18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Эмили Каме Нгваррей: еще один повод приехать в Австралию

Эмили Каме Нгваррей. Anmatyerr people, Ntang Dreaming. 1995. Фрагмент. Фото: National Gallery of Australia
Эмили Каме Нгваррей. Anmatyerr people, Ntang Dreaming. 1995. Фрагмент.
Фото: National Gallery of Australia
№118, февраль 2024
№118
Материал из газеты

Представительница коренного населения континента уже пользуется славой суперзвезды австралийского искусства. Выставки (сейчас в Канберре, а в 2025 году в Тейт в Лондоне) могут сделать из нее художника мирового масштаба

Эмили Каме Нгваррей (1910–1996) родилась в общине аборигенов на севере Австралии. И хотя она создавала рисунки на ткани начиная с 1970-х, внимание к ней привлекла выставка 1988 года, где была показана ее первая картина на холсте — «Женщина эму». Картина была написана мазками, традиционно используемыми женщинами для росписей тела и предметов во время церемоний, и точками белого, желтого и красновато-коричневого цвета, обозначающими плоды австралийской разновидности батата (кам, каме).

«Женщина эму». Первая картина Эмили Каме Нгваррей на холсте. Фото: National Museum of Australia
«Женщина эму». Первая картина Эмили Каме Нгваррей на холсте.
Фото: National Museum of Australia

За восемь последующих лет Нгваррей создала около 3 тыс. картин — в среднем по одной в день. В этот период спрос на ее работы был настолько высок, что галерист Кристофер Ходжес регулярно арендовал самолет, чтобы привезти свежие холсты и увезти готовые картины.

Эмили Каме Нгваррей. 1993. Фото: The Art Gallery of New South Wales
Эмили Каме Нгваррей. 1993.
Фото: The Art Gallery of New South Wales

Художница не поясняла смысла работ и не давала им имен, если не считать такие, как «Без названия» или «Церемония». Когда работы Нгваррей были выставлены вместе с произведениями других австралийских художниц, Ивонн Кулматри и Джуди Уотсон, на Венецианской биеннале в 1997 году, они поразили и публику, и критиков. На текущей выставке не только показан весь путь художницы начиная с ранних работ на ткани, но и максимально представлен контекст, в котором создавались работы. Ключевыми темами для Нгваррей были плоды батата, страус эму и его яйца, которые играют важную роль в космогонических представлениях коренных австралийцев, и в целом ее родная земля.

Эмили Каме Нгваррей. Anmatyerr people, Ntang Dreaming. 1989. Фото: National Gallery of Australia
Эмили Каме Нгваррей. Anmatyerr people, Ntang Dreaming. 1989.
Фото: National Gallery of Australia

В ходе подготовки проекта кураторы значительно расширили представление о художнице. Интересно, что своеобразный зеленый цвет, который присутствует в картинах, женщины ее племени сразу опознали как цвет яиц эму. Уточнено даже имя художницы (ранее было принято произносить его как Нгварри). «Она просто рисовала свою страну и все, что было для нее важно», — говорит Келли Коул, который курирует выставку совместно с коллегой из числа коренных народов Хетти Перкинс.

Национальный музей Австралии
«Эмили Каме Нгваррей»
До 28 апреля

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
4
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
5
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
6
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+