18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Будущее — полимерно

Музей-квартира Исаака Бродского отмечает сразу три важные для себя даты

№78
Материал из газеты

Первая дата — 135 лет со дня рождения Исаака Бродского, вторая — 80 лет со дня его смерти. И ровно 70 лет назад, в самом центре Петербурга, на площади Искусств, открылся мемориальный музей-квартира

Уроженец села Софиевка под Бердянском, известный русский и советский живописец и график, ученик Ильи Репина, Исаак Бродский был еще и авторитетным педагогом. С 1934 года и до своей смерти в 1939-м он возглавлял Всерос­сийскую академию художеств и Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры. Кроме того, Бродский был еще и выдающимся коллекционером. Его собрание русского искусства второй половины XIX — первой трети XX века считалось в свое время очень значительным, сопоставимым с крупными музейными коллекциями. Часть его художник передал в родной Бердянск, где открылся и до сих пор существует музей имени Бродского. Еще часть отдал в Днепропетровский художественный музей.

«Он начал собирать предметы искусства, еще будучи студентом, — рассказывает Наталия Балакина, хранитель фондов и экспозиции Музея-квартиры Исаака Бродского. — Репин подарил ему несколько своих рисунков, и Бродский буквально заболел коллекционированием».

Роскошную двухэтажную квартиру в доме, построенном для военного губернатора Санкт-Петербурга Павла Голенищева-Кутузова Карлом Росси (впоследствии перестроенном по проекту Леонтия Бенуа), Исаак Бродский получил в 1924 году как награду за работу на конгрессе Коминтерна. По приглашению Анатолия Луначарского он делал портретные зарисовки участников и делегатов конгресса, а затем создал огромную картину, на которой изобразил почти 600 человек, — «Торжественное открытие конгресса Коминтерна». У коллег-художников она вызвала неоднозначные оценки. Его учитель Илья Репин назвал Бродского «Рафаэлем нашего времени» и писал, что картина «представляет такое необыкновенное явление, что о нем можно только благоговейно молчать». Другие считали картину «хорошо раскрашенной фотографией». Сейчас она хранится в Историческом музее в Москве. 

После переезда в самый центр города Бродский перевез туда и коллекцию. По воспоминаниям современников, картины и рисунки буквально закрывали стены от пола до потолка. Кроме произведений Репина в собрании находились десятки работ Бориса Григорьева, Бориса Кустодиева, Арнольда Лаховского (с ним Бродский посещал занятия в Одесском художественном училище), Владимира Маковского, Филиппа Малявина, Николая Сапунова, Валентина Серова, Сергея Судейкина, Марка Шагала, Александра Яковлева и других выдающихся авторов. После смерти художника его наследники решили передать собрание и архивы Академии художеств. И обратились к тогдашнему председателю Совета народных комиссаров Вячеславу Молотову с просьбой открыть в бывшей квартире Бродского музей. В том же году вышло соответствующее постановление правительства, но открылся музей лишь в 1949-м. Сейчас Музей-квартира Исаака Бродского является филиалом Научно-исследовательского музея Российской академии художеств.

На первом этаже квартиры расположены постоянная экспозиция и залы для временных выставок. На втором представлен интерьер мастерской. В потолке сохранился механизм для закрепления больших полотен — здесь Бродский, в частности, писал огромную картину «Ворошилов на лыжной прогулке». Всего музейный фонд мемориальной квартиры насчитывает почти 2 тыс. предметов: 245 полотен, 538 листов графики, мебель, книги, письма. «Живописные работы мы стараемся представить в постоянной экспозиции как можно шире, графику меняем, — говорит Наталия Балакина. — Недавно сделали выставку рисунков Репина и его учеников-юбиляров — Бродского и Малявина, которому отмечаем 150 лет со дня рождения». А с ноября в залах Академии художеств открыта большая выставка, посвященная Исааку Бродскому, с показом его коллекции и собственного творчества художника. 

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
Иллюстрировать Откровения Иоанна Богослова брались художники из разных стран и эпох. В конце XVII века в России был издан первый иллюстрированный «Апокалипсис» — сейчас он воспроизведен заново и прокомментирован
12.09.2025
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
3
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
Искусствовед Наталия Семенова написала реалистичный портрет знаменитого торговца живописью. Он вовсе не был филантропом и не скрывал своих коммерческих устремлений, тем не менее именно ему многие великие художники обязаны началом успешной карьеры
05.09.2025
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
4
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
Новый попечитель музея вернулся к практике пополнения коллекции. Свежим приобретением стал женский портрет кисти Николая Кузнецова
10.09.2025
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
5
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
Неизвестный вандал в 1968 году попытался вырезать лицо «Молодой женщины, сидящей за вёрджинелом» из лондонской Национальной галереи. Тогда попечители предпочли не афишировать инцидент, но наконец музей поделился его подробностями
04.09.2025
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
6
Как погрузиться в недра художественной коммуны
Научно-музейный центр «Масловка. Городок художников» открывается 19 сентября в Москве, в одном из исторических зданий легендарного советского арт-квартала, существующего с 1930-х годов. Премьерная выставка носит название «(Не)видимый город М.»
10.09.2025
Как погрузиться в недра художественной коммуны
7
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+