18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50 молодых художников России

Портреты Нью-Йорка в исполнении Джорджии О’Кифф

Джорджия О’Кифф. «Ист-Ривер с 30-го этажа отеля Shelton». 1928. Фото: Georgia O'Keefe Museum/The New Britain Museum of American Art
Джорджия О’Кифф. «Ист-Ривер с 30-го этажа отеля Shelton». 1928.
Фото: Georgia O'Keefe Museum/The New Britain Museum of American Art
№125, октябрь 2024
№125
Материал из газеты

Гранд-дама американского модернизма писала виды города сверху, из номера в 31-этажном отеле. Небоскребы оказали влияние и на ее знаменитую цветочную серию

В 1925 году художница Джорджия О’Кифф (1887–1986) вместе с мужем, фотографом и галеристом Альфредом Стиглицем, переехала в головокружительный 31-этажный апарт-отель Shelton в Нью-Йорке — на тот момент одну из самых высоких в мире гостиниц. Вдохновляясь видами растущего мегаполиса, О’Кифф создала серию городских пейзажей, увиденных сверху. Этот ракурс оказал влияние и на другую серию, над которой она работала в то же время. «Я сделаю их большими, как огромные, взмывающие вверх здания. Они будут ошеломлять, они заставят смотреть на себя», — говорила художница о своих прославленных цветочных картинах. Как правило, эти работы интерпретировались в сексуализированном ключе, чему отчасти способствовал тот факт, что на первой выставке серии Стиглиц развесил рядом с картинами портреты жены, снятые им в жанре ню. Он считал личным брендом О’Кифф феминный идеал — и она посвятила всю оставшуюся жизнь опровержению этого представления.

Работам, созданным Джорджией О’Кифф в период жизни в небоскребе в центре Манхэттена, посвящена экспозиция «Мои Нью-Йорки», летом открывшаяся в Чикагском институте искусств, а в сентябре переехавшая в Атланту. В нее вошло 45 картин маслом, а также десятки рисунков, пастелей, фотографий и писем.

Джорджия О’Кифф. «Улица Нью-Йорка с луной». 1925. Фото: Georgia O'Keefe Museum/Museo Nacional Thyssen-Bornemisza
Джорджия О’Кифф. «Улица Нью-Йорка с луной». 1925.
Фото: Georgia O'Keefe Museum/Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

Выставка демонстрирует взаимосвязь многочисленных аспектов жизни и творчества художницы, на первый взгляд пересекающихся лишь по касательной. Например, многие из картин, посвященных Нью-Мексико, на самом деле были созданы в мастерской на Манхэттене. Например, «Череп коровы и ситцевые розы» (1931), пейзаж с выцветшим на солнце коровьим черепом. В Нью-Мексико О’Кифф по привычке отправлялась на прогулки по пустыне, во время которых собирала кости животных. Затем она переправляла их в свою нью-йоркскую мастерскую. Любопытно сравнить эту картину с портретом 1936 года, который сделал фотограф и писатель Карл ван Вехтен на террасе манхэттенского пентхауса, куда художница переехала из отеля Shelton. На кирпичной стене висит череп коровы, О’Кифф позирует с ним, встав в профиль и нежно придерживая его за подбородок.

Помимо удовольствия от собственно работ Джорджии О’Кифф и редких материалов, представленных в экспозиции, пребывание в залах приятно само по себе. По-видимому, архитектура города, видение художницы и, быть может, здание отеля Shelton оказали на дизайн выставки самое положительное влияние. Внутренние стены в залах не выставлены по строгой сетке, а расположены под разными углами, так что в просветах между ними видно открывающееся дальше пространство. Отдельную стену в первом зале выставки (и, кстати, обложку каталога) украшает картина, которую О’Кифф считала одной из лучших своих работ, — «Shelton с солнечными пятнами. Нью-Йорк» (1936). В центре композиции под резким углом изображено массивное здание отеля, в которое будто бы вгрызается солнце, распространяющее вокруг себя ослепительный белый ореол и разбрызгивающее маленькие оранжевые и желтые световые пятна. 

Художественный музей Хай
«Джорджия О’Кифф. Мои Нью-Йорки»
До 16 февраля

Самое читаемое:
1
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
Фурор вокруг выставки «Гобелен из Байе» в Британском музее был ожидаем, поэтому книгоиздатели заранее и по полной программе подготовились к этому событию. Предлагаемый обзор новых книг «на заданную тему» дополнен еще и отсылками к прежним трудам
06.11.2026
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
2
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
В продаже появился новый выпуск The Art Newspaper Russia. Представляем главные темы и героев ноябрьского номера, а также традиционный гид по миру роскоши
05.11.2026
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
3
Библиотека искусствоведа Дмитрия Сарабьянова обосновалась в Суздале
Книжное собрание, многие годы используемое для научных исследований, не просто принято на хранение Владимиро-Суздальским музеем-заповедником, но и послужило основой для появления в Архиерейских палатах нового культурно-выставочного центра
06.11.2026
Библиотека искусствоведа Дмитрия Сарабьянова обосновалась в Суздале
4
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
Название выставки «Школа видения», устроенной руководителем Музейного острова в Восточном Берлине на закате жизни, стало заглавием биографической книги о нем, а вернее, о его удивительной карьере на стыке разных исторических времен
06.11.2026
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
5
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
Большие бренды все чаще выбирают частные резиденции для имиджевых функций или строят деловые представительства по индивидуальным проектам. Разбираем примеры выдающихся зданий — от башен в стиле хай-тек в Германии до исторической московской усадьбы, бережно восстановленной девелопером Sminex
06.11.2026
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
6
Музей икон в США празднует 20-летие
Об истории музея и главной выставке юбилейного сезона «Иконы: старообрядцы и их мир» из собрания Олега Кушнирского рассказывает Наталья Комашко крупнейший эксперт и историк древнерусского искусства
20.10.2026
Музей икон в США празднует 20-летие
7
Почему искусство становится частью современного дома
Интерьеры клубного дома TURGENEV позволяют сделать искусство главным акцентом пространства, которое при этом не теряет своей индивидуальности
19.10.2026
Почему искусство становится частью современного дома
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+