18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Платье на французский манер

Каждый месяц Государственный Эрмитаж выбирает для наших читателей один из экспонатов с любопытной историей. На сей раз им стало платье середины XVIII столетия, представленное Эрмитажем на выставке «Серебро и золото Пиковой дамы» в Санкт-Петербургском государственном музее театрального и музыкального искусства в Шереметевском дворце. Об особенностях кроя и декора платья рассказывает Нина Тарасова, заведующая сектором прикладного искусства отдела истории русской культуры ГЭ.

Элегантность и утонченность, экстравагантность и кокетство — характерные черты европейской дамской моды эпохи рококо. Основным типом платья в Европе вплоть до Великой французской революции стало robe à la française («платье на французский манер»). Сильно открытое спереди, оно плотно облегало верхнюю часть фигуры и собиралось в широкие, переходящие в шлейф складки (так называемые складки Ватто) на спинке. Этой форме платья как нельзя лучше соответствовали рукава в форме пагоды (à la pagode). Узкие вверху, рукава расширялись к локтю и заканчивались несколькими рядами широких кружев или воланов. Покрой женского платья почти целиком зависел от таких элементов женского белья, как корсаж-корсет с пластинами китового уса и специального каркаса — панье (от фр. panier — корзина), на который укладывалась юбка. Поэтому платье robe à la française было распашным, и под него надевалась «видимая» нижняя юбка, часто контрастного цвета. Большой популярностью пользовались нижние стеганые атласные юбки. При помощи хитроумной системы колец и шнуров, проходящих по изнаночной стороне верхнего платья и крепившихся в боковых прорезных карманах, можно было драпировать верхнее платье на боках и сзади, открыв эффектную отделку нижней юбки. Низ и полочки robe à la française часто декорировали фалбалой — гирляндой пышных буфов из широких и узких полосок ткани, бантами и шелковыми лентами. Распашное платье, вошедшее в моду в России в 1730–1750-х годах, получило здесь название «роброн» (от фр. robe ronde — круглое платье).

Самое читаемое:
1
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
Третьяковская галерея показывает шедевры, созданные в редкой и уязвимой технике пастели: крестьянские образы Венецианова, «элегантный графизм» Серова, почти трехмерного Врубеля и эксперименты авангардистов
10.06.2026
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
2
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
3
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
4
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Сразу две выставки, посвященные великой художнице, открылись в Москве — без привязки к какой-либо круглой дате. Впрочем, творчество Веры Мухиной заслуживает того, чтобы говорить о нем с двойным усердием
17.06.2026
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+