Сабина Чагина: «Медицинская система сделала шаг навстречу искусству»

Современное искусство в больнице — какой замысел за этим стоит?

Этот проект вырос из понимания того, какой должна быть современная исцеляющая среда. Сегодня мы видим, как меняются разные общественные пространства: библиотеки, культурные центры, образовательные площадки становятся более человечными, комфортными, близкими по ощущению к дому. При этом больницы долгое время оставались более закрытыми и чисто функциональными пространствами. Но в последнее время медицина в Москве все чаще выходит за рамки стерильности и безликости и обращается к человеку в целом: его состоянию, восприятию, внутреннему ресурсу. Выставка «Вместе» как раз показывает, что больница может быть не только местом лечения, но и пространством, где человеку хорошо и красиво, где ему спокойно. Искусство в этом смысле становится не украшением, а частью среды, которая создает ощущение внутренней опоры. Это не только новый формат, но и вызов. Вызов и для нас как для художественного сообщества, и для медицины как системы. Как объединить две, на первый взгляд очень разные, сферы — искусство и здравоохранение? Есть ли у них точки пересечения?

А кто это все придумал?

Идея принадлежит городу. А если точнее — московской медицине и медикам 62-й онкологической больницы в Сколкове, одной из новых «Больниц будущего» (крупный проект Департамента здравоохранения города Москвы «Больницы будущего» включает строительство современных медицинских комплексов в столице. — TANR). Для команды центра было важно с самого начала задать правильный тон: показать, что современная больница — это не только передовые технологии, но и внимание к человеку, к его состоянию, к среде. Когда мы услышали этот запрос, он нас по-настоящему вдохновил. Зачастую художники сами ищут возможность попасть в необычные пространства, а здесь медицинская система сделала шаг навстречу искусству. Мы увидели, что за этим стоит не желание просто сделать красивый жест, а искреннее стремление изменить среду. И с удовольствием присоединились.

Так сложился уникальный синергетический проект, в котором объединились художники со всего мира, крупнейшие арт-институции и партнеры. «Сабстанция» (междисциплинарная творческая платформа, основанная Сабиной Чагиной в 2023 году. — TANR) выступила одним из связующих звеньев, но главное, что каждый автор принял вызов поработать с непростым контекстом больницы и предложил свое высказывание на тему доверия, близости и человеческой связи.

Почему выставка называется «Вместе»?

В моей семье когда-то случилась трагедия: от онкологии умерла моя тетя. Я вспомнила, насколько важным в тот момент было объединение внутри семьи. А при подготовке выставки у нас сложилась интересная форма взаимодействия между врачами, художниками и городом. В рамках концепции «Вместе» мы рассуждаем о силе объединения, силе сопричастности, об отсутствии безразличия и о чувстве опоры, которое такое объединение может дать. Правильная среда способна как минимум создать ощущение покоя, важное для ментального здоровья, а как максимум — подействовать терапевтически, мобилизовать в пациентах их внутренние ресурсы.

Временная выставка, которая будет идти месяц до открытия больницы и будет доступна широкой аудитории, — это только первая часть проекта. Потом большая часть искусства продолжит жить в стенах клиники и начнет работать так, как задумано. В центре внимания нашей выставки — не идеальная картинка, а реальный человек: уязвимый, ищущий опору, нуждающийся в понимании, готовый протянуть руку и принять поддержку.

Какой будет эта выставка?

По своему масштабу это практически биеннале. Мы задействовали огромное количество авторов из разных стран — как совсем молодых, так и именитых. Внутри больницы экспозиция развернется на два этажа. Тут будет порядка 200 работ: это и росписи на стенах, и искусство XX века из фонда V–A–C, и интересная подборка работ китайских и корейских художников от галереи «Триумф». Кроме этого, наша творческая экосистема «Сабстанция» представит художественные мастерские в экспериментальном формате. По сути, это 13 персональных микровыставок, которые будут меняться, по мере того как художники что-то приносят или уносят.

А на прибольничной территории появится так называемый паблик-арт. Там есть много внутренних дворов-колодцев, и в каждом будет свой арт-объект. Это и работа Саши Фроловой, и масштабный объект Вячеслава Колейчука (может быть, единственный в таком масштабе на территории Москвы), и бронзовая скульптура белорусского автора Максима Петруля. Еще будут две работы молодого художника Жени Желвакова: одна — на входной группе, вторая — во внутреннем дворе. (В Москве, в Бумажном проезде, стоит его скульптура «Ангел». Вы, может быть, ее видели.) Около пяти работ, включая большой лазерный куб, представит студия мультимедиа Sila Sveta.

Конечно, выставку на протяжении всего месяца будет сопровождать и просветительская программа с участием экспертов из разных стран. Нейропсихологи, врачи, урбанисты будут рассуждать о влиянии искусства на мозг и на формирование городской среды, подтверждать или опровергать те или иные гипотезы, связанные с пользой искусства для медицины, делиться своим опытом. Вот такой у нас план.

Какой объем работ останется внутри, когда больница начнет принимать пациентов?

Ну, примерно 80%, то есть большая часть.

Планируется ли как-то развивать, трансформировать проект?

Так как проект экспериментальный, сложно сказать, как он будет развиваться, как раскроет себя искусство в этих условиях. Вероятно, он будет как-то дополняться. Возможно, станет примером для других медицинских учреждений. Понимаете, медицина — это очень консервативная среда. То, что она допустила современное искусство на свою территорию, — это уже маленькая победа. Кстати, тут нет такого, что вот пришли кураторы, художники и что-то творят по своему усмотрению. Весь процесс идет в тесном контакте с медицинским сообществом. Врачи включены в него ровно настолько, насколько им позволяет их колоссальная занятость, но они искренне стараются вникнуть, понять, чем живет искусство, и по возможности содействовать. Для нас это ценный диалог, в котором обе стороны учатся слышать друг друга.

А каков вклад врачей в эту выставку?

Они подсказывают нам разные нюансы восприятия. К примеру, у пациентов, которые проходят лучевую терапию, есть своя специфика восприятия контрастных цветовых сочетаний и острых форм. Художники учитывают это, создавая работы. Кроме того, врачи вносили комментарии по поводу того, каких тем следует избегать. Все-таки искусство здесь должно иметь поддерживающий эффект, и мы выбирали таких авторов, которые были готовы встроиться в этот контекст и поставить себя на место будущего зрителя. Не того зрителя, который просто пришел в галерею, а того, который находится в определенном физическом и эмоциональном состоянии.

А будущие зрители — это взрослые или дети?

Важный нюанс: выставка откроется до официального запуска больницы, поэтому первыми ее увидят не пациенты, а все желающие — жители и гости столицы любого возраста. У них будет уникальная возможность оказаться в пространстве крупнейшего в Европе онкологического центра для взрослых до того, как он начнет прием.

Как попасть на выставку, пока она будет открыта для всех желающих?

Для широкой аудитории выставка будет работать с 17 апреля по 17 мая. Вход свободный. Можно взять аудиогид и перемещаться по выставке самостоятельно, а можно с экскурсоводом. Можно посетить мастер-классы художников. Мы запустим шаттлы, которые позволят легко добраться до Сколкова. Один будет ходить из центра города, а другой — от станции метро «Киевская»