18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России

Через тернии к арту

Художница Анна Коваль рассказала о том, как пришла к живописи и почему любит хищников

Как и когда началось ваше увлечение искусством?

Я интересуюсь искусством давно, но профессионально занялась им лишь несколько лет назад. По первому образованию я маркетолог в сфере туризма, поэтому практически всю юность по долгу службы путешествовала и успела побывать в огромном количестве мест. И в какой-то момент я поняла, что просто фотографий из поездок мне мало, хотелось запечатлеть свои эмоции на полотне. Но, естественно, мне не хватало знаний и навыков. Поэтому я поступила в Московский государственный университет дизайна и технологий на отделение интерьерного дизайна. И уже в университете стала посещать множество факультативов и занятий по художественному мастерству. У нас был прекрасный педагог, которая за короткий срок сделала из меня художника. Многим из того, что я знаю и умею сейчас, я обязана ей. Она никого не пыталась ломать, у нас была возможность выбрать близкий нам жанр и технику и развиваться именно в них. Поэтому из университета я вышла уже с осознанием, что профессия художника — это мое.

В каком жанре вы работаете?

Я могу назвать себя разножанровым художником. Мне никогда не хотелось зацикливаться на чем-то одном. Начинала я с огромного количества черно-белых силуэтов. Еще в детстве я часто ходила в цирк и с восторгом наблюдала за гимнастами. Сила, грация, напряжение мышц — все это завораживало. Мне уже тогда подсознательно хотелось запечатлеть эту мощь человеческого тела. Сейчас в коллекции у меня много работ с изображением женских силуэтов. Я считаю, что женское тело — это невероятно красиво, поэтому постоянно пытаюсь изобразить его в разных воплощениях. Есть у меня и сюрреалистические работы. Этому жанру посвящена целая серия «В ее глазах», где на картинах изображены прекрасные девы в мечтах о далеких странах. Есть чистые абстракции, которые сами по себе очень интерьерны, поэтому их часто заказывают для декорирования пространств. Особое место в моем творчестве занимает анималистика. Я люблю писать хищников: львов, рысей, тигров, — в них будто есть частичка меня самой.

На кого из великих мира искусства вы оглядываетесь или, может быть, даже равняетесь?

Я все же стараюсь найти свою уникальность в мире искусства, однако у меня есть кумиры. Например, моя сюрреалистическая коллекция вдохновлена творчеством журналиста и фотографа Антонио Моры, особенно его портретами, где он смешивает два совершенно разных и часто далеких друг от друга образа. Мне хотелось поэкспериментировать в этом стиле, и, кажется, у меня получилось.

Вы сами говорите, что ваши работы интерьерные, к тому же у вас есть опция создания картины на заказ. А хватает ли у вас времени для свободного творчества? Или это уже пройденный этап?

Конечно, мне не хочется становиться художником-ремесленником, который выполняет исключительно запросы клиентов. Даже в таких работах я стараюсь сохранять авторский стиль и видение. Более того, я уже намного реже соглашаюсь на сотрудничество, которое мне неинтересно и не близко. Сейчас я уже могу позволить себе отказываться от неактуальных для меня работ. Большая часть коллекции написана именно по моему внутреннему порыву. Все-таки художник — это творческая профессия, и без реализации своих эмоций и впечатлений не обойтись.

Какие сюжеты вам близки? Вообще, у вас есть любимая тема?

Как я уже говорила, большая часть моей жизни была связана с путешествиями, поэтому на огромном количестве моих работ изображены те или иные места, которые запали мне в душу. Например, полотно «Монмартр». Я много раз бывала во Франции, в частности в Париже, и, когда начала заниматься живописью, поняла, что мне просто не терпится изобразить главную улицу Города огней. Есть отсылки к определенным городам и странам в портретных работах и, опять же, в серии «В ее глазах». Поэтому, конечно, эстетика городских пейзажей — пока основное направление моего творчества.

Бывали у вас необычные или, может быть, странные запросы от клиентов?

Необычных заказов было немало. Один человек, с которым я очень долго сотрудничала, часто заказывал громадные изображения хищников, иногда их размер достигал 2 на 2 м. Должна сказать, это была очень хорошая прокачка моих навыков. На таких картинах глаз хищника был больше моей головы, и мне приходилось серьезно работать над детализацией. Не могу назвать это сотрудничество странным. Скорее, это был выход моего художественного мастерства на новый уровень.

Было и несколько смешных эпизодов. Как-то в самом начале карьеры я расписывала стены одного магазина изображениями фламинго. Конечно, розовые длинноногие птицы — это не совсем свойственные мне образы, но и такое было.

Не было мысли открыть собственную галерею? Или в век высоких технологий в этом уже нет нужды?

Всё впереди. Совсем недавно у меня был день рождения, и я составила список целей на следующий год. В планах — организация персональных выставок, расширение узнаваемости на рынке. Может, когда-нибудь и галерею открою. Правда, не представляю, как осуществить это с моей занятостью. Пока я планирую развивать присутствие в социальных сетях — словом, расширять свою аудиторию. А куда меня дальше выведет жизнь — неизвестно. Я готова к сюрпризам.

Самое читаемое:
1
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
В Великом Новгороде открылась совместная выставка Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, посвященная сказочным сюжетам в российском искусстве XIX–XXI веков
19.08.2026
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
2
Бесконечные миры Яёи Кусамы
Яёи Кусама — самая дорогая в мире художница по версии портала Artnet на основании результатов продаж последних лет на аукционах
27.08.2026
Бесконечные миры Яёи Кусамы
3
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
4
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
5
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
6
Топ-50 молодых художников России
Представляем рейтинг наших современников — топ-50 молодых художников, высоко оцененных профессионалами
01.09.2026
Топ-50 молодых художников России
7
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
Защитники культурного наследия критикуют будто бы намеченное строительство нового здания для римского музея, расположенного на исторической территории. Музейщики уверяют, что ничего еще не решили и что протесты ничем не обоснованы
27.08.2026
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+