18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50 молодых художников России

Cияние чистого рацио

№59
Материал из газеты

Швейцарская мануфактура Audemars Piguet на Art Basel Miami Beach представляет инсталляцию — метафору часовой индустрии, точности и сложности

Швейцарская часовая мануфактура Audemars Piguet начинает и заканчивает 2017 год в сияющих лучах. В прямом и переносном смысле. В январе на женевском салоне SIHH она показала новую женскую коллекцию Royal Oak Frosted Gold в исполнении из розового и белого золота (осенью появилась в продаже), а в конце года запускает мерцающую лимитированную коллекцию для мужчин — Royal Oak Frosted Gold 41 mm, которая будет представлена на ярмарке современного искусства Art Basel в Майами. Бренд откроет выставку масштабной инсталляцией Slow-Moving Luminaries, также обыгрывающей тему сияния.

Премьера Royal Oak Frosted Gold стала одной из самых обсуждаемых среди профессионалов. Декоративная обработка металла в старинной флорентийской технике, предложенная ювелиром Каролиной Буччи, создает неровную шероховатую поверхность, переливающуюся в лучах света. Сияние без бриллиантов назвали главной дизайнерской находкой года, поддержанной не только другими марками, но и потребителями. Никто не понял, когда женщины перестали считать бриллианты своим главным украшением и признаком пола, и тем не менее это так — теперь, чтобы правильно позиционировать женские часы, дизайнерам придется использовать гораздо больше приемов. 

Продолжением этого выигрышного подхода к часовому делу стало сотрудничество Audemars Piguet с крупнейшей ярмаркой современного искусства Art Basel. На ярмарке выставляются работы более чем 4 тыс. художников и уже третий год марка представляет собственный арт-проект, воплощенный в рамках Художественной комиссии Audemars Piguet. 

Каждый раз куратор ярмарки выбирает художника, который в рамках некоммерческой программы создает инсталляцию при всесторонней поддержке Audemars Piguet. Причем бренд не просто финансирует ее создание, а полноценно участвует в работе художника в течение всего года: находит специалистов и технические возможности для воплощения задуманного, внешних консультантов, если они требуются, и даже готов собирать светлячков, как это было в работе над первым произведением, созданным при поддержке Художественной комиссии Audemars Piguet. 

В 2017 году Audemars Piguet представит проект Ларса Яна — художника, работающего в разных направлениях и техниках, но прославившегося преимущественно перформансами. До предложения Катлин Форд, куратора Art Basel 2017, Ян ничего не знал об Audemars Piguet и практически ничего о мире швейцарских часовых мануфактур. Но экскурсия в Ле-Брассю в музей марки, подробное знакомство с производством показали ему, что у часовщиков и художников гораздо больше общего, чем отличий. 

Бренд поставил перед Яном задачу создать произведение на тему точности и сложности (как утверждает художник, он и раньше работал именно с этими понятиями), которое будет экспонироваться на открытом воздухе. В день открытия выставки прямо на берегу океана появится необычный сад — Slow-Moving Luminaries, внутри которого будет сложная конструкция — аллюзия к часовому механизму и точным астрономическим приборам. 

Эта кинетическая инсталляция, созданная с использованием большого количества воды и растений, представляет собой попытку художника, работающего с идеей точных механизмов, поднять тему взаимоотношений со временем и планетой — с тем, что человечество пытается подчинить себе на протяжении всего своего существования, но что существует независимо и столь сильно, что вряд ли когда-нибудь будет в реальном распоряжении человека. 

Такие проекты, как Художественная комиссия Audemars Piguet, — это уникальная возможность для молодых современных художников не только создать произведение в рамках бюджета, который они ранее не могли себе позволить, но и соприкоснуться с миром часовых мануфактур — для многих терра инкогнита, — а соприкоснувшись, начать создавать произведения гораздо более глубокие и многослойные. 

Партнерский материал

Самое читаемое:
1
Пушкинский музей официально меняет название здания на Волхонке, 14
Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков теперь будет называться просто «Галерея нового искусства». Переименование приурочено к 20-летию галереи, где выставляются импрессионисты и постимпрессионисты музея, и пройдет в рамках «Ночи искусств»
26.10.2026
Пушкинский музей официально меняет название здания на Волхонке, 14
2
Майю Плисецкую чествуют в Еврейском музее и центре толерантности
Рассказывать и показывать историю жизни одной из величайших балерин XX века и просто, и сложно одновременно. Для Еврейского музея и центра толерантности выставка о Майе Плисецкой не первое соприкосновение с этой выдающейся личностью
19.10.2026
Майю Плисецкую чествуют в Еврейском музее и центре толерантности
3
Средневековый Спасо-Преображенский собор из списка ЮНЕСКО передают РПЦ
Помимо собора XII века, речь идет о братских кельях XV–XIX веков, до недавнего времени также входивших в состав Псковского музея-заповедника
23.10.2026
Средневековый Спасо-Преображенский собор из списка ЮНЕСКО передают РПЦ
4
Татьяна Рыбкина: «Посещаемость музея выросла почти на 300%»
Директор Всероссийского музея декоративного искусства рассказывает, как музей изменился за последнее время, чем удалось привлечь публику и какие направления развития сейчас в приоритете
19.10.2026
Татьяна Рыбкина: «Посещаемость музея выросла почти на 300%»
5
Глина и гений: майолики Михаила Врубеля на фоне эпохи в Музее декоративного искусства
Делать выставки декоративно-прикладного искусства так, чтобы привлекать публику, всегда сложно — но музей на Делегатской нашел новую формулу, уже отлично сработавшую в проекте о Вере Мухиной. Теперь ее проверяют на Врубеле
26.10.2026
Глина и гений: майолики Михаила Врубеля на фоне эпохи в Музее декоративного искусства
6
Скифское золото показывают в залах Исторического музея
ГИМ представил новую экспозицию залов со скифо-сарматскими археологическими сокровищами, добавив в свои витрины находки XXI века. Это лишь крохотная часть 40-тысячного собрания золотых археологических находок в фондах музея
22.10.2026
Скифское золото показывают в залах Исторического музея
7
Картина Кандинского «Красочная жизнь», когда-то реквизированная нацистами, продана за £31,6 млн
Раннее полотно Василия Кандинского, выставленное на торги Christie’s, стало, таким образом, вторым самым дорогим произведением художника. В 2023 году Германия вернула его наследникам бывшей владелицы Хедвиг Левинштейн-Вейерман
15.10.2026
Картина Кандинского «Красочная жизнь», когда-то реквизированная нацистами, продана за £31,6 млн
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+