В Лондоне покажут «Русский пейзаж»

Сергей Шутов. Карие (2014)
Сергей Шутов. Терратерапия Роршаха (2010)
Сергей Шутов. Испания (2009)
Сергей Шутов. Flower&Power (2011)
Сергей Шутов. Карие (2014)
Сергей Шутов. Терратерапия Роршаха (2010)
Сергей Шутов. Испания (2009)
Сергей Шутов. Flower&Power (2011)

В этот раз в ходе традиционной недели русского искусства в Лондоне галерист Максим Боксер и его партнеры из Erarta Galleries решили не устраивать аукцион, как в прошлые годы. Вместо этого в лондонской «Эрарте» пройдет первая в Великобритании ретроспектива московского художника Сергея Шутова «Русский пейзаж».

Сергей Шутов (р. 1955) — заметный герой современной российской арт-сцены. В 1986 году он участвовал в знаменитой 17-й Молодежной выставке как яркий представитель «новой волны». В 1987 году был актером и художником культового фильма «Асса» Сергея Соловьёва. В 1988 году его работа продавалась на первом московском аукционе Sotheby’s, после которого художника пригласили с персональными выставками в Париж, Глазго, Нью-Йорк. В начале 1990-х работал на пересечении живописи, музыки, перформанса, видео и новых медиа: в 1992 году Шутов создал одну из первых мультимедийных инсталляций в России — «Чувственные опыты». В 1994 году он диджействовал на радио, тогда же он работал виджеем в клубе «Птюч», открыв эту профессию в России. В 2001 году его инсталляция «Абак» была представлена в павильоне России на Венецианской биеннале. В 2015 году для Арсенала в Нижнем Новгороде создал свою самую крупную работу «Петля Нестерова» (10 × 8 м), посвященную одному из первых русских летчиков. Одним словом, Сергей Шутов — человек необычайно разносторонний.

Однако в Лондоне публика видела только одну его работу — ту, что попала в выставку Post Pop: East Meets West («Постпоп: Восток знакомится с Западом») в галерее Saatchi в прошлом году. Теперь в Лондоне показаны произведения Шутова за тридцать лет, с конца 1980-х до настоящего времени. «Русский пейзаж» — это прежде всего исследование постсоветского сознания.

Центральные для Шутова сюжеты связаны с философией русского космизма и с космическими проектами советского военно-промышленного комплекса. Интерактивная инсталляция «Чужие здесь не ходят» (2000) — препарированный детский настольный хоккей, только на место хоккеистов автор поместил сверкающие заснеженные ели, а в воротах стоят фигурки «чужих», словно заблудившиеся в ожившем лесу. Все это обволакивает тема «Танца Феи Драже» из балета Чайковского «Щелкунчик». Серия выполненных в духе поп-арта работ «Небо… небо…» (2003–2006) запечатлевает парящие в небе самолеты, вызывая ассоциации с типичной иконографией советской эры. Однако здесь эстетика советского мифа оторвана от повествования и предстает окруженной психоделическим радужным свечением. Терратерапия Роршаха (2010) обращается к известному тесту исследования личности, основанному на интерпретации случайных очертаний чернильной кляксы, а в работе Flower & Power (2011) художник использует утопический революционный клич «детей цветов» 1960-х как повод метафорического сближения образа государства как насильственного института и образа цветка как сорняка мозга. Тема государства и космоса продолжается в работе Небесные силы железного города (2007). Космические спутники служат аллюзией на некий засекреченный город, построенный заключенными ГУЛАГа в Сибири. Наконец, в работе Карие (2014) художник обращается не только к эстетике византийского мифа (Карие Джами, или церковь храмового монастыря Хоры в Стамбуле, известна своими византийскими фресками XIV века), но вместе с тем размышляет над истоками русского авангарда.

Максим Боксер назвал эту выставку «очень своевременной» и вселяющей надежду в нынешней пессимистичной ситуации. Однако выразил сомнение по поводу возможной продажи работ: «Подход к организации этой выставки был не слишком коммерческий, а больше музейный. Раз уж мы не делаем аукцион, то надеемся, что сможем хотя бы представить на лондонской сцене одного из важных российских художников. Шутов — один моих из любимых героев».

Галерея «Эрарта», Лондон
13 ноября — 19 декабря 2015

Самое читаемое:
1
Иконы из музеев — в церкви: как повлияют на сохранность памятников изменения в законе
Нас ждет потрясение музейных основ: закон о Музейном фонде РФ могут изменить, чтобы облегчить церкви получение икон из государственных музеев. Их руководители прогнозируют, чем это может обернуться, и говорят о непременных условиях передачи
05.08.2022
Иконы из музеев — в церкви: как повлияют на сохранность памятников изменения в законе
2
От перемены мест картин их восприятие меняется
Для выставки «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых» Пушкинский музей создал в своих залах идеальный музей шедевров
02.08.2022
От перемены мест картин их восприятие меняется
3
Умерла Наталья Нестерова, амазонка советского искусства
На 79-м году ушла из жизни Наталья Нестерова, известный московский художник, один из лидеров «левого МОСХА»
11.08.2022
Умерла Наталья Нестерова, амазонка советского искусства
4
Игорь Сысолятин: «Я всегда стремлюсь к самым лучшим экземплярам»
В московском Музее русской иконы им. Михаила Абрамова проходит выставка «Россия в ее иконе. Неизвестные произведения XV — начала XX века из собрания Игоря Сысолятина». Мы поговорили с владельцем представленной коллекции о его страсти и любимых экспонатах
09.08.2022
Игорь Сысолятин: «Я всегда стремлюсь к самым лучшим экземплярам»
5
Как Испанская республика спасла шедевры Прадо
Во времена гражданской войны испанские власти и международное сообщество создали уникальный прецедент по охране наследия в условиях вооруженного конфликта. Позже эту историю назвали «самой крупной в мире операцией по спасению произведений искусства»
29.07.2022
Как Испанская республика спасла шедевры Прадо
6
Умер художник Дмитрий Врубель
В Берлине на 63-м году жизни скончался художник Дмитрий Врубель. Он был автором символа конца холодной войны — граффити с поцелуем двух престарелых лидеров, Брежнева и Хонеккера, написанного им на руине Берлинской стены
15.08.2022
Умер художник Дмитрий Врубель
7
«Архстояние»: «Шесть соток» и прочие символы счастья
В деревне Никола-Ленивец Калужской области прошел очередной фестиваль «Архстояние», от которого останется несколько монументальных произведений и масса впечатлений
01.08.2022
«Архстояние»: «Шесть соток» и прочие символы счастья
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+