18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Приплыли: как жилось художникам из России на Босфоре

Александр Панков. Из альбомов художника.  Фото: Ömer Koç Collection
Александр Панков. Из альбомов художника.
Фото: Ömer Koç Collection
№129, март 2025
№129
Материал из газеты

В книге «Дом вдали от дома» Екатерина Айгюн исследует феномен из истории эмиграции, о котором все слышали, но мало кто представляет в подробностях. Русские художники в Константинополе — тема не только для очерка, но и для целой саги

Художникам, покинувшим Россию с первой волной эмиграции, в постсоветские годы было посвящено немало исследовательских трудов и проектов: статей, книг, выставок. Целую плеяду авторов удалось заново ввести не только в сферу научных интересов и коллекционерских пристрастий, но и в широкий культурный обиход. Биографии большинства из этих людей были связаны со странами Европы или с США — вот только маршрут туда редко оказывался прямым. Важнейшим порталом в «другую жизнь» на рубеже 1910–1920-х годов выступал Константинополь. Следует признать, впрочем, что в истории эмигрантской художественной культуры он так и остался перевалочным пунктом, временным пристанищем.

Пересмотреть роль этого города, будто бы лишь транзитную, взялась Екатерина Айгюн — выпускница Стамбульского университета и Мюнхенского университета имени Людвига и Максимилиана, живущая сейчас в Турции. Ее книга «Дом вдали от дома», выпущенная издательством «Гаража», посвящена художникам-эмигрантам, бывшим подданным Российской империи, которые по разным причинам осели в Константинополе (официально он стал Стамбулом с 1930 года). Осели если и не навсегда, то надолго; таких случаев известно немало. Для беженцев перебраться оттуда в Европу было сложной задачей: порой проще было уехать в Южную Америку, нежели во Францию. Некоторые так и поступали, однако люди менее авантюрного склада предпочитали оставаться на берегах Босфора и Золотого Рога. И все-таки постепенное ужесточение условий их проживания сделало свое дело. «К 1940-м русскоязычных эмигрантов (особенно художников и скульпторов) в Стамбуле практически не осталось», — пишет автор.

Айгюн Е. Дом вдали от дома: Художники-эмигранты из Российской империи в Стамбуле. М.: Музей современного искусства «Гараж», 2025. 240 с., ил.
Айгюн Е. Дом вдали от дома: Художники-эмигранты из Российской империи в Стамбуле. М.: Музей современного искусства «Гараж», 2025. 240 с., ил.

Предложенный ею обзор творческой эмигрантской среды содержит явственные признаки горемычности. Жилось трудно почти всем, и в контексте книги отнюдь не утрированными выглядят константинопольские сцены из пьесы Михаила Булгакова «Бег» (поставщиком впечатлений для писателя стала его жена Любовь Белозерская, которая фигурирует среди множества героев повествования Екатерины Айгюн). Вместе с тем наблюдалась довольно бурная активность в сфере культуры, особенно в первые годы, пока еще не разъехались по свету наиболее успешные и знаменитые. Александр Вертинский давал концерты в клубе «Черная роза», Павел Челищев оформлял спектакли в театре «Пти-Шан», а «Союз русских художников в Константинополе» устраивал выставки в модном пространстве «Маяк» и в лучшем отеле города «Пера Палас». Блеск и нищета не просто соседствовали, а были, скорее, двумя гранями одного явления. Люди, знававшие лучшие времена, изо всех сил старались не терять связи с культурой, не скатываться на дно.

Пера из названия упомянутого отеля — самый европеизированный район Стамбула, известный также под названием Бейоглу. Это основное место действия книги: именно здесь квартировало подавляющее большинство выходцев из России. Хотя некоторые другие районы города тоже охвачены вниманием автора, и прежде всего Исторический полуостров, привлекавший эмигрантов своими византийскими памятниками. В качестве одной из новелл в книге приведен мини-очерк о реставраторе Николае Клуге, знатоке византийской иконографии, которого американский филантроп Томас Виттермор в 1931 году привлек к реставрации мозаик Айя-Софии.

Александр Панков. Из альбомов художника.  Фото: Ömer Koç Collection
Александр Панков. Из альбомов художника.
Фото: Ömer Koç Collection

«Дом вдали от дома» тоже своего рода исследовательская мозаика, сложенная из множества мелких камешков. Отдельные судьбы проступают на фоне суматошной городской жизни, которая подана со знанием дела. Правда, на этих страницах вы не встретите рассказа о значительных фигурах, оставивших важный след в искусстве своего времени; они лишь кратко упоминаются, как промелькнувшие метеоры. Например, Илья Зданевич (Ильязд), который провел в Константинополе около года, ожидая французскую визу. В основном же герои книги читателю не знакомы, но это не лишает ее занимательности.

Иногда дело доходит даже до авторских расследований. Так, Екатерина Айгюн делает вывод о том, что художник, известный под инициалами В.П.-Ч., скорее всего, не кто иной, как Виктор Прокопович-Чарторыйский, личность которого, впрочем, «по-прежнему во многом окутана тайной». А еще в повествование вставлен образчик редчайшего газетного жанра — опровержения некролога: «Проверенные в Ангоре (Анкаре) редакцией слухи о смерти художника Томилова, распространившиеся в русской колонии, не подтвердились». Эти примеры дают понять, насколько запутанными и отрывочными были те материалы, которыми исследовательнице довелось оперировать.

Николай Зарецкий. «Торговцы рыбой». 1922.  Фото: РГАЛИ
Николай Зарецкий. «Торговцы рыбой». 1922.
Фото: РГАЛИ

Кто-то из художников на родине был академистом, кто-то — футуристом, но на чужбине им всем пришлось так или иначе менять свои взгляды и специализации. А порой даже имя и веру: в книге описаны эпизоды, когда русские эмигранты принимали ислам и брали турецкие псевдонимы. Или наоборот, обстоятельства вынуждали создавать продукцию «а-ля рюс», как это было с Артелью русских кустарей. Тем не менее Екатерина Айгюн приводит примеры самоотверженного служения искусству и в целом не обесценивает художников, так и не получивших широкого признания. О них еще многое предстоит узнать. 

Самое читаемое:
1
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
Выставка «Карл Брюллов. Рим — Москва — Петербург» в Третьяковке на Крымском Валу обещает стать одним из самых популярных проектов года, а также будет последней крупной экспозицией перед уходом здания на реконструкцию. Прощание получилось эффектным
11.06.2025
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
2
Последнее слово Ани Желудь
Незадолго до смерти Аня Желудь подготовила выставку для PA Gallery. Она открылась в конце мая под названием «Абзац». Это слово «она много раз повторяла на последней встрече», написал куратор Дмитрий Белкин
06.06.2025
Последнее слово Ани Желудь
3
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
4
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
5
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
6
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
7
Ежегодный рейтинг посещаемости российских музеев демонстрирует рост
Какие музеи привлекают больше посетителей, как сделать выставку-блокбастер, что лучше — общий билет или отдельные для каждой экспозиции, помогает ли обилие филиалов увеличить посещаемость? Все ответы в исследовании нашей газеты
03.06.2025
Ежегодный рейтинг посещаемости российских музеев демонстрирует рост
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+