18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Галеристы привезли на Design Miami Basel все самое эффектное и раритетное

Ярмарка Design Miami Basel позволяет гостям вспомнить яркие эпизоды ХХ века и увлечься вещами, спроектированными здесь и сейчас. Рассказываем, чем хотели удивить дилеры — 43 участника из 17 стран

Коллекционный дизайн — именные стулья, светильники, вазы и прочие предметы, выпущенные в единственном экземпляре или ограниченным тиражом, — выставляют и продают в Базеле уже 14-й год. Площадка Design Miami Basel, рожденная как сателлит ярмарки Art Basel, позволяет гостям вспомнить яркие эпизоды ХХ века и увлечься вещами, спроектированными здесь и сейчас. Брутальные ожерелья Луизы Невельсон (Galerie Didier Ltd), двухэтажные кровати Карло Моллино (Galleria Rossella Colombari), сборно-разборный дом Жана Пруве (Galerie Patrick Seguin), обитый алюминием стул и еще десяток выдающихся предметов архитектора Фрэнка Ллойда Райта (Converso), шкаф латиноамериканского архитектора Луиса Баррагана, лампа и стол французского художника Сезара (Jousse Entreprise) — такие вещи волнуют воображение охотников за ХХ веком. Каждый предмет одновременно и тема для светского table talk, и потенциальная инвестиция. В иерархии выставок, где собираются галереи, представляющие коллекционный дизайн, Design Miami Basel находится на самой вершине. Для Базеля галеристы готовят все самое эффектное, раритетное, претендующее попасть в дом коллекционера или в собрание знаменитого музея. Хотя тут представлена вся классика ХХ века, так сложилось, что именно в Базель везут писк современного дизайна.

Чем хотели удивить дилеры в 2019 году — 43 участника из 17 стран? Общий градус мероприятия по традиции определили три тяжеловеса. Нью-йоркская галерея Friedman Benda (детище Барри Фридмана, который отошел от дел, но оставил бизнес на подъеме, приучив американцев платить десятки тысяч долларов за чудной стул) привезла персональную выставку 80-летнего дизайнера и теоретика-интеллектуала итальянца Андреа Бранци (вещи по цене от €65 тыс. до €120 тыс.). Парижанин Дидье Кржентовски (Galerie Kreo) выставил весь пул своих авторов, но ажиотаж вызвали огромные декоративные вазы голландки Хеллы Йонгерис (до €10 тыс.) и черные качели молодого французского дизайнера Жан-Батиста Фастреза. Лидеры рынка галеристы Жюльен Ломбрай и Лоик Ле Гайар (Carpenters Workshop Gallery), бросив все силы на эффектное выступление в Венеции (экспозицию Dysfunctional в Ка’д’Оро необходимо увидеть всем, кто еще не видел), все же нашли, чем кружить головы коллекционеров в Базеле. Они показали и экзотику бразильцев братьев Кампана — кресло, обтянутое кожей пираруку, рыбы, плавающей в водах Амазонки, и длиннейший обеденный стол Винченцо де Котииса (в одной столешнице миланский мачо соединил натуральный камень и переработанное стекловолокно), и пещерное кресло с лохматой шкурой, сконструированное голландцем Юстом ван Лисхаутом (Atelier van Lieshaut).

Программа Curio — прекрасная идея ярмарки, позволяющая дилерам особой экспозицией выделить современных дизайнеров, своих фаворитов. Среди самых интересных проектов Curio — три. Во-первых, француз Матье Леаннер с коллекцией Inverted Grаvity. Идея вывернутой гравитации воплощена в материалах: тяжелые столешницы из мрамора и оникса дизайнер положил на хрупкие стеклянные основания, напоминающие пятилитровые банки для засолки огурцов. Во-вторых, авторским стеклом соблазняла коллекционеров и топовых декораторов нью-йоркская дива Линдси Адельман. Вместе со своими проверенными стеклодувами она выполнила коллекцию светильников, имитирующих лабораторные колбы. В-третьих, наша соотечественница Ольга Энгель с коллекцией Remember: белые кресла плюс зеркала, люстры и торшер, декорированные десятками хрупких фарфоровых капель. Ее привезла галеристка Армель Сойе, которая знает толк в люксе и умеет работать с россиянами. Предыдущая удача Сойе — автор грубых деревянных столов и скамей, дизайнер Денис Милованов. Еще одного российского мастера в Базель привезла миланская галерея Erastudio. Керамические вазы из черной глины (€2,5 тыс.) работы Павла Журавлева — идеальное воплощение японского принципа ваби-саби — для тех, кто ценит рукотворное, неправильное и случайно получившееся.

Раздел Design at Large придуман по аналогии с площадкой Art Unlimited для демонстрации крупногабаритных произведений — дизайнерских инсталляций, архитектурных миниатюр и просто очень больших объектов. Арик Чен, куратор нынешнего года, задал Design аt Large тему «Земля», настроив участников на тревожный лад. Вообще, после того как Паола Антонелли показала в Милане грандиозную триеннале «Cломанная природа. Дизайн спасает человечество», просто невозможно далеко уйти от этической темы устойчивого развития. Поэтому тут и табуреты, выращенные из кристаллов соли с Мертвого моря (проект израильского дизайнера Эреца Неви Пана), и офисная мебель из компьютерного металлолома (проект дуэта Formafantasma). Среди крупного — опус Одиль Декк «Черный павильон». Глухая черная палатка, на которую с четырех сторон проецируются изображения, сделанные на основе фотографий архитектора. Вообще Одиль Декк в Базеле получила настоящий бенефис. Французский галерист Филипп Гравье весь стенд отдал под ее новую коллекцию — столы пяти форм со столешницами, напоминающими растекшиеся пятна в пяти цветах, и пять светильников со светящимися пластинами. А сама Декк приняла участие в публичной дискуссии, рассуждая о судьбе собора Норт-Дам.

Состав галерей меняется. В этом году, к сожалению, не было ни Dansk Mobelkunst, обладающей лучшей в мире коллекцией датского дизайна середины ХХ века, ни модной парижской BSL, ни амбициозной нью-йоркской Todd Merrill Studio, ни международной галереи Heritage, открывшей несколько лет назад разборчивым покупателям советский дизайн 1920–1960-х годов (в этот раз она отправится на Art Basel в Майами-Бич), но общий высокий уровень предложения не изменился. Потому что где, как не в Базеле, продавать шкаф за €200 тыс. и качели за €100 тыс.?

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
Первая полная биография выдающегося архитектора, написанная американцем Николасом Фоксом Вебером, издана на русском языке. Наследию Ле Корбюзье были посвящены сотни научных трудов, но максимально подробного жизнеописания до сих пор не было
15.08.2025
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
3
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
4
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
Скульптуры и инсталляции Ирины Кориной, Ивана Горшкова, Даши Намдакова и других современных авторов чудом удалось спасти от огня в тайге
12.08.2025
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
5
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
Огромная фотография лейб-гвардии 3-й артиллерийской бригады раскрывает свои секреты в процессе реставрации. Сохранность этого отпечатка из саратовского музея оставляет желать лучшего, но изначальный кадр обладал почти идеальным качеством
18.08.2025
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
6
Государственный центр современного искусства: конец истории
Балтийский филиал ГМИИ им. А.С.Пушкина завершил свою работу, в конце года закроются еще два филиала из состава экс-ГЦСИ. Как все будет теперь, рассказала директор Пушкинского Ольга Галактионова, а мы вспоминаем эту историю с начала до финала
28.08.2025
Государственный центр современного искусства: конец истории
7
Русские гении как французские борцы
Пожалуй, это самый крупноразмерный автопортрет в русском искусстве, однако это не главное его достоинство. Он ярко иллюстрирует историю советского коллекционирования
22.08.2025
Русские гении как французские борцы
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+