18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Ганс Рихтер: дадаист экрана и культурный большевик впервые показан в окружении коллег и последователей

© Estate Hans Richter
© Estate Hans Richter

В Центре Помпиду в Меце открылась масштабная ретроспектива главного экспериментатора немецкого авангарда.

Редкая коллективная выставка авангардистов обходится без Ганса Рихтера (1888–1976), а вот персоналки этого дадаиста и основоположника немецкого киноавангарда можно пересчитать по пальцам. По крайней мере во Франции ретроспектива На перекрестке эпох в Центре Помпиду в Меце, подготовленная совместно с Художественным музеем округа Лос-Анджелес, точно первая. Кураторы представляют художника в контексте, как историческом, так и художественном, без которого его представить и невозможно. За полвека карьеры в его друзьях и единомышленниках побывали Жан Арп, Александр Калдер, Марсель Дюшан, Викинг Эггелинг, Макс Эрнст, Казимир Малевич, Ман Рэй, Людвиг Мис ван дер Роэ, Геррит Томас Ритвельд… Экспрессионизм, дадаизм, конструктивизм, неопластицизм — Рихтер впитал все главные «измы» искусства XX века, которые ожили и заговорили на новом языке киноавангарда. По словам куратора Филиппа Алана Мишо, Ганс Рихтер — «блестящий катализатор», он всегда был на перекрестке течений и идей.

На перекрестке эпох — это около 110 работ самого Рихтера. И еще столько же тех, кто писал, снимал и сочинял историю искусства XX века. Выставка останавливается на каждом периоде, пробел только с 1931 по 1941 год: от этого десятилетия «дегенеративного искусства» нацисты практически ничего не оставили, мастерская художника в Берлине была разгромлена. Отправная точка — Цюрих. «Остров посреди огня, железа и крови», где «над мировым искусством разразился шторм, как война разразилась над народами» — так в 1964 году в своем главном теоретическом труде Дада: искусство и антиискусство Рихтер будет вспоминать о начале нового «художественного движения в традиционном смысле этого слова». Здесь же, в Цюрихе, начался как художник и он сам. Цветные Портреты будущего и черно-белые Головы дада, формы которых с каждой работой все больше упрощаются. Эти рисунки тем интереснее, что через год они послужат своего рода раскадровкой для его первых киноэкспериментов с Эггелингом. (И в этом, пожалуй, главная прелесть выставки — высматривать на пленке ожившие рисунки, коллажи и картины.) Но их пути разойдутся. Тогда как Эггелинг в Диагональной симфонии упивался линиями, Рихтер в своем первом абстрактном фильме Ритм 21, а затем в Ритме 23 проигнорирует формы и сделает акцент на манипуляциях со временем и ритмом. В 1920-е центр художественной жизни переместился в Берлин, там же оказался и Рихтер. В эти годы он сблизился с художниками De Stijl (до Меца доехал красно-синий стул Геррита Ритвельда), а затем стал выпускать журнал G (от Gestaltung — «форма»). Первые два номера были собраны под влиянием конструктивизма, в частности Эль Лисицкого. Но главным итогом этого десятилетия стал окончательный поворот Рихтера в сторону экспериментального кино. Ему же посвящен и последний выпуск G. На обложке — композиция Казимира Малевича из парящих геометрических фигур, а встык дана аэросъемка. Этот проект Рихтер должен был оживить на пленке, но из-за отъезда Малевича в СССР финальный сценарий он так и не получил. Фильм появится только в 1960-х. Незаконченный, долгое время считавшийся пропавшим, он также вошел в экспозицию. От киноавангарда Рихтер возьмет курс на политические фильмы — свою роль в этом сыграло влияние и Дзиги Вертова. И в начале 1930-х он предпринимает попытку снять в СССР полудокументальный антинацистский фильм Металл. Из этого ничего не вышло, но для немцев стало последней каплей. Рихтера объявили «культурным большевиком», и возвращение в родную Германию стало невозможно. Поскитавшись по Европе, он нашел убежище в США, где решил вновь попробовать себя в живописи (Сталинград; Освобождение Парижа). В послевоенном Нью-Йорке бурлила художественная жизнь, и Рихтер выступил в излюбленной роли ее катализатора, только теперь как гуру дада для молодого поколения авангардистов. К выставке На перекрестке эпох Центр Помпиду в Меце приготовил отличный бонус — подборку фильмов Города Ханса Рихтера. Берлин, Москва, Нью-Йорк. Шесть городских портретов в исполнении Евгение Деслава, Питера Хаттона, Вальтера Руттмана, Ласло Мохой-Надя, Поля Стренда и Чарльза Шилера, Михаила Кауфмана.

Центр Помпиду-Мец
Ганс Рихтер. На перекрестке эпох

МЕЦ
До 24 февраля 2014 года

Самое читаемое:
1
Золота скифов стало ощутимо больше, но ценны и другие находки, сделанные в Тыве
Археологам Государственного Эрмитажа в полевом сезоне 2022 года удалось сделать очередное сенсационное открытие. Множество предметов, созданных около полутора тысяч лет назад, извлечены из кургана Чинге-Тей-1 в саянской Долине царей
25.01.2023
Золота скифов стало ощутимо больше, но ценны и другие находки, сделанные в Тыве
2
Золотой век Древней Руси показывают на выставке в Третьяковке
Ключевые экспонаты Владимиро-Суздальского музея-заповедника, прибывшие в Москву, иллюстрируют все эпохи и жанры искусства допетровской Руси
30.01.2023
Золотой век Древней Руси показывают на выставке в Третьяковке
3
Барельефы Сергея Меркурова остались на «Динамо»
Монументальные панно с исторического здания 1930-х годов сделали центром публичного арт-пространства
12.01.2023
Барельефы Сергея Меркурова остались на «Динамо»
4
Золотое кольцо неустановленного размера
Туристическому маршруту, а заодно и историко-культурному проекту под названием «Золотое кольцо России» исполнилось 55 лет. Рассказываем, кто его придумал и сколько городов в него входит
17.01.2023
Золотое кольцо неустановленного размера
5
Дареному коню... Почему музеи не всегда рады подаркам
Чтобы безвозмездно расстаться со своими художественными богатствами, нужно потратить немало времени, сил и даже денег. В США процедуры музейного дарения превратились в особую финансово-юридическую отрасль, которая существует по собственным законам
01.02.2023
Дареному коню... Почему музеи не всегда рады подаркам
6
В Малаге по-прежнему показывают русское искусство
В то время как Русский музей приостановил выдачу экспонатов в свой филиал в испанской Малаге, там впервые выставлена значимая частная коллекция русского искусства, собранная за два десятилетия лондонским предпринимателем Дженни Дуган-Чепмен Грин
19.01.2023
В Малаге по-прежнему показывают русское искусство
7
Роботы и художники: от Александры Экстер до Яёи Кусамы
Робот в обличье японской художницы Яёи Кусамы, пишущий картины в витрине бутика Louis Vuitton в Нью-Йорке, побудил нас вспомнить самые выразительные образы роботов в искусстве
13.01.2023
Роботы и художники: от Александры Экстер до Яёи Кусамы
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+