18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Непонятый художник-архитектор Пауль Гёш, пациент и визионер

Пауль Гёш. Визионерский дизайн арки. Около 1920–1921. Фото: Clark Art Institute
Пауль Гёш. Визионерский дизайн арки. Около 1920–1921.
Фото: Clark Art Institute
№118, февраль 2024
№118
Материал из газеты

Из сегодняшнего дня этот приверженец «бумажной архитектуры» выглядит протопостмодернистом. Впрочем, нацисты и не пытались разбираться в оттенках: Гёш был уничтожен просто как «враг рейха», еще и «недостойный жизни» по медицинским показаниям

Архитектор Пауль Гёш (1885–1940) был эксцентричным членом движения, мечтавшего построить новое общество на руинах Первой мировой войны. Гёш привнес своеобразную эклектику в деятельность «Стеклянной цепи» — берлинского кружка единомышленников во главе с Бруно Таутом, где в начале 1920-х годов разрабатывались так и не воплощенные идеи визионерского дизайна.

У Гёша была диагностирована шизофрения, и после 1921 года он провел больше времени в лечебницах, нежели на свободе. А в 1940-м оказался одним из 300 тыс. человек, убитых нацистами по «Программе Т-4», направленной на уничтожение психически больных и инвалидов. Программа предполагала, что любой пациент, находившийся в лечебном учреждении более пяти лет, мог быть подвергнут эвтаназии.

Выставка 2023 года в Институте искусств Стерлинга и Франсин Кларк в американском штате Массачусетс стала первой экспозицией, представляющей творчество этого автора за пределами Германии, а сопутствующая ей книга «Порталы: визионерская архитектура Пауля Гёша» — первой о нем на английском языке.

Robert Wiesenberger, Raphael Koenig. Portals: The Visionary Architecture of Paul Goesch. Clark Art Institute. 104 с.: 46 цв. ил. $25/£20. На английском языке
Robert Wiesenberger, Raphael Koenig. Portals: The Visionary Architecture of Paul Goesch. Clark Art Institute. 104 с.: 46 цв. ил. $25/£20. На английском языке

Как утверждает куратор выставки Роберт Визенбергер, стилистический охват, присущий ее герою, расширяет наше представление о визионерском характере архитектуры 1920-х годов. Соавтор Визенбергера Рафаэль Кёниг исследует, как и почему трагическая биография Гёша затруднила оценку его деятельности и продлила безвестность на десятилетия. Вне Германии о нем почти ничего не знают, так что эта книга для многих станет откровением.

После Первой мировой войны Бруно Таут призывал к «разрушению художественно бесполезных памятников» и созданию нового ордера — с переосмысленными материалами и кластерами конструкций, спроектированных вокруг сияющих башен. Герман Финстерлин, тоже участник «Стеклянной цепи», выступал за создание форм, которые он уподоблял волнам энергии. А вот Гёш предлагал почти видения, зачастую архитектурные фрагменты, представляющие собой разноцветные всплески смешанного стиля.

Пауль Гёш. Архитектурная композиция (Триумфальная арка) или визионерский дизайн ворот. Около 1920–1921. Фото: Clark Art Institute
Пауль Гёш. Архитектурная композиция (Триумфальная арка) или визионерский дизайн ворот. Около 1920–1921.
Фото: Clark Art Institute

Его акварели светятся теплой фовистской палитрой, напоминая как Анри Матисса, так и Пауля Клее. Он нередко украшал воображаемые колонны чем-то вроде исламских узоров и иногда венчал их цветами. У него постоянно встречаются украшения, ненавидимые многими из его коллег-современников, а также элементы чужих культур, образчиками которых пополнялись немецкие музеи с 1880-х годов. Визенбергер называет такие работы «протопостмодернистскими».

Рожденный в лютеранской семье, Пауль Гёш обратился в католицизм в 13 лет и тяготел к антропософии Рудольфа Штейнера. Иисус Христос — частый герой примерно 2 тыс. работ Гёша, которые удалось сохранить его семье. Канадский центр архитектуры в Монреале отправил на выставку 34 экспоната из своей коллекции. Гёш был чрезвычайно плодовит, но, скорее всего, многие из его произведений утрачены.

В 1910–1920-х годах психиатр Ханс Принцхорн изучал «искусство пациентов» и собирал их работы, однако Гёша он не учитывал в исследованиях, потому что тот был архитектором по образованию. В 1934 году врачи запретили Гёшу рисовать. Четыре года спустя его рисунки, изъятые из собрания Кунстхалле Мангейма, демонстрировались на передвижных выставках «дегенеративного искусства». Их квалифицировали как вредные вдвойне, поскольку это были работы пациента, «недостойного жизни», и одновременно политического врага Третьего рейха.

Пауль Гёш. Визионерский дизайн ворот. Около 1920–1921. Фото: Clark Art Institute
Пауль Гёш. Визионерский дизайн ворот. Около 1920–1921.
Фото: Clark Art Institute

Даже после победы над нацизмом работы Гёша оставались непонятыми. Рафаэль Кёниг утверждает, что художник был «патологизирован» специалистами, искавшими доказательства определенных психических проблем. «Присутствие имени Гёша в послевоенных психиатрических дискурсах было основано на процессе патологизации, который стирал важнейшие аспекты его работы и личности», — пишет Кёниг. Это означало, что Гёша по-прежнему не было в истории искусства, он все еще был «заперт в лечебнице».

По-настоящему он освободился от «смирительной рубашки» только на персональной выставке 1976 года в Берлинской галерее. В США четыре его работы были показаны на выставке «Экспрессионистские утопии. Рай, мегаполис, архитектурная фантазия» 1993–1994 годов в Художественном музее округа Лос-Анджелес. И хотя творчество Гёша известно все еще немногим, процесс реабилитации продолжается.

Самое читаемое:
1
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
Выставка «Карл Брюллов. Рим — Москва — Петербург» в Третьяковке на Крымском Валу обещает стать одним из самых популярных проектов года, а также будет последней крупной экспозицией перед уходом здания на реконструкцию. Прощание получилось эффектным
11.06.2025
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
2
Последнее слово Ани Желудь
Незадолго до смерти Аня Желудь подготовила выставку для PA Gallery. Она открылась в конце мая под названием «Абзац». Это слово «она много раз повторяла на последней встрече», написал куратор Дмитрий Белкин
06.06.2025
Последнее слово Ани Желудь
3
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
4
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
5
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
6
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
7
Ежегодный рейтинг посещаемости российских музеев демонстрирует рост
Какие музеи привлекают больше посетителей, как сделать выставку-блокбастер, что лучше — общий билет или отдельные для каждой экспозиции, помогает ли обилие филиалов увеличить посещаемость? Все ответы в исследовании нашей газеты
03.06.2025
Ежегодный рейтинг посещаемости российских музеев демонстрирует рост
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+