18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Нарративы Михаль Ровнер

Михаль Ровнер. Трещины времени, 2012. Вид экспозиции в Кастелло ди Риволи, Турин, Италия, 2012. Известь, пигмент, видеопроекция. Размеры вариативны. Фотограф: Ави Муссель. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Трещины времени, 2009 (фрагмент). Вид экспозиции в Музее современного искусства Доннареджина, Неаполь, Италия, 2009. Известь, пигмент, видеопроекция. Размеры вариативны. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Трещины времени, 2009 (фрагмент). Известь, пигмент, видеопроекция. Размеры вариативны. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Переходы, 2014. 4 жидкокристаллических экрана, бумага, видео. 104.14 x 235,90 x 5,90 см. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Без названия 1 (Панорама), 2015 (фрагмент). © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Без названия 8 (Панорама), 2015. 3 жидкокристаллических экрана, видео. 122 x 208 x 14,2 см. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Без названия 12 (Панорама), 2015. Жидкокристаллический экран, видео. 108 x 190 x 13.6 см. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Трещины времени, 2012. Вид экспозиции в Кастелло ди Риволи, Турин, Италия, 2012. Известь, пигмент, видеопроекция. Размеры вариативны. Фотограф: Ави Муссель. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Трещины времени, 2009 (фрагмент). Вид экспозиции в Музее современного искусства Доннареджина, Неаполь, Италия, 2009. Известь, пигмент, видеопроекция. Размеры вариативны. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Трещины времени, 2009 (фрагмент). Известь, пигмент, видеопроекция. Размеры вариативны. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Переходы, 2014. 4 жидкокристаллических экрана, бумага, видео. 104.14 x 235,90 x 5,90 см. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Без названия 1 (Панорама), 2015 (фрагмент). © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Без названия 8 (Панорама), 2015. 3 жидкокристаллических экрана, видео. 122 x 208 x 14,2 см. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York
Михаль Ровнер. Без названия 12 (Панорама), 2015. Жидкокристаллический экран, видео. 108 x 190 x 13.6 см. © 2015 Michal Rovner/Artists Rights Society (ARS), New York

Десять лет назад в пестрой и тогда непривычно огромной картине арт-мира, показанной на I Московской биеннале современного искусства проект Новые работы израильской художницы Михаль Ровнер не потерялся. И не потому, что за два года до этого она «выстрелила» в израильском павильоне на 50-й Венецианской биеннале. Поразила серьезность ее видео в тогдашней атмосфере ироничного стеба. На экране роились и распадались на отдельные фигурки тени людей, тревожа вопросом, что ими движет: злая воля, добрый дух или, вдруг, сознание важности совершаемого поступка? И тогда кто они: песчинки или «право имеют»?

Спецы по видеоарту еще после выставки Ровнер в Музее Уитни в 2002 году определили ей нишу «пионера в использовании движущегося изображения в качестве ненарративного, некинематографического приема для создания живописных образов и инсталляций». Действительно, в видео Ровнер нет привычного нарратива. Но, приехав в Москву 2005 года, художница призналась, что в ее работах есть политический смысл. Зрителю придется потрудиться, чтобы определить его смысл и попытаться найти свое место под солнцем. Или не найти.

Новый проект Ровнер в Мультимеда Арт Музее, по сути, о том же. Но Смещения актуальнее, потому что время стало тревожнее, а выбор отдельного человека — сложнее. Сокуратор выставки Ольга Свиблова в предисловии к проекту пишет о том, что работы  Ровнер говорят о невозможности отдельного существования индивида. Но толпа пугает пуще прежнего. Особенно, когда Ровнер совмещает в одном кадре видеоизображение одного человека на фоне сгущающихся народных масс. Израильский критик Давид Гроссман считает, что искусство заставляет нас очнуться. Его бы устами…

Самое читаемое:
1
Сразу две испанские выставки идут в Пушкинском музее
Главный проект ГМИИ им. А.С.Пушкина этой осени занимает пространство в обоих зданиях музея на Волхонке. На одной выставке Испания показана такой, какой ее видели собственные художники, на другой — через призму романтического восприятия русских авторов
09.11.2023
Сразу две испанские выставки идут в Пушкинском музее
2
Зельфира Трегулова вспоминает Аркадия Ипполитова
В Петербурге скончался искусствовед, куратор, писатель, знаток и исследователь итальянского искусства, старший научный сотрудник отдела западноевропейского искусства Эрмитажа, хранитель итальянской гравюры Аркадий Ипполитов. Ему было 65
08.11.2023
Зельфира Трегулова вспоминает Аркадия Ипполитова
3
Казанская икона Божией Матери опять в соборе на Красной площади
Речь идет о списке с утраченного первообраза, сделанном в конце XVI века, некоторое время хранившемся в патриаршей резиденции в Переделкине и происходящем из собрания коллекционера и реставратора Сергея Воробьева
08.11.2023
Казанская икона Божией Матери опять в соборе на Красной площади
4
Хорошо бродить по «Свету»: Новая Третьяковка обращается к метафизике
Выставка «Свет» оттеняет подход музея к современному искусству: ведя зрителей по пути самопознания (от бытовых светильников к божественному свету), авторы экспозиции обещают рассеять мрак сожаления и привести «к избавлению и спокойствию»
23.11.2023
Хорошо бродить по «Свету»: Новая Третьяковка обращается к метафизике
5
Антон Козлов: «Самое интересное — покупать своих современников»
В течение всего пяти лет «коллекционеру-вундеркинду» удалось сформировать превосходное собрание советского послевоенного и современного искусства. Сейчас Антон Козлов активно покупает молодых художников и мечтает продолжить коллекцию до 2057 года
09.11.2023
Антон Козлов: «Самое интересное — покупать своих современников»
6
Горизонт условный, а художник — настоящий: юбилейная выставка Эрика Булатова
В Нижнем Новгороде открылась выставка «Горизонт», приуроченная к недавнему 90-летию Эрика Булатова, классика отечественного искусства. Реализации проекта содействовали музеи, но его основа и ударная сила — произведения из частных коллекций
13.11.2023
Горизонт условный, а художник — настоящий: юбилейная выставка Эрика Булатова
7
Марина Абрамович: от бесценного — к дорогому
Нелегко анализировать рынок работ художницы, главные произведения которой — это перформансы, связанные с ее собственным телом. Могут ли стать объектом коллекционирования фото и видеофиксация или право на повтор перформанса?
29.11.2023
Марина Абрамович: от бесценного — к дорогому
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2023 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+