18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Царь из хрусталя

№74
Материал из газеты

Мануфактура Daum уже 140 лет создает великолепные хрустальные шедевры, а недавно выпустила ограниченную серию скульптур специально для российских поклонников марки

Знаменитая французская мануфактура художественного хрусталя Daum в прошлом году отметила 140-летие. Своим появлением в 1878 году она обязана поистине счастливому случаю: юрист Жан Дом, никак до этого не связанный со стекольным производством, получил в пользование небольшую фабрику в городе Нанси в качестве оплаты за долги. К развитию нового семейного дела подключились сыновья Жана — Антонин и Огюст, благодаря деловой хватке которых бизнес быстро разросся, сделав Daum одним из крупнейших во Франции производителей художественного стекла. Спустя несколько десятилетий на волне популярности производства хрусталя компания отказалась от создания предметов из стекла. Антонин, не на шутку увлекшийся хрупким материалом, постоянно искал новые техники и методы. Именно он поручил мастерам мануфактуры освоить и, можно сказать, возродить технику pâte de verre (фр. «тесто из стекла»), известную со времен Древнего Египта, в ее основе лежит принцип плавления мельчайших хрустальных осколков. Сложный и многоступенчатый метод с использованием техники утраченного воска, который не применяют больше нигде в мире, принес компании небывалую славу. Уникальная технология используется Daum до сих пор. 

Процесс создания каждого предмета невероятно трудозатратный. Все начинается в глиняной мастерской. Художники-скульпторы работают здесь именно с глиной, поскольку на последующих этапах такие прототипы полностью сохраняют свою форму, не поддаваясь деформации. Готовую глиняную скульптуру с заранее продуманными вариантами технических трубок и оснований (дополнительные части, которые будут образовывать полости для заливки воска и хрустальной массы) повторяют в силиконовом «негативе». Эти шаблоны наполняют пластиковой массой — из нее создают первый, пробный образец скульптуры, чтобы увидеть все недочеты и слабые места. Далее идет процесс усовершенствования, и он может повторяться несколько раз. Финальный вариант прототипа погружают в жидкий силикон, создавая шаблон уже для производства хрустальных фигур, а далее в гипс. Застывая, он образует твердую основу и позволяет шаблону держать форму. Следом заливается воск, застывание которого может занять как несколько часов, так и несколько дней, в зависимости от размера предмета. Затем восковой образец извлекают из формы и отправляют на доработку, в нем всегда найдутся несовершенства: отверстия от пузырьков, небольшой выступ по шву соединения силиконовой формы, углубления и прочее. Когда восковой прототип готов, его в специальном коробе заливают жидким гипсом. Высохший куб помещают в специальную печь, где нагрев осуществляется не огнем, а паром, благодаря чему воск медленно и равномерно плавится и вытекает, оставляя внутри уже гипсовый «негатив» будущей скульптуры. Для ее создания используют цветные хрустальные заготовки: порошок (к нему прибегают крайне редко из-за сильного образования пузырьков), крошку и более крупные болванки. Кстати, в палитре бренда рекордные для хрустального производства 45 цветов. К полой гипсовой форме приставляют глиняные воронки (на самом деле обычные цветочные горшки). Мастера горячего цеха наполняют их разноцветными хрустальными заготовками и наконец отправляют форму в печь. Запекание происходит при температуре 870 градусов Цельсия; хрусталь медленно тает и стекает в гипсовый шаблон, полностью заполняя пространство. Фигуры небольшого размера запекаются в среднем семь дней, для более крупных иногда требуется до пяти недель. Извлекают скульптуру, несмотря на хрупкий объект внутри, с помощью пилы и молотка. Надпиливая и простукивая куб, мастер цеха постепенно освобождает хрустальный шедевр. Но и это не конец. Каждая скульптура проходит процесс обрезки и шлифовки, когда удаляются дополнительно нарощенные технические части и сглаживаются контуры. Завершается все ручной гравировкой названия бренда и серийного номера. 

Казалось бы, один только процесс создания предметов Daum можно считать произведением искусства, но бренду этого недостаточно, поэтому мануфактура с завидным постоянством приглашает к сотрудничеству творческих личностей — художников, дизайнеров, скульпторов. Первопроходцем был сам Сальвадор Дали. В этом списке также числятся Арман, Жан Кокто, Палома Пикассо, Сезар и еще три с лишним сотни имен. Среди недавно отметившихся — стрит-арт-художник Kongo, скульптор Ришар Орлински и художница Лоранс Боннель.

Не так давно эксклюзивно для российских поклонников Daum представил скульптуру гордого льва в цвете Appaloosa — черный хрусталь при свете переливается оттенками баклажанового и коричневого. Царь зверей запечатлен мастерами в расслабленной, но оттого не менее величественной позе.   

Зрелищность его облику придает сочетание полированного и матового хрусталя, передающего блеск лоснящейся шкуры и игру мышц. Каждое изделие ограниченной серии из 125 экземпляров пронумеровано и подписано. Уникальное произведение длиной 46 см и высотой 19,5 см эксклюзивно представлено для российской публики в Москве в бутике Daum на Никольской улице, в Gallery Royal и ЦУМе, а также в ДЛТ в Санкт-Петербурге. 

Новости партнеров

Самое читаемое:
1
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
Смерть вдовы Элия Белютина Нины Молевой актуализировала вопрос, кому отойдет коллекция старых мастеров. Вспоминаем нашу статью 2015 года, так как новых фактов за это время не появилось
14.02.2024
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
2
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
Даже те, кому не понравился фильм, не отрицают, что в нем создана особая реальность, параллельная тексту Михаила Булгакова. Мы поговорили с участниками съемочной группы о визуально-пластическом языке фильма: вторых планах, цвете и важных деталях
09.02.2024
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
3
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
Выставка «Герои и современники Серебряного века» представляет «наиболее объективный и выразительный портрет эпохи». Это уже четвертая часть цикла, посвященного рубежу XIX–XX веков, времени журналов, манифестов и художественных группировок
14.02.2024
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
4
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
Одна из самых больших выставок Павла Филонова в Москве проходит в Медиацентре «Зарядье». О своих впечатлениях рассказывает писатель Дмитрий Бавильский — и приходит к выводу, что восприятие художника сильно зависит от оптимизма или пессимизма зрителя
15.02.2024
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
5
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
Эрмитаж приобрел почти полторы сотни предметов из собрания покойного мецената Юрия Абрамова, который при жизни был почетным другом музея. В их числе — прижизненный скульптурный портрет Микеланджело Буонарроти и посмертный бюст Александра I
20.02.2024
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
6
Объявлен лонг-лист ХII Премии The Art Newspaper Russia
Наша газета составила традиционный список номинантов на ежегодную премию за 2023 год в пяти категориях: «Музей года», «Выставка года», «Реставрация года», «Книга года», «Личный вклад». Знакомьтесь с ее лонг-листом. Лауреаты будут объявлены 13 марта
08.02.2024
Объявлен лонг-лист ХII Премии The Art Newspaper Russia
7
Мировые выставки — 2024: от двух Микеланджело в Лондоне до самой дорогой картины Метрополитен-музея
Коллеги из The Art Newspaper из множества выставок, которые ежегодно проводятся в мире, выбрали самые интересные и поделились подробностями
05.02.2024
Мировые выставки — 2024: от двух Микеланджело в Лондоне до самой дорогой картины Метрополитен-музея
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+