18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Музейная инклюзия — это портал в будущее, где люди будут сопереживать друг другу

Музейный парад проекта «Лучше вместе» в Государственной Третьяковской галерее. Фото: Государственная Третьяковская галерея
Музейный парад проекта «Лучше вместе» в Государственной Третьяковской галерее.
Фото: Государственная Третьяковская галерея
№100, апрель 2022
№100
Материал из газеты

Инклюзия вовсе не узкая социальная тема. Сегодня в этой области сосредоточены высококвалифицированные кадры, щедрые грантовые пожертвования, активная государственная помощь, и, как результат, именно здесь происходят поразительные трансформации

Инклюзия (от англ. inclusion — «присоединение») — это включение в активную жизнь людей, по каким-то причинам из нее исключенным: беженцев, мигрантов, детей в сложной жизненной ситуации, представителей этнических меньшинств, но в первую очередь тех, кто имеет ограничения физических возможностей, в том числе инвалидность, или ментальные особенности. Применительно к музеям это, во-первых, создание безбарьерной среды (да-да, рутинная и во многих случаях дорогостоящая работа по обустройству пандусов, лифтов, туалетов в наших музеях, не приспособленных к разнообразной публике), во-вторых, разработка специальных программ для специальных посетителей, и, в-третьих, перестройка сознания всего музейного коллектива.

Здоровые люди подчас даже не представляют себе, как случайное слово может задеть человека с особенностями.

«Мы боремся за терминологию, — рассказывает Анастасия Овчаренко, возглавляющая отдел инклюзии в Государственном историческом музее. — Мы не говорим „инвалид“ — мы говорим „посетитель с инвалидностью“, „человек с синдромом Дауна“. Мы имеем дело с людьми, а не с их диагнозом. Мы не устаем объяснять эти тонкости персоналу — всем, от службы безопасности до кассиров и администраторов. Часто бывает, что музейные сотрудники об этом забывают, но я хожу и поправляю».

Инсталляция «Синий лес» художников с особенностями развития из мастерских «Окоем» украсила благотворительную выставку #ВМЕСТЕ во Всероссийском музее декоративного искусства. Фото: Всероссийский музей декоративного искусства
Инсталляция «Синий лес» художников с особенностями развития из мастерских «Окоем» украсила благотворительную выставку #ВМЕСТЕ во Всероссийском музее декоративного искусства.
Фото: Всероссийский музей декоративного искусства

«Это наша коллективная ответственность — оказывать посетителям с особенностями необходимую не помощь даже, а поддержку, — говорит Мария Сарычева, ответственная за инклюзию в Государственной Третьяковской галерее. — Я бы хотела это подчеркнуть: мы никого не спасаем — мы лишь помогаем реализовать право на доступ в музей. И наша работа — не геройство, а рутина. Вопрос „понадобится ли вам миска с водой для собаки-поводыря?“, которым администратор музея встречает слабовидящего посетителя, должен звучать буднично. Но мы проделали большую работу, чтобы этот вопрос в арсенале наших сотрудников появился».

История вопроса

Существуют медицинский и социальный подходы к инвалидности. Медики имеют дело с нашим бренным телом, они сфокусированы на болезнях. Социальное же понимание инвалидности (и тут есть специальный английский термин — social model of disability) связано с общественным мнением. Дело не в диагнозах, а в среде — в нежелании общества замечать людей с медицинскими проблемами. Инвалидность — это форма социального неравенства.

Одно из мероприятий программы, подготовленной ГМИИ им. А.С.Пушкина к Всемирному дню людей с синдромом Дауна. Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина
Одно из мероприятий программы, подготовленной ГМИИ им. А.С.Пушкина к Всемирному дню людей с синдромом Дауна.
Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина

Как объясняет Евгения Киселева из Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, в России тема инклюзии стигматизирована еще с советских времен. Во всем же остальном мире движение за права людей с инвалидностью началось вскоре после Второй мировой войны. И понятно почему. С фронта вернулось много солдат с увечьями. Именно тогда возникла идея универсального дизайна — того, что позже назовут безбарьерной средой. В 1970-е годы люди с особенностями добились права на образование, доступ к спорту и культуре и прочим благам цивилизации. В 1990-е в США приняли ADA — закон, запрещающий дискриминацию по признаку инвалидности. В 2008-м ООН приняла Конвенцию о правах инвалидов, и на сегодняшний день к ней присоединилось 184 государства, в том числе Россия. Десять лет назад в нашей стране стартовала программа «Доступная среда». В 2016-м был издан приказ «О доступности учреждений культуры», и то, что раньше было инициативой на местах, стало обязательным по закону. «Государство наконец-то посчитало инклюзивную работу, в том числе в музеях, важной, а не каким-то чудачеством разных сострадальцев, — говорит Евгения Киселева. — И если раньше музейная экскурсия для слепых или глухих проводилась с личного разрешения директора, то сейчас мы пытаемся сделать это обычной практикой».

Движение за равные музейные возможности

Отделы, занимающиеся инклюзивными программами, появились в московских музеях лет пять-шесть назад. Первым был Музей современного искусства «Гараж», и он до сих пор в авангарде инклюзивных практик. В 2016-м в ГМИИ создали вначале рабочую группу «Доступный музей», а потом и целый отдел междисциплинарных проектов. Его финансирование полностью взял на себя филантроп Александр Светаков. В 2021 году его Благотворительный фонд «Свет» запустил грантовую программу «Без исключения» и раздал дюжине московских музеев 50 млн руб. на инклюзию. В Третьяковской галерее соответствующее подразделение появилось только в ноябре 2021 года, хотя детский центр музея занимается детьми с особенностями уже лет 30 и накопил в этой области колоссальный опыт. Нестандартные пути ищет Музей русского импрессионизма; истинные подвижники инклюзивных программ работают в Государственном музее-заповеднике «Царицыно» (там проводят фестиваль «Люди как люди»); конференция про инклюзию прошла в 2021 году в арт-парке «Никола-Ленивец»; Политехнический музей анонсировал программу «Разные люди — новый музей»; выставку «Незримое искусство. Расширяя границы возможного» (2021) показал Государственный Эрмитаж; в Музее Москвы сделали выставку «Истории, которых не было» (2021) — ее участниками стали люди с инвалидностью. Объемные макеты картин, предназначенные для тактильного восприятия, можно увидеть в ГИМе, в Серпуховском историко-художественном музее, в Государственном историко-художественном музее «Новый Иерусалим» и других местах. Движение за равные музейные возможности стало воистину всероссийским, в него включились даже региональные институции, чьи бюджеты несопоставимы со столичными.

Музей современного искусства «Гараж» объединяет опыт российских и зарубежных институций и специалистов в области инклюзии. Фото: Музей современного искусства «Гараж»
Музей современного искусства «Гараж» объединяет опыт российских и зарубежных институций и специалистов в области инклюзии.
Фото: Музей современного искусства «Гараж»

Инклюзия — то направление, под которое сегодня можно получить государственную и частную поддержку. Благотворительный фонд Владимира Потанина и фонд «Искусство, наука и спорт» Алишера Усманова, ВЭБ, мэр Москвы, Министерство культуры РФ и другие организации охотно дают деньги на обустройство лифтов, пандусов и подготовку экскурсоводов, знающих жестовый язык.

Нередко за созданием инклюзивных программ стоят личные истории.

У кого-то из музейных сотрудников родители глухие, у других — дети с аутизмом, у третьих дети, наоборот, вырастают, выучиваются на клинических психологов по работе с людьми в спектре аутизма и инициируют в музеях образовательные программы. В любом случае в музейной инклюзии почти все делается на совесть, не для галочки. Здесь много волонтеров и царит неподдельный энтузиазм. Редко какая работа способна приносить такое моральное удовлетворение. Инклюзия — это передовая гуманизация музейной и, шире, общественной жизни, портал в то будущее, о котором мы все мечтаем, где будут слышать и уважать слабых и где люди будут сопереживать и помогать друг другу.

Вместо итога

Инклюзивных музейных программ так много, что рассказать о них в одном обзоре невозможно. Но специалистов в этой области пока явно не хватает. Они друг друга знают, у них есть совместные чаты в социальных сетях, они регулярно собираются на конференции и круглые столы, так что изобретения одних очень быстро становятся известны всем. На повестке дня — включение людей с особенностями в рабочую жизнь музеев, приглашение их в качестве волонтеров, экспертов, помощников. Благодаря этой работе музеи действительно становятся чем-то большим, чем кладбища искусства, — экспериментальными площадками новой этики. 


Музей русского импрессионизма

Тактильная панель с картиной Алексея Моргунова на выставке в Музее русского импрессионизма. Фото: Музей русского импрессионизма
Тактильная панель с картиной Алексея Моргунова на выставке в Музее русского импрессионизма.
Фото: Музей русского импрессионизма

Отвечающая за просветительские и инклюзивные программы Музея русского импрессионизма Елена Шарова получила диплом института «Реа­комп» по гранту Сергея Собянина и проводит тифлоэкскурсии для посетителей с нарушением зрения. «За год до пандемии на выставку „Место под солнцем. Беньков/Фешин“ приходило по две-три группы в неделю, — вспоминает Елена Шарова. — Туристы приезжали со всех регионов. Запрос на подобного рода музейные услуги колоссальный». Всего же за 2019 год сюда пришло порядка тысячи посетителей с разными формами инвалидности.

Музей устанавливает тактильные копии картин и одним из первых сделал видеогид на жестовом языке. Ноу-хау команды — ольфакторное (парфюмерное) сопровождение выставок. Оно подбирается совместно с парфюмерами; для нескольких проектов ароматы создавал Тимур Солодов из Nōse perfumes. Впервые такой подход применили в 2018-м на выставке «Жены». С тех пор ароматы — неотъемлемая часть всех выставочных проектов музея.

«Главный наш принцип заключается в том, что инклюзия не благотворительность, а норма, — говорит Елена Шарова. — Посетители могут быть самыми разными: дети и взрослые с ментальными особенностями, мамы с младенцами, гости на инвалидной коляске или с опытом психического заболевания, — и все они интересуются искусством и имеют право прийти в любое учреждение культуры».

Третьяковская галерея

Занятия в студии Третьяковской галереи способствуют творческому развитию людей с ментальными особенностями. Фото: Третьяковская галерея
Занятия в студии Третьяковской галереи способствуют творческому развитию людей с ментальными особенностями.
Фото: Третьяковская галерея

Куратор инклюзивных проектов ГТГ Алла Орлова занимается с людьми с синдромом Дауна и расстройством аутистического спектра с 2013 года. Но вообще-то в Третьяковской галерее посетителей с особыми потребностями привечают с 2000-х. Первопроходцем была Елена Герасимова, работавшая со слабовидящими и полностью слепыми детьми.

«Моя старшая дочь — психолог в Центре лечебной педагогики „Особое детство“. Она стала инициатором создания первой группы для ребят с расстройством аутистического спектра в студии ГТГ, — рассказывает Алла Орлова. — Без ее профессиональной поддержки и заинтересованности я бы никогда не отважилась на такой эксперимент. На сегодняшний день в студии занимается 44 особых художника от 11 до 45 лет. В каждой группе 5 человек. Во время занятий мы с ними ходим по залам музея, анализируем произведения, они учатся справляться с сенсорной перегрузкой, находиться среди большого количества людей, фокусироваться на искусстве. Потом мы выполняем творческие задания в разных техниках и материалах (гуашь, глина, бумага, мозаика, ткань и прочее), что дополнительно развивает сенсорные возможности. Для многих творчество — единственный способ выразить себя. Эти занятия важны не только ребятам, но и музею: делая удобно, дружелюбно для них, мы заботимся обо всех посетителях».

Каждый год Третьяковская галерея проводит отчетные выставки, приуроченные к Международному дню человека с синдромом Дауна (21 марта) и Всемирному дню распространения информации о проблеме аутизма (2 апреля). По итогам этой работы в 2019-м издали книгу «Добрый музей». Известный дизайнер Евгений Корнеев сделал ее макет бесплатно. В 2021 году книга получила приз на конкурсе «Каталог года. Музеи, галереи, выставки» в Ярославле.

«В 2021-м студия поставила театрально-музыкальный спектакль по мотивам книги „Сказка о русской императрице Елизавете Петровне и граде Москве“, которую написала доктор искусствознания Людмила Маркина, — рассказывает Алла Орлова. — Костюмы из бязи, крафта, кружев по моде XVIII века нам сшили студенты Московского художественно-промышленного института. В день премьеры наши дети в костюмах под музыку прошлись по залам к портрету Елизаветы Петровны, и все посетители музея смотрели на них с восхищением, а родители не могли сдержать слез. Как сказала одна мама, только ради этого счастливого дня надо было бороться за жизнь своего ребенка, когда ей предлагали от него отказаться».

В Третьяковской галерее накоплен такой опыт, что Фонд Потанина выделил музею средства на приспособление целого особняка в Замоскворечье под творческие мастерские. Там смогут заниматься как люди с нарушениями развития, так и остальные — все будут на равных.

Кроме того, в музее уже два года работает координатор программ доступности Мария Сарычева. Ее зона ответственности — многочисленные здания и филиалы ГТГ, которые надо приспосабливать для всех. Это колоссальная, рассчитанная на годы работа. «Наш отдел разрабатывает инклюзивные программы, решает вопросы доступности и составляет проекты на перспективу, — рассказывает Мария Сарычева. — Наша задача шире, чем просто ремонт, — мы формируем инклюзивную культуру. У нас в отделе 3 человека, а в рабочей группе — 30 специалистов из разных музейных подразделений».

Из недавних достижений — открытый в январе 2022 года Музей Павла и Сергея Третьяковых. Его экспозиция с самого начала адаптирована для людей с особенностями, подготовлен видеогид на жестовом языке. Над созданием музея работал пул экспертов, в том числе куратор Алена Левина, которая пользуется инвалидной коляской, и историк Виктор Паленный, начальник отдела печати и информации управления социальной политики и реабилитации Всероссийского общества глухих. Помимо прочего, Паленный хранит архив Общества глухонемых, попечителем которого когда-то был Павел Третьяков.

ГМИИ им. А.С.Пушкина

В Пушкинском музее работа со специализированными группами ведется уже много десятилетий. Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина
В Пушкинском музее работа со специализированными группами ведется уже много десятилетий.
Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина

«В первый год мы сталкивались с вопросами обычных посетителей типа „А зачем незрячим тактильные картины — они же не поймут, что хотел сказать Рембрандт?“, — рассказывает Евгения Киселева, руководитель отдела междисциплинарных проектов. — На что хотелось ответить: „А вы сами-то понимаете, что Рембрандт сказал?“ Кто-нибудь из нас вообще может претендовать на 100%-ное понимание художника или мы редуцируем все варианты смыслов до двух-трех общепринятых? Музей — то место, где есть разнообразие мнений и способов восприятия».

В ГМИИ работа со специализированными группами велась с 1970-х годов. Например, слабослышащим посетителям просто давали самого громкого экскурсовода (обычно это был Алексей Савинов). С 2008-го с особенными детьми занималась специалист по арт-терапии Мария Дрезнина. Сейчас экскурсии на жестовом языке проходят каждую пятницу, также есть занятия для семей, в которых родители — глухие, а дети слышат. «Глухие — как иностранцы, носители другого языка, они себя ущемленными не считают», — комментирует Евгения Киселева, которая сама выучила жестовый язык и водит такие экскурсии. Совместно с Московским государственным лингвистическим университетом им. Мориса Тореза музей работает над расширением жестового вокабуляра, в котором до недавнего времени не было искусствоведческих терминов.

В фокусе внимания ГМИИ — взрослые инвалиды. Если детей с особенностями в России еще более-менее опекают, то, как только человек достигает совершеннолетия, его вычеркивают из социальной жизни, он оказывается в изоляции. Музей прицельно ищет художественно одаренных людей с особенностями (в мире их объединяют в направление outsider art) и сейчас готовит книгу их произведений, созданных на основе переосмысления музейного опыта.

«Гараж»

Платформа «Музей ощущений» действует онлайн и физически. Фото: Музей
Платформа «Музей ощущений» действует онлайн и физически.
Фото: Музей

В феврале нынешнего года в «Гараже» прошла 7-я ежегодная конференция «Музей ощущений», посвященная инклюзии. Она собрала полсотни специалистов со всей страны. Участникам вручали бейджи, сделанные по дизайну особенных художников — в музее существует такое вот дизайн-бюро. Здесь вообще заинтересованы в том, чтобы от развлечения посетителей переходить к совместной с ними работе.

«Гараж» последовательно проводит ревизии еще не затронутого культурой (и инклюзивными программами) населения. В планах — экскурсии на таджикском, узбекском, киргизском и других средне­азиатских языках для трудовых мигрантов.

«Отдел инклюзивных программ „Гаража“ — один из самых больших в стране, в нем работает шесть человек, — рассказала координатор этого направления Людмила Лучкова. — В этой области мы играем роль объединяющей площадки и мозгового центра. Мы думаем на перспективу: в каком направлении будет развиваться инклюзия через пять-десять лет? может ли музей брать на себя этическую функцию и решать вопросы социальной справедливости? способны ли мы, включив людей с особенностями в разработку наших программ, дать им опыт для карьерного роста?»

Чтобы прояснить будущее инклюзии, «Гараж» поинтересовался у посетителей с особенностями, что будет в музее после пандусов. И получил ответ: «Панды!» Ответ так понравился, что из него сделали слоган конференции. 

Самое читаемое:
1
Умер Борис Юхананов
На 68-м году жизни скончался Борис Юхананов, режиссер и художественный руководитель буквально только что отметившего десятилетие Электротеатра «Станиславский», с которым сотрудничало наше издание
05.08.2025
Умер Борис Юхананов
2
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
3
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
Первая полная биография выдающегося архитектора, написанная американцем Николасом Фоксом Вебером, издана на русском языке. Наследию Ле Корбюзье были посвящены сотни научных трудов, но максимально подробного жизнеописания до сих пор не было
15.08.2025
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
4
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
Скульптуры и инсталляции Ирины Кориной, Ивана Горшкова, Даши Намдакова и других современных авторов чудом удалось спасти от огня в тайге
12.08.2025
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
5
Русские гении как французские борцы
Пожалуй, это самый крупноразмерный автопортрет в русском искусстве, однако это не главное его достоинство. Он ярко иллюстрирует историю советского коллекционирования
22.08.2025
Русские гении как французские борцы
6
У Бориса Мессерера свои счеты со временем
Выставка в Московском музее современного искусства подчеркивает полифонию творческих интересов, жанров и техник знаменитого художника, а центральная инсталляция в виде мельницы приобретает новое звучание
04.08.2025
У Бориса Мессерера свои счеты со временем
7
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
Огромная фотография лейб-гвардии 3-й артиллерийской бригады раскрывает свои секреты в процессе реставрации. Сохранность этого отпечатка из саратовского музея оставляет желать лучшего, но изначальный кадр обладал почти идеальным качеством
18.08.2025
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+