18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

«Энергия цвета» наполнила Sistema Gallery

Руди Молачек. Без названия (4). 2023.  Фото: Sistema Gallery
Руди Молачек. Без названия (4). 2023.
Фото: Sistema Gallery

До конца ноября в Sistema Gallery проходит персональная выставка знаменитого австрийского художника, фотографа и пионера «цифровой живописи» Руди Молачека

В новой экспозиции представлены 15 крупноформатных, лучащихся энергией света полотен — живописные абстракции, созданные Руди Молачеком в 2010–2020 годах. Внутреннее движение и красочные, широкие мазки кисти придают нефигуративным полотнам мастера невероятную динамику и объем. Но главное значение на его картинах придается цвету. «Я хочу, чтобы картины выглядели так, как будто они освещены изнутри», — рассказывает автор.

Руди Молачек. Без названия (8). 2015. Фото: Sistema Gallery
Руди Молачек. Без названия (8). 2015.
Фото: Sistema Gallery

Основной мотив творчества австрийского художника — цветы, именно в цветах он обнаруживает символы радости и боли, рождения и смерти, яркую жизнеутверждающую метафору бытия и одновременно отказ от элитарности в пользу вечных ценностей искренности, красоты и любви. «Я представляю пьесу, а цветок — это актриса», — комментирует свои работы Руди Молачек.

Справка
Руди Молачек

Родился в 1948 году в Киндберге, Австрия. Живет и работает в Берлине. Учился в Учебно-исследовательском институте графики, а затем в Университете прикладных искусств в Вене. Занимается живописью с 1984 года. Работы хранятся в коллекциях Музея современного искусства Фонда Людвига в Вене (MUMOK), Музее современного искусства в Адмонте (Австрия), Австрийской галерее Бельведер в Вене, Новой галерее Граца (Австрия), Музее Айзенштадта (Австрия) и во многих частных коллекциях Европы и Америки.

Еще…

В пульсирующей структуре живописи уроженца Вены, несомненно, сказалось влияние габсбургского барокко и изощренной архитектуры австрийской столицы. Художник иронично называет свой стиль «нео-поп» или «поп-барокко», вдохновляясь образцами классического искусства Высокого Возрождения и рококо: «Может быть, из-за опыта фотографирования, но модернизм меня не интересует, меня интересуют Тициан, Эль Греко, Тинторетто, Тьеполо, Ватто, Фрагонар».

Но именно в кругу авангардных художников оформился особенный стиль Руди Молачека. В 1980-е годы он начинал как фотограф, жил в Нью-Йорке, работал с культовым изданием Энди Уорхола Interview Magazine. Примерно в те же годы художник познакомился с участниками арт-группы COBRA («Кобра»), сблизился с представителями зарождающегося течения Neue Wilde («Новые фовисты»), а в 1990-е одним из первых начал эксперименты с компьютерной графикой.

Руди Молачек. Без названия (2). 2016. Фото: Sistema Gallery
Руди Молачек. Без названия (2). 2016.
Фото: Sistema Gallery

Широко известны его абстрактные цветные геометрические и биоморфные структуры, напечатанные на баннерной ткани. Австрийский художник, куратор и теоретик медиаискусства Петер Вайбель придавал большое значение опытам Руди Молачека в области «цифровой живописи».

Персональная выставка австрийского классика продолжает экспозиционную стратегию галереи.

«С момента основания наша галерея обозначила одним из векторов развития работу с зарубежными авторами. Несколько раз в году мы принимаем участие в международных ярмарках, представляя на своих стендах произведения художников Sistema Gallery, отмечая и знакомясь с международными тенденциями. Недавно в нашей галерее проходила выставка „Взгляд на Восток“, в экспозицию которой вошли произведения художников из Турции, Ирана, Индии… В перспективе галерея планирует ежегодно осенью показывать проекты зарубежных авторов», — говорит директор Sistema Gallery Анастасия Волкова.

«Энергия цвета»
Sistema Gallery
До 30 ноября

Самое читаемое:
1
Барселонский музей отказывается возвращать фрески монастырю в Сихене
Несмотря на вердикт Верховного суда Испании, Национальный музей искусства Каталонии настаивает на том, что перемещение фресок может нанести им ущерб. Полемика по этому поводу многими воспринимается как неявная форма саботажа судебного решения
12.05.2026
Барселонский музей отказывается возвращать фрески монастырю в Сихене
2
Павильон России открылся на Венецианской биеннале музыкой и цветами
На 61-й Венецианской биеннале современного искусства началось превью для профессионалов. Россия в своем павильоне показывает коллективный музыкальный проект «Дерево укоренено в небе», который будет идти пять дней
05.05.2026
Павильон России открылся на Венецианской биеннале музыкой и цветами
3
Лучшие опечатки за всю историю книгоиздания
В одной из библиотек США открылась выставка, посвященная самым примечательным опечаткам и ошибкам в истории книгоиздания. Среди экспонатов — Библия 1631 года, текст которой из-за потерянной частицы «не» призывает прелюбодействовать
04.05.2026
Лучшие опечатки за всю историю книгоиздания
4
«Катеринушка, друг сердешный»: в Эрмитаже чествуют первую русскую императрицу
Идея выставки «Екатерина I», по словам ее создателей, состоит в том, чтобы показать судьбу женщины из низов, волею царя вознесенной на самый верх. Это правда: Петр I умел ценить людей, невзирая на их происхождение
25.05.2026
«Катеринушка, друг сердешный»: в Эрмитаже чествуют первую русскую императрицу
5
Новые музеи бьют рекорды: посещаемость в 2025 году
Несколько самых известных мировых институций по-прежнему не могут вернуться к допандемийным показателям, зато новые площадки вызывают огромный интерес публики, особенно в Азии и Латинской Америке
05.05.2026
Новые музеи бьют рекорды: посещаемость в 2025 году
6
Умер Георг Базелиц
Художник скончался накануне крупной выставки его последних произведений в венецианском Фонде Чини, которая откроется 6 мая и будет идти параллельно биеннале современного искусства
04.05.2026
Умер Георг Базелиц
7
Величественная игрушка, или Пифагор на русском троне
В собрании столичного музея есть предмет, в истории которого соединяется невероятное: бухарский эмир, русский царь, античный философ
08.05.2026
Величественная игрушка, или Пифагор на русском троне
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+