18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

В Германии частный коллекционер основал музей абстрактного искусства

Автором проекта нового музея в Висбадене стал Фумихико Маки, лауреат Прицкеровской премии.  Фото: Helbig Marburger
Автором проекта нового музея в Висбадене стал Фумихико Маки, лауреат Прицкеровской премии.
Фото: Helbig Marburger
№124, сентябрь 2024
№124
Материал из газеты

Четыре десятилетия немецкий предприниматель Рейнхард Эрнст собирал произведения послевоенного беспредметного искусства, и в итоге его увлечение привело сначала к строительству, а теперь уже и к открытию нового большого музея в Висбадене

Промышленник Рейнхард Эрнст, сколотивший состояние на производстве прецизионных шестерен и двигателей, почувствовал тягу к искусству в 1980-е годы, когда ему было уже за 30. Сейчас, на восьмом десятке, он основал в Висбадене новый музей, где представил свою коллекцию послевоенного абстрактного искусства, включающую произведения Ли Краснер, Тони Крэгга, Джексона Поллока, Нео Рауха, Ричарда Серры, Фрэнка Стеллы, Пьера Сулажа, Элен Франкенталер, Дэмиена Хёрста, Иноуэ Юити и ряда других авторов.

Музей разместился в здании, построенном по проекту японского архитектора Фумихико Маки, лауреата Прицкеровской премии. В этом доме с сияющим белым фасадом, просторными залами с потолками высотой 14 м и серыми гранитными полами более 2,5 тыс. кв. м выставочных площадей. Благодаря властям города, у новой институции отличное расположение в центре Висбадена: она соседствует с художественным музеем и музеем естественной истории. Строительство, обошедшееся приблизительно в €80 млн, было профинансировано из Фонда Рейнхарда и Сони Эрнст.

В здании музея с сияющим белым фасадом, просторными залами с потолками высотой 14 м и серыми гранитными полами более 2,5 тыс. кв. м выставочных площадей.  Фото: Helbig Marburger
В здании музея с сияющим белым фасадом, просторными залами с потолками высотой 14 м и серыми гранитными полами более 2,5 тыс. кв. м выставочных площадей.
Фото: Helbig Marburger

Музей заказал для коллекции работы из стекла Катарине Гроссе, MadC и Карлу-Мартину Хартману, а Беттине Пустчи — инсталляцию для фойе. В атриуме, под стеклянным куполом, выставлена скульп­тура Эдуардо Чильиды.

«Я полюбил абстрактное искусство, — рассказал Рейнхард Эрнст The Art Newspaper. — Первые картины я покупал просто для интерьера, чтобы занять пустое место на стенах. Со временем картин стало так много, что в какой-то момент у меня не осталось свободных стен, — тогда я и понял, что стал коллекционером».

Эрнст говорит, что предлагал коллекцию двум музеям, но ни в одном из них не нашлось достаточно места, чтобы разместить в экспозиции такое множество произведений. «Так и появилась идея основать собственный музей», — объясняет он.

Работа Катарины Гроссе. Фото: Martin Url
Работа Катарины Гроссе.
Фото: Martin Url

Искусствовед Кристоф Зушлаг в своей статье назвал его собрание уникальным: и «по международному охвату, выходящему далеко за пределы Европы, Японии и США; и по наличию всех важных художественных направлений; а также по широте и качеству, с которыми оно представляет целый ряд тенденций и течений» в абстрактном искусстве после 1945 года.

Эрнст по-прежнему покупает искусство. Его последнее приобретение — работа немецко-британского художника Майкла Энтони Мюллера. В основном коллекцию он пополняет на аукционах и называет ноябрьский сезон в Нью-Йорке «обязательным для посещения».

«Раньше я часто ходил на арт-ярмарки — теперь гораздо реже, — признается он. — То, что показывают там, не всегда отражает актуальное состояние рынка искусства. На арт-ярмарках полно работ, которые через пару лет после продажи снова всплывут на рынке или будут пылиться у кого-то в кладовках. Ни первый, ни второй вариант меня не устраивает: я покупаю для музея, чтобы потом показать работы публике».

Скульптуры Тони Крэгга. Фото: Helbig Marburger
Скульптуры Тони Крэгга.
Фото: Helbig Marburger

Музей Рейнхарда Эрнста рассчитывает на 60 тыс. посетителей в первый год. Утренние сеансы будут отведены для школ и образовательных учреждений, а с полудня музей будет открыт для всех желающих. Коллекционер предполагает, что музей привлечет посетителей не только из Германии, но и из США, Японии и соседней Франции. Он заинтересован и в вывозе экспонатов на временные выставки за границу. «Контакты с зарубежными музеями очень важны, мы как раз работаем над этим», — говорит Эрнст.

Премьерная выставка в новом музее — «Фумихико Маки и Maki & Co. Путь к гуманной архитектуре» (до 9 февраля 2025 года) — посвящена его архитектору. 

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
4
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
5
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Экс-директор Музея Москвы рассказала нам об основных тенденциях в музейной сфере, развитии коллекции и о том, как москвичи принимают участие в самом популярном проекте и зачем ему понадобился товарный знак
16.07.2026
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
6
Выставку Сурбарана в Лондоне украшают недавно обнаруженные произведения
Любимчик всей Андалусии, Сурбаран на пике карьеры получал заказ за заказом. Национальная галерея показывает главные работы испанского художника — от камерных натюрмортов до целого яруса алтарной композиции, собранного по разным музеям
30.07.2026
Выставку Сурбарана в Лондоне украшают недавно обнаруженные произведения
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+