Приглашения

Сеи Койонаги. Девушка в зеленом колье. 1928. Холст, масло
Сеи Койонаги. Девушка в зеленом колье. 1928. Холст, масло

Неоспоримый король российского перформанса Андрей Бартенев празднует свой юбилей масштабной ретроспективой; Париж начала ХХ века глазами покоривших его японских художников; и возвышенная обыденность в исполнении Анатолия Любавина. Осень продолжает играть яркими красками.


«Андрей Бартенев. Cкажи: я тебя люблю!» До 8 ноября

Московский музей современного искусства (Москва, Гоголевский б-р, д. 10) при поддержке фонда RuArts и Capital Group представляет масштабную ретроспективу Андрея Бартенева — художника синтеза, соединяющего в своем творчестве и по-своему олицетворяющего изобразительное искусство, перформанс, театр, танец и музыку. Выставка в двух корпусах музея на Гоголевском бульваре демонстрирует творчество Бартенева за последние 25 лет. Работа над материалами для экспозиции продолжается уже более года: в июль и августе один из корпусов стал открытой мастерской художника, где посетители могли следить за реставрацией и подготовкой работ к выставке. Она приурочена к 50-летию Андрея Бартенева и продолжает серию специальных проектов юбилейного для Московского музея современного искусства года.
Подробнее на http://www.mmoma.ru/.


«Японцы в Париже. Леонар Фужита и другие герои Монпарнаса». С 5 октября по 7 ноября

Галерея «Здесь» на Пречистенке (Москва, Галерейный комплекс «Артефакт», ул. Пречистенка, д. 30/2) представляет выставку японских художников, творивших в Париже в начале ХХ века. Японское искусство оказало заметное влияние на европейский модернизм. Клод Моне, Винсент Ван Гог, а вслед за ними и другие художники ХХ века вдохновлялись на поиск новых форм японскими цветными гравюрами укиё-э. В то же самое время существовал и противоположный вариант взаимодействия двух изобразительных традиций, двух культур. В начале ХХ столетия в Париж хлынули художники со всего света. Молодые люди оставляли свои родные края, чтобы порвать с местным традиционным искусством, и отправлялись пробовать свои силы в кузницу всевозможных «-измов». Леонар Фужита приехал в столицу Франции в 1913 году и быстро стал самым известным парижским японцем. Он был любим всеми без исключения, король местной богемы, весельчак и хулиган. Уже к началу 1920-х Фужита стал знаменитым художником. Его оригинальная манера была построена на внесении в технику масляной живописи французских импрессионистов стилистики японского рисунка. На выставке будет представлено несколько графических работ Леонара Фужиты, а также живопись других японских художников, которые жили и работали в Париже начала ХХ столетия. Экспозицию дополнят фото- и видеоматериалы, относящиеся к этой блестящей эпохе. Проект «Японцы в Париже» является небольшим, но ценным дополнением к масштабной выставке Леонара Фужиты и Жюля Паскина, которая проходит в эти дни в ГМИИ им. Пушкина.
Подробнее на http://zdes.gallery/contacts/.


«Мгновение вечности». Персональная выставка Анатолия Любавина. До 23 октября

Галерея MustART (Москва, Вознесенский пер., д. 9, стр. 2) представляет персональную выставку Анатолия Любавина. Объектом внимания художника становится окружающая действительность, повседневность. Герои его картин — не выдуманные персонажи, а реальные люди, чаще всего члены семьи — жена и дочери. Интерьеры — скромные квартирные или загородные с вкраплением пейзажных мотивов. При этом, несмотря на тесное «содружество» с натурой, настроение, которое создается живописцем, возвышает зрителя над обыденностью.
Подробнее на http://www.mustartgallery.ru/.

По материалам пресс-релизов.

Самое читаемое:
1
«Пушкинская карта» назначена козырной
В России стартовала программа «Пушкинская карта»: с 1 сентября молодые люди в возрасте от 14 до 22 лет получат от государства деньги на приобщение к культуре
27.08.2021
«Пушкинская карта» назначена козырной
2
Главные выставки нового сезона
Выставка Врубеля под кураторством Аркадия Ипполитова, Жан-Юбер Мартен в ГМИИ, «Смолянки» Левицкого, Константин Мельников во всех видах, Ай Вэйвэй из дутого стекла, «Атомная Леда» Дали и многое другое в нашем списке самых любопытных проектов осени
01.09.2021
Главные выставки нового сезона
3
Дрезденский музей впервые показал «нового» Вермеера с расчищенным Купидоном
После реставрации знаменитая картина «Девушка, читающая письмо у открытого окна» настолько изменилась, что теперь в музее о ней говорят как о «новом» Вермеере
26.08.2021
Дрезденский музей впервые показал «нового» Вермеера с расчищенным Купидоном
4
«ГЭС-2» — это не только «Глина», это Дом культуры
Грандиозный шум вокруг «Большой глины № 4» Урса Фишера не должен затмевать главное: в центре Москвы усилиями фонда V–A–С появилось новое общественное пространство, возрождающее идею советских домов культуры, — «ГЭС-2»
24.08.2021
«ГЭС-2» — это не только «Глина», это Дом культуры
5
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
Четыре крупных столичных музея объявили о создании совместного проекта и представили свои маршруты
16.09.2021
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
6
Выставка «Константин Коровин. Шедевры из частных собраний» проходит в галерее «Артефакт»
В экспозиции показывают около 50 графических и живописных работ художника из частных собраний. Некоторые из них выставляются впервые
25.08.2021
Выставка «Константин Коровин. Шедевры из частных собраний» проходит в галерее «Артефакт»
7
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Криминальные истории из мира aрт-бизнеса, ностальгические путешествия, интервью в анимационном формате и поездка на старом автомобиле: на The ART Newspaper Russia FILM FESTIVAL 2021 представлены разные жанры современного кино об искусстве
02.09.2021
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+