18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Будущее — полимерно

Постковидные лестницы взметнулись в калифорнийское небо

Новое здание Художественного музея округа Ориндж. Фото: Steve Cukrov/Alamy/Legion Media
Новое здание Художественного музея округа Ориндж.
Фото: Steve Cukrov/Alamy/Legion Media
№106, ноябрь 2022
№106
Материал из газеты

В пригороде Лос-Анджелеса открылось новое здание Художественного музея округа Ориндж. Его внешний облик не лишен экстравагантности, однако прежде всего проектировщики из бюро Morphosis стремились к созданию душевного комфорта для посетителей

Архитектор Том Мейн из лос-анджелесского бюро Morphosis об этом аспекте своей работы отзывается так: «С каждым бывает». Речь о долгостроях, которые грозят затянуться на десятилетия. В его случае это Художественный музей округа Ориндж (OCMA), за который он взялся 14 лет назад, а доделал только сейчас.

Проект торжественно открылся 8 октября. Здание площадью почти 5 тыс. кв. м и стоимостью $94 млн стало финальным и весомым дополнением к Центру искусств Segerstrom, кластеру концертных площадок в роскошном пригороде Коста-Меса, что к югу от Лос-Анджелеса. Этот проект выглядит чрезвычайно динамичным: острое изогнутое строение, облицованное белой терракотовой плиткой, с парящим наклонным атриумом, из которого открывается панорамный вид на небо, галереи и посетителей, идущих по стеклянным пешеходным мостикам наверху. Геометрия атриума чем-то напоминает картину Марселя Дюшана «Обнаженная, спускающаяся по лестнице. № 2» (1912), которую, как известно, первые критики ехидно окрестили «взрывом на кровельной фабрике». К созданию монументальной скульптуры для террасы на крыше был привлечен Сэнфорд Биггерс.

Еще одна важная особенность здания — множество широких наружных лестниц, ведущих на террасу на крыше, где можно встретиться с друзьями, посидеть, выпить кофе или просто расслабиться. «Мы очень хотели создать пространство для общения, атмосфера которого будет напоминать ту, что царит на лестнице Нью-Йоркской публичной библиотеки или на ступенях у входа в Метрополитен-музей», — говорит 78-летний Мейн, который когда-то уже делал широкую внутреннюю лестницу «фишкой» спроектированного им здания колледжа Купер-Юнион в Нью-Йорке. «Мы хотели придумать что-то очень урбанистическое для этого пригорода», — объясняет он свой замысел в Коста-Месе.

Терасса Художественного музея округа Ориндж. Фото: Orange County Museum of Art
Терасса Художественного музея округа Ориндж.
Фото: Orange County Museum of Art

Директор музея Хайди Цукерман сравнивает новую парадную лестницу с римской архитектурой: формой она напоминает ей Колизей. Цукерман пришла в OCMA в январе 2021-го, но успела сделать многое. В частности, получила от ювелирной компании Lugano Diamonds грант в размере $2,5 млн, благодаря чему вход в музей будет бесплатным в течение следующих десяти лет.

Смена руководства — три состава за десятилетие — стала одной из причин долгостроя. Хотя Мейн крайне сдержан в оценке ситуации, он признает, что существовали «конкурирующие взгляды» относительно музейного здания. Например, выдвигалось предложение построить на этом месте многоквартирные дома. «Выражались самые разные уровни амбиций и желания. Одни говорили: „Давайте построим что-то в три раза больше“. А другие в ответ: „Нет, давайте лучше то, что мы можем себе позволить“», — рассказывает архитектор.

Раньше музею принадлежало помещение в соседнем городе Ньюпорт-Бич, но оно было слишком тесным для постоянной коллекции. Новый OCMA связан с Музеем природы и науки Перо в Далласе, где в 2012 году компания Morphosis создала невероятный атриум и многофункциональное общественное пространство.

Хайди Цукерман, прежде руководившая Художественным музеем Аспена и строительством его крыла по проекту японского архитектора Шигеру Бана, называет новый Музей округа Ориндж «постковидным». «Вы попадаете в пространство роскошное, теплое, наполненное светом. Где не душно. Вы не чувствуете себя как в ловушке, у вас есть доступ к внешнему миру, — говорит она. — Ощущаешь температуру и видишь свет».

Директор стремится к тому, чтобы ее музей был местом отдыха и общественной площадкой, отмечая, что основным побочным эффектом пандемии стал высокий уровень тревоги. «Обеспечение комфорта — вот новый приоритет. Поэтому у нас в музее множество скамеек, достаточно туалетов и есть места, где можно поесть, — говорит она. — Концепт „постпандемийного музея“ — это изменения не только в архитектуре, но и в опыте посетителей. В жару мы раздаем холодные полотенца. Зимой — теплые, чтобы согреться».

Выставка Фреда Эверсли «13 женщин» в Музее искусств округа Ориндж. Photo: Yubo Dong, ofstudio
Выставка Фреда Эверсли «13 женщин» в Музее искусств округа Ориндж. Photo: Yubo Dong, ofstudio

Среди первых выставок — обзор творчества художника Фреда Эверсли, участника движения «Свет и пространство», и экспозиция «13 женщин», посвященная основательницам музея. Также рассматривается возможность возвращения к прежнему формату Калифорнийской биеннале, которая была приостановлена с тех пор, как бывший куратор OCMA Дэн Кэмерон странным образом преобразовал ее в Калифорнийско-Тихоокеанскую триеннале в 2013 году.

Несмотря на то что Мейна часто относят к архитекторам, тесно связанным с изобразительным искусством и художниками, это первый художественный музей в его карьере. Опасается ли он, что его здание затмит выставленные в залах произведения искусства? «Вовсе нет, — отвечает он. — Атриум — самое динамичное пространство. Но мы отделили его и фойе от самих галерей. Когда вы попадаете в галереи, интерьер там совершенно нейтральный, так что можно спокойно сосредоточиться на созерцании предметов искусства. Вашим главным воспоминанием о посещении музея, несом­ненно, станет именно искусство». 

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
Иллюстрировать Откровения Иоанна Богослова брались художники из разных стран и эпох. В конце XVII века в России был издан первый иллюстрированный «Апокалипсис» — сейчас он воспроизведен заново и прокомментирован
12.09.2025
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
3
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
Искусствовед Наталия Семенова написала реалистичный портрет знаменитого торговца живописью. Он вовсе не был филантропом и не скрывал своих коммерческих устремлений, тем не менее именно ему многие великие художники обязаны началом успешной карьеры
05.09.2025
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
4
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
Новый попечитель музея вернулся к практике пополнения коллекции. Свежим приобретением стал женский портрет кисти Николая Кузнецова
10.09.2025
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
5
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
Неизвестный вандал в 1968 году попытался вырезать лицо «Молодой женщины, сидящей за вёрджинелом» из лондонской Национальной галереи. Тогда попечители предпочли не афишировать инцидент, но наконец музей поделился его подробностями
04.09.2025
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
6
Как погрузиться в недра художественной коммуны
Научно-музейный центр «Масловка. Городок художников» открывается 19 сентября в Москве, в одном из исторических зданий легендарного советского арт-квартала, существующего с 1930-х годов. Премьерная выставка носит название «(Не)видимый город М.»
10.09.2025
Как погрузиться в недра художественной коммуны
7
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+