18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Из архивов пристрастного очевидца

№92
Материал из газеты

«Эссе о советском андеграунде» Валерия Вальрана — сборник статей, написанных в формате «о времени и о себе» свидетелем и участником многих значимых событий недавней эпохи

Автор этой книги Валерий Вальран известен в нескольких ипостасях. Петербургский художник, чьи работы хранятся в Русском музее, «Эрарте» и других коллекциях. Куратор выставок, в том числе в галерее «Арт-коллегия», где работал с 1997 года. Автор статей и книг о ленинградском андеграунде и истории фотографии. Социолог, исследователь с ученой степенью, чья монография «Музей и общество» (в соавторстве с Екатериной Потюковой) вышла в 2015 году под его настоящей фамилией Козиев.

В нынешний сборник включены статьи о фигурах ленинградского андеграунда: художниках, фотографах, рок-музыкантах, а также заметки о культурной жизни тех лет. Часть статей уже публиковалась ранее, например в сборнике «Ленинградский андеграунд» (2003, ныне библиографическая редкость), а также в каталогах и буклетах выставок, но многое увидело свет впервые.

Наиболее подробно автор фокусируется на периоде 1960–1970-х годов. Последующие времена он тоже рассматривает, но менее детально и чаще как хронику событий. Впрочем, и в разговоре о шестидесятниках и семидесятниках Вальран в значительной степени выступает как биограф и летописец, а не теоретик и искусствовед. Почти все статьи выстроены в виде пространных жизнеописаний и архивных хроник со множеством деталей, передающих атмосферу времени, с цитатами из интервью, текстов художников и воспоминаний коллег, с описанием выставок, подпольных или разрешенных, и перечислением работ.

В своих текстах Вальран выступает не только как архивариус, но и как очевидец, участник, а в ряде случаев организатор описываемых событий. Друг и собеседник художников, сохраняющий материалы их биографий и в качестве исторически значимых документов, и как следы дружбы и личной привязанности, Вальран не скатывается в мемуаристику, умело балансируя между позициями сподвижника и включенного в процесс наблюдателя. В разговоре о художниках нельзя упрекнуть автора и в излишней субъективности: опираясь на письма, рукописи и личные беседы, он столь детально реконструирует представления об искусстве и картину мира отдельных персонажей, что происходит это, кажется, ценой частичного отказа от собственного критического языка.

И если в одних случаях позиция автора как свидетеля времени, бывавшего в мастерской абстракциониста Евгения Михнова-Войтенко и не пропустившего поворотные для истории андеграунда выставки 1970-х, подкупает и заставляет проникнуться доверием к написанному, то в других пассажах книги это оказывается, скорее, минусом. Например, в текстах, где автор переходит к теоретизированию и делает исторические выводы и обобщения. Которые, складывается впечатление, основываются на личном опыте и наблюдениях и далеко не всегда подкреплены ссылками на соответствующие исследования и документы.

Справочного аппарата в книге недостает. Не для всех цитат указан источник, хотя сами они рассыпаны в статьях в изобилии. Факты зачастую приводятся без ссылок на подтверждающие их материалы, хотя кое-где, например в главе об идеологическом регулировании и запретах в области фотографии, они были бы весьма уместны. Наконец, в книге присутствуют тезисы если не спорные, то требующие уточнений. К примеру, слова о «публичной востребованности художественной культуры при отсутствии заказа на произведения искусства» в послевоенном СССР. Какого рода «заказ», на какие произведения и в какой мере отсутствовал? Даже в случае нонконформистов это выглядит неким упрощением: любители и коллекционеры их работ были и в советские годы.

От искусствоведческого и исторического текста ждешь выверенности и внимания к деталям. Но если автор жил и работал в определенную эпоху, помнит и осознает особенности и законы того времени — делает ли недостаток академичности его повествование менее ценным и значимым? Статьи, собранные в новом сборнике Валерия Вальрана, балансируют между историко-биографическими рассказами и личными впечатлениями от эпохи, и это в любом случае интересно прочесть.  

Самое читаемое:
1
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
2
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
3
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
4
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
5
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
Иконы, рушники, а также полотна самых известных дореволюционных пейзажистов — в нашем музейном маршруте по Московской области и рядом
04.07.2025
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
6
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
В программе фестиваля, который пройдет с 4 по 20 июля, турнир нытиков, «жалкие свидания» и псевдосвоп с вещами, владельцы которых не хотят с ними расставаться
02.07.2025
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
7
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Выставка в Инженерном корпусе Третьяковской галереи отправляет зрителей в путешествие по фантастическому миру Бориса Кустодиева, для которого Евгений Замятин придумал прекрасное название — «страна Кустодия»
03.07.2025
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+