18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Алексей Трегубов: «„Русская сказка“ — это путешествие с непредсказуемым финалом»

В Третьяковке 22 февраля открывается выставка «Русская сказка. От Васнецова до сих пор». Не ограничившись показом произведений на сказочные сюжеты, музей создает волшебное пространство. Подробностями с нами поделился сценограф Алексей Трегубов

Алексей, чья была идея собрать на одной выставке все «сказочное», что придумано в русском искусстве за 200 лет? И какие задачи были поставлены перед вами как перед автором экспозиции?

Нас (авторов выставки, сценографа и архитектора Алексея и Марию Трегубовых. — TANR) позвала в проект Татьяна Гетман, куратор специальных проектов Третьяковской галереи. Это была ее идея устроить в Третьяковке выставку сказок. Кроме нас, в кураторскую группу вошли Иван Антонов, Никита Петров, Игорь Волков.

Справка

Биографическая справка

Алексей Трегубов (р. 1979) — художник, галерист, сценограф, музейный дизайнер. Окончил МГАХУ памяти 1905 года (факультет живописи) и МГАХИ им. В.И.Сурикова (мастерская монументальной живописи). Художник театра «Школа современной пьесы», основатель арт-галереи «Комната», автор сценографии в театрах Москвы, Санкт-Петербурга, Дюссельдорфа, Будапешта и проч. Автор выставочного дизайна около 20 выставок в Музее Москвы, ММОМА, Еврейском музее и центре толерантности, номинант премий Кандинского, «Золотая маска» и Курехина.

Еще…

Мы начали разговаривать о проекте примерно два года назад. И тогда в качестве места для выставки однозначно рассматривался Инженерный корпус в Лаврушинском переулке. Замоскворечье само по себе волшебный район, исторический фасад ГТГ стилизован под сказочный терем. И вот проходит время, и выясняется, что выставка меняет локацию: ее решено провести в здании на Крымском Валу. Сказать, что мы были озадачены, — не сказать ничего. Какие в Новой Третьяковке в принципе возможны чудеса?! Модернистский дом, много света, чистая геометрия — это пространство для совсем других выставок.

И мы начали думать. Родилась идея смоделировать на новой площадке интерьеры классического музея. Придя на нашу выставку, зритель попадет в зал, дублирующий старую добрую Третьяковку: зеленые стены, широкий карниз под потолком, привычные деревянные наличники дверей. И в центре зала — стена-«камень», как на картине Виктора Васнецова «Витязь на распутье»: пойдешь направо — найдешь подземное царство, прямо — лесное царство, налево — царство подводное. Все залы устроены согласно замыслу: в лесном царстве — лес из деревьев, в подводном — вздымающиеся волны вместо стен, как будто вода расступилась, в подземном — низкие, как в пещере, потолки, спуски-проходы, много углов. Навигация построена так, что после каждого царства наш зритель, поплутав по коридорам, как по ленте Мебиуса, снова окажется в первом зале на распутье. Очередность просмотра выставки каждый выберет индивидуально. И образ сказки у каждого получится свой.

Какие за всем этим смысл и цель?

Сказка — это искреннее, понятное всем высказывание, язык, позволяющий вести прямой диалог со зрителем. И еще сказка — многослойная структура: каждый смысловой пласт можно разгадывать и понимать по-новому в разном возрасте и состоянии. Выставка адресована детям, а также тому ребенку, который живет внутри каждого из взрослых. Это не привычный просмотр выставки, а попадание в игру, путешествие с непредсказуемым финалом.

Я не всегда чувствую себя комфортно в музее. Нередко меня терзает чувство вины: я же должен знать историю картин и судьбы художников, но часто ни того, ни другого не помню или не знаю. Ощущение ученика, не выучившего урок, наверное, типично для многих посетителей музеев. И в этой ситуации спасает присутствие детей. Когда ребенок спрашивает у тебя, взрослого, а что, собственно, на картине изображено, даже если ты забыл биографию художника, ты начинаешь импровизировать. Выясняется, что ты столько всего знаешь! Ребенок становится проводником в мир искусства. Мы надеемся, что выставка, ее игровая форма обеспечат открытый контакт с произведениями и детям, и взрослым.

Вы придерживаетесь хронологического принципа в развеске работ?

Как раз наоборот: мы смешиваем искусство разных эпох, чередуем живопись и инсталляции, графику и мультфильмы, кино и книжную иллюстрацию. Хрестоматийно известные художники Илья Репин, Виктор Васнецов, Иван Билибин соседствуют с нашими современниками Олегом Куликом, Дмитрием Гутовым, Константином Звездочетовым. На выставке покажут фрагменты фильма Рустама Хамдамова «Мешок без дна», бессмертное творение студии «Союзмультфильм» — «Царевну-лягушку», можно будет прослушать записи сказок, сделанные в этнографических экспедициях.

И какова мораль? Что сказочные герои со временем становятся менее наивными и более циничными, что крепчает феминизм и исчезает маскулинность?

Каждый заметит свое. Тем выставка и хороша, что предполагает разные уровни осмысления: дети будут радоваться тотемным животным в центре каждого «царства», золотой рыбке или сказочному медведю (их можно трогать), а взрослые — рассуждать о подтекстах сказочных сюжетов. Все это делается для того, чтобы зритель новыми глазами посмотрел на привычные работы, окунулся в сказку.


О выставке «Русская сказка. От Васнецова до сих пор»

На выставке представлены 90 экспонатов: живопись, графика, мультфильмы, кино, видео. Диапазон авторов — от Ивана Билибина и Наталии Гончаровой до Роберта Уилсона и Ольги Тобрелутс. Помимо ГТГ («одолжившей» на выставку из своей постоянной экспозиции такие монументальные вещи, как «Три царевны подземного царства», «Царевна-лягушка», «Иван-царевич на Сером Волке» Виктора Васнецова), произведения предоставлены Русским музеем, Нижегородским государственным художественным музеем, ГЦСИ, музеем-заповедником «Абрамцево».

Западное крыло Новой Третьяковки
Русская сказка. От Васнецова до сих пор
22 февраля — 10 мая

Самое читаемое:
1
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
Смерть вдовы Элия Белютина Нины Молевой актуализировала вопрос, кому отойдет коллекция старых мастеров. Вспоминаем нашу статью 2015 года, так как новых фактов за это время не появилось
14.02.2024
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
2
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
Даже те, кому не понравился фильм, не отрицают, что в нем создана особая реальность, параллельная тексту Михаила Булгакова. Мы поговорили с участниками съемочной группы о визуально-пластическом языке фильма: вторых планах, цвете и важных деталях
09.02.2024
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
3
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
Выставка «Герои и современники Серебряного века» представляет «наиболее объективный и выразительный портрет эпохи». Это уже четвертая часть цикла, посвященного рубежу XIX–XX веков, времени журналов, манифестов и художественных группировок
14.02.2024
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
4
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
Произведения из коллекций 27 музеев России, представленные на выставке в Санкт-Петербурге, отдают дань традициям и эстетике импрессионизма, которые находили отражение в советском изобразительном искусстве разных лет
27.02.2024
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
5
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
Одна из самых больших выставок Павла Филонова в Москве проходит в Медиацентре «Зарядье». О своих впечатлениях рассказывает писатель Дмитрий Бавильский — и приходит к выводу, что восприятие художника сильно зависит от оптимизма или пессимизма зрителя
15.02.2024
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
6
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
Эрмитаж приобрел почти полторы сотни предметов из собрания покойного мецената Юрия Абрамова, который при жизни был почетным другом музея. В их числе — прижизненный скульптурный портрет Микеланджело Буонарроти и посмертный бюст Александра I
20.02.2024
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
7
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Ярославский художественный музей — неоднократный лауреат премии ИКОМ России, номинант и победитель ряда международных конкурсов. С 2008 года им руководит Алла Хатюхина, которую мы расспросили о необычном проекте «Три стихии» и о достижениях музея вообще
26.02.2024
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+