18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Холодно быть человеком

В Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме открылась выставка Олега Григорьева, собранная из нескольких частных собраний Санкт-Петербурга и Москвы. Она приурочена к 75-летию со дня рождения поэта и художника

Графика Олега Григорьева. Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
Графика Олега Григорьева.
Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

Большая часть стихотворного наследия Олега Григорьева уже давно стала питерским городским фольклором. Но как художника массовый зритель его почти не знает, хотя рисунки и живописные работы Григорьева трепетно хранят и собирают многие петербургские и московские коллекционеры.

В названии выставки использована строка одного из стихотворений Григорьева — «Однако холодно быть человеком, если ты сам среди звезд не звезда». Олег Григорьев родился в 1943 году в эвакуации в Вологодской области. После снятия блокады мать с детьми вернулась в Ленинград. Он хорошо рисовал и в 13 лет поступил в Среднюю художественную школу при Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, где учился в одном классе с Михаилом Шемякиным, с которым подружился.

Олег Григорьев.  «Лейка и воронка». 1980-е. Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
Олег Григорьев.  «Лейка и воронка». 1980-е.
Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

По воспоминаниям Шемякина, периодически учителя устраивали чистки в поисках «формализма», а виновных исключали. Эта участь постигла его самого, Эдуарда Зеленина, Геннадия Сотникова, Геннадия Устюгова, а через пять лет учебы исключили и Олега Григорьева. Много позже Григорьев в компании друзей, как воспоминал известный поэт Михаил Яснов, говорил, что «должен был стать художником, но не отстоял себя как живописца».

Выставка в Музее Анны Ахматовой представляет все ипостаси художника Григорьева: более 200 графических и живописных работ, фотографии, видео и арт-объекты. На стенах, разделяющих экспозиционное пространство на периоды жизни и зашитых плотной черной бумагой, ножом, как по столу, вырезаны его стихи. При входе посетителей встречает стойка с черными рабочими халатами, которые предлагают надеть каждому гостю, чтобы не испачкаться.

Олег Григорьев (за столом справа) в 1980-е гг. Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
Олег Григорьев (за столом справа) в 1980-е гг.
Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

Еще на стойке можно взять черную фанерную лопатку с длинным черенком и черным квадратом наверху с маленькой квадратной дыркой посередине. Как рассказал корреспонденту TANR автор инсталляции, архитектор Сергей Падалко, возглавляющий архитектурную мастерскую «Витрувий и сыновья», именно эта черная квадратная лопатка с квадратной дыркой стала отправной точкой всей инсталляции. «Это устройство Олег Григорьев придумал еще в художественной школе при Академии художеств, где он учился, — объясняет он. — Он изобрел свой способ рассматривать живопись и вообще смотреть на мир сквозь прорезанное в черном картоне окошко, фактически кадрируя изображение. Олег сам себя называл „рабочим человеком“, и мы предлагаем посетителям на некоторое время стать Олегами Григорьевыми: надеть рабочие халаты, взглянуть на мир его глазами и окунуться в эпоху 1970–1980-х, когда он жил и творил».

Олег Григорьев. «Стул». 1970-е. Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
Олег Григорьев. «Стул». 1970-е.
Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

В первом зале представлен «визуальный словарь» предметов, которые чаще всего становились героями стихов и рисунков Григорьева. Здесь собран целый букет из ключей, метел, вороньих чучел, велосипедов, ржавых железяк и сухого борщевика. В центре зала выделена маленькая комната с фотографиями Григорьева и его друзей. На экране старенького телевизора в режиме нон-стоп идет короткий фильм о его жизни. И здесь же на обоях развешаны засушенные бабочки — как напоминание о том, что из своей первой ссылки в Вологодскую область он привез коллекцию редких бабочек, которую даже хотела приобрести у него Академия наук.

«Он — один из моих любимых поэтов, но мне, искусствоведу, всегда было обидно за него как за художника, — рассказывает Ольга Морозова, сотрудница музея и куратор выставки. — И хотя он говорил, что не отстоял себя как художника, он им был. Мы собрали на выставке его работы, которые никогда вместе не встречались, даже в доме у самого Григорьева».

Олег Григорьев. «Метлы». 1980-е. Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
Олег Григорьев. «Метлы». 1980-е.
Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

О том, что и все окружавшие Олега Григорьева, поэты и художники, ценили его талант рисовальщика и живописца, говорит и тот факт, что в частных коллекциях хранились даже фрагменты его работ, когда-то случайно разорванные — на выставке они соединились в одно целое.

И конечно, на всем пространстве присутствуют предметы, ставшие его «самой большой любовью» и причиной смерти, — ряды пустых винных бутылок, горки граненых стаканов. Олег Григорьев умер от прободения язвы, вызванного хроническим алкоголизмом.

Инсталляция на выставке представляет «визуальный словарь» предметов, которые чаще всего становились героями стихов и рисунков Григорьева. Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
Инсталляция на выставке представляет «визуальный словарь» предметов, которые чаще всего становились героями стихов и рисунков Григорьева.
Фото: Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

«Когда читаешь подробности о жизни Григорьева, испытываешь странное чувство, — говорит Ольга Морозова. — Ты все еще восхищаешься стихами, но в какой-то момент начинаешь ощущать реальный ужас, шок от того, что он делал со своей жизнью. Когда я писала кураторский текст, я сначала думала, что это история о том, как система уничтожила художника. А потом поняла, что это и о том, как он сам себя уничтожал. Это еще и история саморазрушения художника».

Выставка «Холодно быть человеком» открыта в Музее Анны Ахматовой до 12 мая.

Самое читаемое:
1
Сразу две испанские выставки идут в Пушкинском музее
Главный проект ГМИИ им. А.С.Пушкина этой осени занимает пространство в обоих зданиях музея на Волхонке. На одной выставке Испания показана такой, какой ее видели собственные художники, на другой — через призму романтического восприятия русских авторов
09.11.2023
Сразу две испанские выставки идут в Пушкинском музее
2
Зельфира Трегулова вспоминает Аркадия Ипполитова
В Петербурге скончался искусствовед, куратор, писатель, знаток и исследователь итальянского искусства, старший научный сотрудник отдела западноевропейского искусства Эрмитажа, хранитель итальянской гравюры Аркадий Ипполитов. Ему было 65
08.11.2023
Зельфира Трегулова вспоминает Аркадия Ипполитова
3
Казанская икона Божией Матери опять в соборе на Красной площади
Речь идет о списке с утраченного первообраза, сделанном в конце XVI века, некоторое время хранившемся в патриаршей резиденции в Переделкине и происходящем из собрания коллекционера и реставратора Сергея Воробьева
08.11.2023
Казанская икона Божией Матери опять в соборе на Красной площади
4
Хорошо бродить по «Свету»: Новая Третьяковка обращается к метафизике
Выставка «Свет» оттеняет подход музея к современному искусству: ведя зрителей по пути самопознания (от бытовых светильников к божественному свету), авторы экспозиции обещают рассеять мрак сожаления и привести «к избавлению и спокойствию»
23.11.2023
Хорошо бродить по «Свету»: Новая Третьяковка обращается к метафизике
5
Антон Козлов: «Самое интересное — покупать своих современников»
В течение всего пяти лет «коллекционеру-вундеркинду» удалось сформировать превосходное собрание советского послевоенного и современного искусства. Сейчас Антон Козлов активно покупает молодых художников и мечтает продолжить коллекцию до 2057 года
09.11.2023
Антон Козлов: «Самое интересное — покупать своих современников»
6
«Скифское золото» из крымских музеев прибыло из Амстердама в Киев
Экспонаты выставки «Крым: золото и тайны Черного моря», проходившей в Нидерландах в 2014 году, стали предметом многолетнего судебного разбирательства, которое завершилось в пользу Украины
27.11.2023
«Скифское золото» из крымских музеев прибыло из Амстердама в Киев
7
Горизонт условный, а художник — настоящий: юбилейная выставка Эрика Булатова
В Нижнем Новгороде открылась выставка «Горизонт», приуроченная к недавнему 90-летию Эрика Булатова, классика отечественного искусства. Реализации проекта содействовали музеи, но его основа и ударная сила — произведения из частных коллекций
13.11.2023
Горизонт условный, а художник — настоящий: юбилейная выставка Эрика Булатова
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2023 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+