18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Этот обманчивый кубизм: выставка про иллюзии в Нью-Йорке

Экспозиция «Кубизм и традиция визуальных „обманок“» в Метрополитен-музее. Фото: Paul Lachenauer/The Metropolitan Museum of Art
Экспозиция «Кубизм и традиция визуальных „обманок“» в Метрополитен-музее.
Фото: Paul Lachenauer/The Metropolitan Museum of Art
№106, ноябрь 2022
№106
Материал из газеты

На выставке «Кубизм и традиция визуальных „обманок“» в Метрополитен-музее рядом с работами Жоржа Брака, Хуана Гриса, Пабло Пикассо представлены произведения XVII–XIX веков

Казалось бы, что принципиально нового можно поведать о кубизме? Этот интернациональный стиль, получивший с конца 1900-х и на протяжении 1910-х годов широкое распространение не только в Европе, но и по всему миру, буквально с момента зарождения был обставлен теориями и толкованиями. За 100 с лишним лет набралось бесчисленное множество посвященных ему выставок и исследований. Однако нью-йоркский Метрополитен-музей предлагает сейчас, по выражению его директора Макса Холляйна, «ошеломительный новый взгляд» на это художественное явление.

В основу нынешнего «перепрочтения» кубизма положена традиция, которая как минимум на три тысячелетия старше всякого модернизма. Даже не вдаваясь в эпоху Древнего Египта и Месопотамии, можно вспомнить хотя бы про древнегреческого живописца Зевксиса, изобразившего, согласно легенде, кисть винограда настолько достоверно, что птицы слетались за поживой. Принцип мимесиса, то есть подражания реальности, в той или иной форме сказывался на европейской культуре много веков, породив, помимо прочего, феномен под названием тромплёй (фр. trompe-l’oeil, «обман зрения»), или, в русском обиходе, «обманки».

Экспозиция «Кубизм и традиция визуальных „обманок“» в Метрополитен-музее. Фото: Paul Lachenauer/The Metropolitan Museum of Art
Экспозиция «Кубизм и традиция визуальных „обманок“» в Метрополитен-музее.
Фото: Paul Lachenauer/The Metropolitan Museum of Art

Такого рода произведения, созданные в XVII–XIX веках, обильно представлены на выставке «Кубизм и традиция визуальных „обманок“» — наряду с работами Жоржа Брака, Хуана Гриса, Пабло Пикассо. Среди художников, отвечающих в проекте за старую добрую иллюзорность, есть как европейцы, так и американцы. В списке фигурируют Луи-Леопольд Буальи, Корнелис Норбертус Гисбрехтс, Уильям Харнетт, Самюэл ван Хогстратен. Цепь историко-эстетических сопоставлений их с модернистами понадобилась кураторам выставки Эмили Браун и Элизабет Коулинг для того, чтобы подчеркнуть: стремясь порвать с натуроподобием, первые кубисты в качестве инструмента охотно пользовались приемами как раз из арсенала адептов trompe-l’oeil.

Экспонаты на выставку одолжили полтора десятка музеев из Европы и США; особую благодарность устроители выразили парижским институциям — Музею Пикассо и Центру Помпиду. В десяти тематических залах развернута экспозиция, подразумевающая интенсивный сравнительный анализ. Его результаты не должны оставлять у зрителя сомнений в том, что живописные работы, скульптуры и коллажи кубистического толка одновременно и пародировали, и актуализировали традицию «обманок». Особенно явно это ощущается в натюрмортах, где приверженцы нового тогда направления бурно экспериментировали с фактурами и текстурами (например, внедряли в изображения инородные вклейки из типографской продукции), провоцируя подмену визуального восприятия.

Экспозиция «Кубизм и традиция визуальных „обманок“» в Метрополитен-музее. Фото: Paul Lachenauer/The Metropolitan Museum of Art
Экспозиция «Кубизм и традиция визуальных „обманок“» в Метрополитен-музее.
Фото: Paul Lachenauer/The Metropolitan Museum of Art

Предъявленное на выставке понимание предмета кажется менее экстравагантным, чем, например, популярная версия насчет того, что кубизм — это всего лишь производная от пристрастия ряда художников к абсенту. Да и «доказательная база» для обоснования концепции, связанной с trompe-l’oeil, у кураторов набралась солидная. Хотя концепция эта все же вряд ли полностью затмит более привычные представления об истоках кубизма, будь то африканская скульптура, живопись Поля Сезанна или метаморфозы индустриальной эпохи.  

Метрополитен-музей
Кубизм и традиция визуальных «обманок»
До 22 января 2023

Самое читаемое:
1
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
Выставка «Карл Брюллов. Рим — Москва — Петербург» в Третьяковке на Крымском Валу обещает стать одним из самых популярных проектов года, а также будет последней крупной экспозицией перед уходом здания на реконструкцию. Прощание получилось эффектным
11.06.2025
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
2
Последнее слово Ани Желудь
Незадолго до смерти Аня Желудь подготовила выставку для PA Gallery. Она открылась в конце мая под названием «Абзац». Это слово «она много раз повторяла на последней встрече», написал куратор Дмитрий Белкин
06.06.2025
Последнее слово Ани Желудь
3
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
4
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
5
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
6
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
7
Ежегодный рейтинг посещаемости российских музеев демонстрирует рост
Какие музеи привлекают больше посетителей, как сделать выставку-блокбастер, что лучше — общий билет или отдельные для каждой экспозиции, помогает ли обилие филиалов увеличить посещаемость? Все ответы в исследовании нашей газеты
03.06.2025
Ежегодный рейтинг посещаемости российских музеев демонстрирует рост
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+