«3D-зеркала Константина Худякова» в галерее Елены Громовой, «Пластические партитуры» художников владимирской школы в галерее «ТНК Арт» и «Чужое/Частное» Ивана Плюща в рамках спецпроекта Московской биеннале в галерее Iragui.
Галерея Елены Громовой (Москва, Саввинская наб., д. 23, стр. 1) представляет ретроспективную экспозицию Константина Худякова в формате зеркальных стереолайтпанелей, трактующих эсхатологическую проблематику с позиций человека, живущего в медиапространстве. Современность Худякова напоминает своего рода компьютерный квест, посвященный глобальным трансформациям, всякий раз переживаемым индивидуально. Таким образом, он предлагает зрителю пережить «личное зазеркалье», выводя стандартную, казалось бы, игровую ситуацию на новый, возвышенно-драматический уровень. Высокотехнологичное цифровое искусство Худякова находит идеальное отражение в прямом и переносном смысле в его удивительных зеркальных композициях с 3D-эффектом. Художник рассматривает использование технологии стереолайт в качестве подлинно революционной медиа в визуальном искусстве, позволяющего придать композициям, созданным в компьютерных 3D-программах (3D Max, Cinema 4D), принципиально новые выразительные качества: пространственные, световые, динамичные и объемные эффекты. Технически стереозеркало Константина Худякова состоит из световой панели, уникального пакета с синтезированным из 220 файлов изображением, полупрозрачного зеркала (стекло MirrorView) и вертикально-линзового пластика (стереотехнолог Алексей Горяев).
Подробнее на http://www.elenagromova.com.
В галерее «ТНК Арт» (Москва, ул. Долгоруковская, д. 6) проходит выставка «Пластические партитуры», приуроченная к 70-летию Владимирского отделения Союза художников России. Галерея обладает уникальным собранием произведений мастеров владимирской школы, которая открыла новую страницу в русском искусстве второй половины XX века. В экспозиции представлена живопись, графика, скульптуры как признанных мэтров, так и современных мастеров, что позволяет проследить творческий путь, пройденный художниками за последние десятилетия и обозначить тенденции дальнейшего развития владимирской школы. Вход свободный.
Подробнее на www.tnkart.ru.
В галерее Iragui (Москва, ул. Малая Полянка, д. 7, стр. 5) проходит персональная выставка Ивана Плюща в рамках специальной программы Шестой Московской биеннале современного искусства. Ивана Плюща хочется назвать киногеничным художником. Не в том смысле, что его работы хорошо смотрелись бы в видеоверсиях, — скорее наоборот, их надо видеть и проживать непосредственно, слыша, так сказать, поступь динозавра. Речь о неуловимом ощущении, заставляющем нажимать на паузу и делать скриншот в тот момент хоррора или триллера, когда показывают метаморфозу персонажа в монстра или мизансцену, ключевую для очередного сюжетного поворота. Новые работы Плюща в галерее Iragui кажутся намного более прямолинейными: тьма тут называется тьмой, ведет себя как тьма и отражает настроение художника, завладевшее им (и не только) в последний год. Последние работы Плюща — и о том, как мы чувствуем себя сегодня, и о том, как мало надо, чтобы точно отразить наше состояние. Вспоминается митинг у Белого дома, на котором оппозиционеры держали в руках снежно-белые плакаты, потому что «и так все понятно». В то же время Плющ эстетизирует пессимизм, призывает увидеть в нем графический прием, а значит, и обуздать. Если неопределенность и нестабильность видны, значит, они уже менее страшны — и способны дать «новую способность к сопротивлению».
Подробнее на www.iragui.com.
По материалам пресс-релизов.
