмечает рубежный момент в карьере Райта, — говорит Уилк. — Кауфман заказал ему много проектов, но только эти два были в итоге воплощены и дошли до наших дней». 

Самое читаемое:
1
Легендарную коллекцию Елены Батуриной открыли для всех читающих
Собрание изделий Императорского фарфорового завода — пожалуй, крупнейшее в частных руках — опубликовано в трехтомном каталоге, который недавно был выпущен в свет Государственным институтом искусствознания
15.11.2024
Легендарную коллекцию Елены Батуриной открыли для всех читающих
2
Третьяковка расширилась снова, на этот раз на ВДНХ
Вслед за открытием нового корпуса на Кадашёвской набережной музей занял Центральный павильон на ВДНХ с выставкой искусства XX–XXI веков
12.11.2024
Третьяковка расширилась снова, на этот раз на ВДНХ
3
Возрождение исторического дома Анны Монс в Немецкой слободе
Строение конца XVII века после проведенной реставрации выглядит не совсем так, как при молодом царе Петре Алексеевиче, но гораздо лучше, чем всего несколько лет назад, когда его состояние было фактически аварийным
28.11.2024
Возрождение исторического дома Анны Монс в Немецкой слободе
4
Неисчерпаемый Сергей Щукин в ГМИИ им. А.С.Пушкина
В Пушкинском музее начала работу еще одна выставка по мотивам великой коллекции
26.11.2024
Неисчерпаемый Сергей Щукин в ГМИИ им. А.С.Пушкина
5
Экскурсии в прошлое, сопровождаемые неизменным восторгом
Книга Оскара Мартинеса «Пороги» — это сборник занимательных путеводителей по широко известным памятникам. Автор создал череду историко-архитектурных эссе, окрашенных личными впечатлениями и оценками. А выросло это все из лекционного материала
08.11.2024
Экскурсии в прошлое, сопровождаемые неизменным восторгом
6
Выставка Алексея Моргунова отдает дань выдающемуся экспериментатору
Поставить Алексея Моргунова в один ряд с первыми авангардистами начала ХХ века Ларионовым, Малевичем и Татлиным — цель выставки в Новой Третьяковке. Задача сложная. Начнем с того, что большинство зрителей спрашивают: «Моргунов? А это кто?»
13.11.2024
Выставка Алексея Моргунова отдает дань выдающемуся экспериментатору
7
Наталия Опалева: «Художники — это, пожалуй, одна из самых незащищенных сейчас частей населения»
Музею AZ исполняется десять лет. Его основатель и директор, коллекционер Наталия Опалева, рассказывает, как от Анатолия Зверева и шестидесятников азарт привел ее к современному искусству, о новом пространстве и новых горизонтах
25.11.2024
Наталия Опалева: «Художники — это, пожалуй, одна из самых незащищенных сейчас частей населения»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+