18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Пенсионеры с большими планами: где и как стажировались русские художники

Исаак Бродский. «Сказка». 1911. Фото: Государственный художественный музей, Ханты-Мансийск
Исаак Бродский. «Сказка». 1911.
Фото: Государственный художественный музей, Ханты-Мансийск
№108, февраль 2023
№108
Материал из газеты

Выставка «Отличники» в Музее русского импрессионизма соединила картины, которые выпускники петербургской Академии художеств, а затем московского МУЖВЗ привозили из своих европейских поездок

Трудно отрицать, что становление и развитие национального искусства в России во многом определялись европейским влиянием. И огромную роль в этом сыграл институт художественного пенсионерства, предусматривавший для лучших студентов продолжение образования за границей. Прежде — непременно в Италии или Франции, позднее — и в других странах. Тема пенсионерских поездок — главным образом последней трети XIX и начала XX века — положена в основу выставки «Отличники», устроенной Музеем русского импрессионизма.

Выставка «Отличники» в Музее русского импрессионизма. Фото: Музей русского импрессионизма
Выставка «Отличники» в Музее русского импрессионизма.
Фото: Музей русского импрессионизма

Речь идет про выпускников двух важнейших в царской России учебных заведений — Императорской академии художеств (ИАХ) в Санкт-Петербурге и Московского училища живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ). Истории эти, конечно, не совсем равноценны: традиции академии в части пенсионерства были куда более давними и мощными, но к концу XIX столетия МУЖВЗ стало понемногу наверстывать упущенное. Могли бы они, наверное, и сравняться со временем, да вот только Первая мировая война и последующие революции поломали все планы. Выставка завершается 1918 годом, когда были окончательно упразднены и Академия художеств, и училище на Мясницкой. Кстати, одним из последних пенсионеров академии стал Александр Яковлев, который в 1917 году, после пребывания в Италии, умудрился получить еще и стипендию для путешествия на Дальний Восток, но это уже иная история.

Василий Поленов. «Старые ворота Вёль». 1874. Фрагмент. Фото: Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера»
Василий Поленов. «Старые ворота Вёль». 1874. Фрагмент.
Фото: Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера»

Открывают список экспонентов Василий Поленов и Илья Репин. «Именно с них, по моему мнению, начинается некоторый слом в тех пенсионерских картинах, которые выпускники академии привозили из своих европейских турне, — говорит куратор выставки Ольга Юркина. — Не забудем, что как раз во время их пребывания во Франции состоялась первая выставка импрессионистов, хотя в гораздо большей степени они вдохновлялись работами барбизонцев. У обоих художников живопись стала свободнее, они часто работали на пленэре, для них это был значительный шаг вперед». И Репин, и Поленов не только сами исповедовали живописные новации, но и нацеливали на них своих учеников. Вольнодумцев набиралось немало. На выставке представлен целый ряд художников следующего поколения: Исаак Бродский, Константин Горбатов, Михаил Демьянов, Борис Кустодиев, Семен Никифоров, Александр Савинов, Дмитрий Щербиновский. «Нам хотелось в первую очередь рассказать о тех, кто имел отношение к явлению, которое изучает наш музей», — подчеркивает куратор.

Михаил Демьянов. «На реке у белого моста». Конец XIX — начало XX вв. Фото: Химкинская картинная галерея им. С.Н.Горшина
Михаил Демьянов. «На реке у белого моста». Конец XIX — начало XX вв.
Фото: Химкинская картинная галерея им. С.Н.Горшина

Надо заметить, что руководство академии пыталось препятствовать излишним вольностям в ходе заграничных стажировок. Но экспозиция дает понять, что «дисциплинарные меры» не возымели должного действия: пенсионеры продолжали уклоняться от заданного курса, беря на вооружение из европейского арсенала то, что сами считали важным и нужным, — вплоть до установок импрессионизма, постимпрессионизма и нарождающегося модернизма. Принятое деление на исторических живописцев, баталистов, пейзажистов и тому подобных стремительно уходило в прошлое. «Даже у Генриха Семирадского с его сюжетами, будто бы абсолютно укладывающимися в академическую традицию, — комментирует Ольга Юркина, — появляется свободный пейзаж, явно написанный с натуры, а не сочиненный в мастерской».

Выставка «Отличники» в Музее русского импрессионизма. Фото: Музей русского импрессионизма
Выставка «Отличники» в Музее русского импрессионизма.
Фото: Музей русского импрессионизма

Важно отметить, что те поездки рассматриваются устроителями выставки не как номинальные факты биографии того или иного художника, но как зримый, явственный след, запечатленный в работах: или сделанных непосредственно в Европе, или созданных по тамошним мотивам после возвращения.

Фрагмент экспозиции «Отличники» в Музее русского импрессионизма. Фото: Музей русского импрессионизма
Фрагмент экспозиции «Отличники» в Музее русского импрессионизма.
Фото: Музей русского импрессионизма

Как нередко бывает с проектами Музея русского импрессионизма, «Отличники» сложились в результате партнерства со множеством государственных музеев. В коротком анонсе всех не перечесть, но упомянем и Третьяковку, и Русский музей, и Краснодарский краевой художественный музей им. Ф.А.Коваленко, и Омский областной музей изобразительных искусств им. М.А.Врубеля. По обыкновению не обходится здесь без частных коллекционеров. А на третьем этаже представлен еще и спецпроект с работами тех европейских авторов, которые так или иначе оказывали влияние на наших. Среди них — Шарль-Франсуа Добиньи, Эжен Каррьер, Камиль Коро, Гюстав Курбе, Франц фон Штук. Эта «вставная новелла» — целиком плод сотрудничества с ГМИИ им. А.С.Пушкина. 

Музей русского импрессионизма
«Отличники»
До 21 мая

Самое читаемое:
1
Пушкинский музей объявил о ребрендинге
Логотип и фирменный стиль ГМИИ им. А.С.Пушкина обновились через 12 лет после предыдущего ребрендинга. Визуальный стиль музея разработан агентством «Супрематика»
17.09.2024
Пушкинский музей объявил о ребрендинге
2
В лавовом туннеле в Саудовской Аравии нашли редкие образцы древнего искусства
Археологи делают вывод, что причудливые природные убежища использовались людьми 5–7 тыс. лет назад — правда, не в качестве жилища, а как перевалочные пункты. Наскальные рисунки помогают пролить свет на многие доисторические обстоятельства
25.09.2024
В лавовом туннеле в Саудовской Аравии нашли редкие образцы древнего искусства
3
Пушкинский продолжает возвращать экспозицию к «новому старому» виду
Реэкспозиция, начавшаяся весной этого года, в своих контурах восстанавливает развеску в залах ГМИИ, существовавшую десятилетия. Осенью пришел черед залов итальянского и голландского искусства на первом этаже
23.09.2024
Пушкинский продолжает возвращать экспозицию к «новому старому» виду
4
«Вы должны ходить по краю»: умерла Ребекка Хорн
Немецкая художница, скончавшаяся в возрасте 80 лет, прославилась новаторскими концептуальными исследованиями человеческого тела в скульптурах, фильмах, перформансах и фотографиях
09.09.2024
«Вы должны ходить по краю»: умерла Ребекка Хорн
5
Концы в воду, или Приговор истории искусства
На русский язык перевели размышления Ханса Бельтинга о том, как непросто приходится историку искусства в постисторическую эпоху. Не окажется ли он в конечном итоге всего лишь комментатором?
06.09.2024
Концы в воду, или Приговор истории искусства
6
«Гараж» впервые показывает свою коллекцию
Музей «Гараж» представил коллекцию советского и российского искусства 1980–2020-х годов в проекте «Открытое хранение. Пролог». Тут можно найти работы разных жанров — от больших инсталляций до «книги художника»
18.09.2024
«Гараж» впервые показывает свою коллекцию
7
Цирк, да и не только: что ждет легендарное здание на Воробьевых горах
Среди условий конкурса на новую архитектурную концепцию Большого Московского цирка значится увеличение площади объекта с нынешних 3 тыс. кв. м до 80 тыс. Приведет ли это к исчезновению уже существующего сооружения, пока неизвестно
23.09.2024
Цирк, да и не только: что ждет легендарное здание на Воробьевых горах
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+