18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Анастасия Каменская: «Визионерство — это когда ты не можешь не делать»

Анастасия Каменская, шеф-редактор и креативный директор редакционных проектов «РБК Стиль». Фото: «РБК Стиль»
Анастасия Каменская, шеф-редактор и креативный директор редакционных проектов «РБК Стиль».
Фото: «РБК Стиль»

РБК представил обновление проекта «РБК Визионеры» — библиотеки людей и идей, которые меняют индустрии и мир вокруг. Шеф-редактор и креативный директор «РБК Стиль» Анастасия Каменская рассказала, как появился и как живет проект

Давайте начнем с предыстории. Как и когда родился проект «РБК Визионеры»?

В том виде, в котором его знает публика, проект появился в мае 2024 года. Но подготовка началась гораздо раньше — мы около полугода формировали первый список героев. Идея выросла из самой сути нашего издания «РБК Стиль». У нас всегда было много междисциплинарных проектов, мы постоянно отмечали выдающихся людей и идеи — в интервью, материалах, проектах и на обложках. И нам показалось важным соединить их в одном времени и пространстве. Для нас «Визионеры» — это прежде всего библиотека людей и их идей. С самого начала было принципиально важно: это не премия, не рейтинг с первыми и вторыми местами, а именно библиотека, в которой читатель может найти широкую палитру героев из самых разных индустрий. На сегодняшний день у нас восемь смысловых категорий. Это живая экосистема: обновление списка визионеров в мае — торжественный момент, экстремум года и в каком-то смысле верхушка айсберга, но и на протяжении всех других месяцев проект живет очень активной жизнью.

На сегодняшний день в списке 150 героев — это огромная цифра. Удается ли поддерживать связь с каждым или работа строится выборочно?

Ни одна библиотека не собирается за один день. И наша не исключение. Проект еще в самом начале своего пути, но за те два года, что он существует, мы успели, мне кажется, многое. Например, у нас была серия дискуссий, концертов и кинопоказов в сообществе Noôdome, куда мы приглашали к участию героев из разных категорий. Был стенд на ярмарке Cosmoscow со студией «Тихая» к ее десятилетнему юбилею, публичная программка ярмарки |catalog| c перформансом хореографа Константина Матулевского, перформансом-исследованием театра «Мастерская Брусникина» и концертом фестиваля актуальной музыки Sound Up, ночной концерт оркестра musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса на станции метро «Маяковская». А сейчас, в мае, мы выпустили вместе с художником Артемом Филатовым коллекционную карту «Тройка», чтобы напомнить о том, что порой нужно не измерять свой путь, а видеть, куда он ведет. Таких проектов становится все больше, участвуют в них герои из разных категорий, так что воплощения нашей библиотеки продолжают развиваться и пополняться с точки зрения форматов и форм.

Как устроена механика отбора?

У каждой категории есть свой экспертный совет, также экспертом выступает и редакция «РБК Стиль». Еще одна важная составляющая — это форма обратной связи на сайте проекта, где каждый в течение года может предложить визионера. Все заявки отсматриваются редакцией и экспертным советом, и многие герои появляются именно благодаря этой форме.

При этом есть и очень известные имена, вроде Александра Раппопорта или Теодора Курентзиса. Как все уживаются в одном проекте?

Нам часто говорят: «Ну, Теодор Курентзис (или любой другой хорошо известный широкой публике герой) — это же очевидно!» Да, мы согласны, но это не умаляет визионерства героя. Такие люди, как Александр Раппопорт, десятилетиями формируют индустрию, на них ориентируются другие, те, кто только начинает свой путь. В проекте есть и большие значимые герои, и те, кто публике совсем не известен. Здесь опять же хочется вспомнить про метафору библиотеки: ведь каждая состоит из очень разных книг. Среди новых героев в категории «Культура», например, Алексей Ставицкий, основатель музея исторического фортепиано в Рыбинске, мастер-реставратор, который ищет исторические инструменты по всей стране, спасает из заброшенных усадеб, восстанавливает их, предоставляет филармонии и другим концертным залам эти инструменты для проектов и концертов, позволяя им жить и звучать в новом веке. Когда культурные институции, инвесторы или люди, способные помочь вниманием и ресурсом, узнают о таких героях и проектах именно через РБК, мы чувствуем свою ответственность как продюсеры.

Проект «РБК Визионеры» сильно ушел в событийную составляющую. Расскажите про ваши последние инициативы, например, на ярмарке |catalog|.

В этот раз на ярмарке мы впервые сделали полноценную программу. Там было интересное пространство — стеклянная «колба» под открытым небом. Мне кажется, это тоже очень метафорично и созвучно теме визионерства: зритель находится внутри, ему тепло и комфортно, а перформер — снаружи, под дождем (повезло, что не под снегом), в обстоятельствах, которые часто «вопреки», а не «благодаря». И вот это умение продолжать делать свое дело, когда ты не можешь прекратить дождь или другие внешние обстоятельства, но можешь творить, — это и есть проявление визионерства.

Впечатляюще выглядел и концерт Теодора Курентзиса в метро. В чем был смысл этого выступления именно в таком необычном месте?

Нам очень хотелось показать, что визионерство — оно среди нас. Мы привыкли бежать по метро, уткнувшись в телефоны, не замечая его удивительную архитектуру, красоту момента и повседневности. А музыка в пространстве этого памятника архитектуры позволила гостям концерта перестать спешить и увидеть привычное по-новому. Один из слоганов проекта: «Не смотреть, а видеть». Мы очень много размышляем о разнице между этими двумя, казалось бы, очень похожими, но такими разными глаголами. И часто эти размышления воплощаются как раз в таких особенных событиях и проектах.

В этом году вы замахнулись на театральную постановку. Почему именно театр и почему «Преступление и наказание»?

Каждый год мы стараемся придумать и представить что-то очень особенное. В прошлом году, к примеру, это была инсталляция и двухдневная деловая программа с паблик-токами, лекциями и выступлениями героев проекта, экспертов и героев РБК.

Афиша спектакля «Преступление и наказание».  Фото: «РБК Стиль»
Афиша спектакля «Преступление и наказание».
Фото: «РБК Стиль»

На этот раз — спектакль, созданный специально для проекта. Театр «Озеро» — как раз герой нового списка проекта, — который по-настоящему умеет «видеть» современный театр и русскую литературу, как никто другой. На этот раз мы увидим взгляд на «Преступление и наказание», который привычным точно не будет. К слову, 444 билета на спектакль были раскуплены за 40 минут. Мы решили сделать дополнительный показ, и билеты снова ушли так же быстро.

Если резюмировать, что же такое визионерство лично для вас? Это какой-то дар или все-таки процесс?

Радость в том, что мир окутан визионерством в самых разных сферах и самых разных его проявлениях. Для меня визионерство — это когда ты просто не можешь не делать. И примеров тому очень много. Как Франц Кафка, допустим: днем работал в бюро, а по ночам создавал свой особенный мир в своих произведениях. Неизбывная примета визионерства — опережение своего времени. Как было с «Весной священной» Игоря Стравинского или с произведениями Альбана Берга. Часто визионерство — умение трансформировать индустрии волей одного человека. И это всегда путь. Путь проб, ошибок и поисков. Ведь если просто придумать, то идея останется витать невоплощенной. Поэтому порой нужны и терпение, и мужество, и смелость.

Похоже, РБК в этом процессе сам становится главным визионером.

Спасибо вам, это очень ценные и важные слова. Мы видим свою роль в том, чтобы развивать проекты наших героев, смотря на них сквозь самые разные призмы. Даже наш материальный символ проекта — стеклоблок, который мы дарим героям (отсылка к стеклоблокам Фальконье, но своей формы. — TANR), — это про искусство маленьких шагов, из которых потом складывается все большое и великое. Шаг за шагом, кирпич за кирпичом.

Самое читаемое:
1
Достроена последняя из 18 башен храма Саграда Фамилия
Папа Римский освятит башню Иисуса Христа 10 июня. Однако до полного воплощения замысла Антонио Гауди еще далеко: осталось завершить фасад Славы, построить лестницу и разбить парк, что требует сноса целых кварталов
04.06.2026
Достроена последняя из 18 башен храма Саграда Фамилия
2
Барселонский музей отказывается возвращать фрески монастырю в Сихене
Несмотря на вердикт Верховного суда Испании, Национальный музей искусства Каталонии настаивает на том, что перемещение фресок может нанести им ущерб. Полемика по этому поводу многими воспринимается как неявная форма саботажа судебного решения
12.05.2026
Барселонский музей отказывается возвращать фрески монастырю в Сихене
3
«Катеринушка, друг сердешный»: в Эрмитаже чествуют первую русскую императрицу
Идея выставки «Екатерина I», по словам ее создателей, состоит в том, чтобы показать судьбу женщины из низов, волею царя вознесенной на самый верх. Это правда: Петр I умел ценить людей, невзирая на их происхождение
25.05.2026
«Катеринушка, друг сердешный»: в Эрмитаже чествуют первую русскую императрицу
4
Назначен новый директор Музея имени Арсеньева на Дальнем Востоке
Вместо Виктора Шалая, руководившего Государственным объединенным музеем-заповедником истории Дальнего Востока имени В.К.Арсеньева 15 лет, его возглавила Анна Синявина
26.05.2026
Назначен новый директор Музея имени Арсеньева на Дальнем Востоке
5
В Берлине оцифрованы музейные утраты Второй мировой: полотна не горят?
Живописным произведениям Караваджо, Веронезе, Рубенса и ван Дейка, погибшим в огне в мае 1945-го, подарили новую жизнь — виртуальную. Архив стеклянных негативов позволил создать онлайн-изображения в высоком разрешении
25.05.2026
В Берлине оцифрованы музейные утраты Второй мировой: полотна не горят?
6
Звездные имена обеспечили рекордные продажи
В Нью-Йорке прошли аукционы искусства ХХ века и современного искусства, принесшие несколько громких рекордов и подтвердившие, что нет ничего лучше известных имен — касается ли это художников, коллекционеров или красивых женщин
25.05.2026
Звездные имена обеспечили рекордные продажи
7
История галереи, предложившей Америке «другое искусство»
Художественная жизнь США в период между двумя мировыми войнами не перестает привлекать внимание исследователей. Одна из них, Джулия Мэй Боддевин, посвятила свой новый труд нью-йоркской галерее Валентайна — институции важной, но почти забытой
22.05.2026
История галереи, предложившей Америке «другое искусство»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+