18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Хрусталь и лошади: новый арт-проект от Lalique

Легендарный французский бренд, известный своим стремлением к творческим коллаборациям, создал лимитированную серию хрустальных скульптур совместно с британским скульптором Ником Фиддиан-Грином

Дом декоративного хрусталя Lalique уже давно закрепил за собой звание разноформатного, открытого к экспериментам бренда. Среди них — коллаборации с деятелями искусства и культуры, в результате чего рождаются изысканные коллекционные изделия. На этот раз Lalique представил проект с британским художником и скульптором Ником Фиддиан-Грином. Итогом стала хрустальная интерпретация его известной скульптуры Still Water.

Образ головы лошади — ключевой в творчестве Фиддиан-Грина. На протяжении 35 лет он транслирует с его помощью идею силы и благородства, грации и безмятежности. Такова и работа Still Water: лошадь наклоняется, чтобы выпить воды, и, несмотря на кажущуюся неустойчивость, сохраняет спокойствие и баланс на фоне далеко не всегда спокойной окружающей среды.

Работы британского скульптора можно найти по всему миру. Они установлены как на его родине, так и в Австралии, Гонконге, США и ряде европейских стран. Но если раньше все его арт-объекты выполнялись из бронзы, мрамора и полудрагоценных камней, то теперь, благодаря мастерам фабрики Lalique, скульптура Still Water впервые воссоздана в хрустале.

Произведение представлено в двух размерах, у каждого из которых есть варианты в трех цветах: черном, янтарном и прозрачном. Особое новаторство присуще и самой технологии производства. Помимо многоступенчатой отливки способом утраченного воска, высококвалифицированные мастера французской мануфактуры используют сразу несколько видов обработки: алмазную в сочетании с пескоструйной и воздействие кислотными ваннами. В результате этого инновационного подхода материал приобретает так называемый эффект прикосновения к животному. Благодаря ему ощущения от тактильного взаимодействия с неживой фигурой максимально приближаются к контакту с настоящей лошадью.

В России скульптуры из коллаборации Lalique с Ником Фиддиан-Грином эксклюзивно представлены в фирменных бутиках бренда, а также в Gallery Royal, ЦУМе и ДЛТ.

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
4
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
5
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
6
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
7
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+