18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Фотобиеннале в МАММ: ностальгия по 1990-м, приключения «частной луны»

Игорь Мухин. «9 мая 1996». Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва
Игорь Мухин. «9 мая 1996».
Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва

В столице проходит 14-я по счету Фотобиеннале. В выставочном пространстве Мультимедиа Арт Музея, Москва представлено сразу девять экспозиций, три из которых приурочены к его 25-летию

Фотобиеннале, которая в далеком 1996-м и дала старт грандиозному музейному проекту Ольги Свибловой, в этом году открылась аккурат в день рождения основательницы — 6 июня. Месяц (на самом деле почти два) фотографии на сей раз проходит без былого размаха (были годы, когда выставки фестиваля простирались на десяток площадок, включая Центральный Манеж, Третьяковскую галерею и Московский музей современного искусства), но все-таки включает сразу девять выставочных проектов, да еще и с международным присутствием, что в наши дни кажется почти невероятным.

Выставка Габриэле Галимберти «Домашняя аптека». Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва
Выставка Габриэле Галимберти «Домашняя аптека».
Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва

В Москве впервые проходит выставка известного итальянского фотографа Габриэле Галимберти. Его «фишка» — портреты людей в окружении различных предметов: именно через вещи он раскрывает жизненные обстоятельства, характер и род деятельности его героев. Для создания своих серий он много путешествует по миру и снимает то детей в окружении их любимых игрушек, то целые семьи, согласившиеся показать содержимое домашних аптечек. Последняя серия как раз представлена в МАММ, она так и называется — «Домашняя аптека». Над проектом Габриэле Галимберти работал с 2016 по 2020 год, объехав Индию, Италию, Колумбию, Коста-Рику, США, Францию, Японию и другие страны. На его снимках — благополучные ипохондрики из Италии, которые не ездят на отдых в жаркие страны без антибиотиков, противогрибковых и лекарств от ревматоидного артрита, и другие жители «первого мира», которые запасаются лекарствами впрок и горстями пьют обезболивающие и препараты от депрессии и тревожности. На их фоне ошеломительным контрастом выглядит кадр, внешне выполненный все в той же глянцевой манере «семья с картинки»: фотограф запечатлел Одетт из Гаити и ее внуков (?), в доме которых нет ни одной таблетки — в случае болезни они покупают их поштучно, если могут себе это позволить (и, хочется добавить, невольно избегают риска заработать резистентность к антибиотикам). Второй проект Галимберти на выставке, «Мой личный динозавр», посвящен странному пристрастию богатых людей от Китая до США и Франции к украшению домов скелетами доисторических животных. Он в общем-то продолжает идею столкновения разных миров, цивилизаций и возможностей.

Сразу три небольшие выставки Фотобиеннале-2022 посвящены 25-летию музея, который МАММ отметил в конце прошлого года (Московский дом фотографии, как он назывался изначально, появился в ноябре 1996-го). Прежде всего это «МАММ25» — дайджест главных проектов за два с половиной десятилетия в виде фотографий прошлых экспозиций. «#МАММлюди» — избранные снимки посетителей музея, опубликованные в соцсетях. И наконец, мини-экспозиция «Памяти Светланы Рословой» посвящена умершей от COVID-19 смотрительнице музея, которая на протяжении многих лет фотографировала посетителей и работы.

Фрагмент экспозиции «МАММ25». Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва
Фрагмент экспозиции «МАММ25».
Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва

Возможно, именно прошедший юбилей задает общую ностальгическую тональность, объединяющую разные, на первый взгляд, проекты — экспозиции звезд отечественной фотографии Сергея Борисова и Игоря Мухина, которые представляют творческую элиту и андерграундную культуру 1980–1990-х («Сказка о потерянном времени» Борисова), а также жителей европейских столиц на рубеже тысячелетий («Москва — Париж — Вена» Мухина). Название выставки Сергея Борисова особенно точно: для кого-то та эпоха стала сказочным временем молодости, творчества и успеха, для кого-то — вырванным из жизни периодом выживания и разочарований, а кто-то навсегда затерялся в 1990–2000-х, как нелепо погибший на Бали в 2013-м Влад Мамышев-Монро, запечатленный Борисовым то в образе Шаляпина, то как Блок, то в виде сексапильной Мэрилин. Есть на выставке, кстати, и герои предыдущей эпохи (например, Владимир Высоцкий и Андрей Вознесенский), и неожиданная среди представителей андерграунда Наташа Королева в корсете и бескомпромиссной мини-юбке, но преобладают все-таки любимые модели Борисова: Сергей Бугаев (Африка), Борис Гребенщиков (особенно хорош в декадентской композиции «Курильщики» с Георгием Гурьяновым), Виктор Цой и другие.

Сергей Борисов. «Цой-1986». Москва. 1986. Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва
Сергей Борисов. «Цой-1986». Москва. 1986.
Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва

Одной фотографией дело не ограничивается. За разнообразие медиа, сформулированные в самом названии музея, отвечает, в частности, Леонид Тишков — еще один яркий представитель отечественного совриска 1990-х. Проект «Ближе луны только звезды» можно назвать конспектом основных его работ и серий. Тут и запечатленные в фотографиях путешествия его светового объекта «Частная луна» (оммаж Рене Магритту) от Урала до Вашингтона, и пронзительная инсталляция «Дома-скитальцы», и рисунки, и стихи самого автора и поэта Всеволода Некрасова, чье творчество значимо для Тишкова.

Экспозиция «Было — стало» важного представителя второго русского авангарда Валерия Юрлова демонстрирует его излюбленный метод «пары форм». На сей раз это запечатленные в фотографиях, живописи и как арт-объекты предметы в первоначальном и измененном виде: целое и надкусанное яблоко, разбитая рюмка, геометрические формы из дерева.

Фрагмент экспозиции «Леонид Тишков. Ближе луны только звезды». Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва
Фрагмент экспозиции «Леонид Тишков. Ближе луны только звезды».
Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва

Единственная экспозиция Фотобиеннале-2022, которую курировала сама Ольга Свиблова, — Codex rescriptus Дмитрия Булина — стала результатом сотрудничества МАММ и фонда Still Art, которое продолжается не первый год. Фотограф использует нехитрый, известный прием, но в результате получаются очень эффектные кадры. Для серии «Венера 2.0» Булин «переснимает» с современными моделями, одетыми по моде нынешней, но с аллюзией к историческим костюмам, знаменитые шедевры живописи: «Тайную вечерю» Леонардо, «Весну» и «Рождение Венеры» Боттичелли, «Чету Арнольфини» ван Эйка и прочую классику мировой истории искусства. В другом проекте, «Мир вверх тормашками», Булин уже использует вещи из винтажных коллекций эксцентричных современных модельеров вроде Вивьен Вествуд, но также предлагает собственную интерпретацию классической живописи — на этот раз объектом его интереса стал Питер Брейгель Старший с «Нидерландскими пословицами».

Дмитрий Булин. Из серии «Красота за пять долларов». Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва
Дмитрий Булин. Из серии «Красота за пять долларов».
Фото: Мультимедиа Арт Музей, Москва

Наконец, серия фотографий «Красота за пять долларов» тоже работает с художественными образами прошлого, а источником вдохновения стали голливудские иконы стиля 1920–1930-х годов: Родольфо Валентино, Грета Гарбо, Марлен Дитрих и другие. Стилизованные под них модели на фотографиях Дмитрия Булина используют всевозможные китайские «гаджеты» для улучшения черт лица вроде зажима — выравнивателя для носа, которые можно приобрести на AliExpress условно за $5 (отсюда и название серии). Фотограф — победитель грантовой программы Still Art, и к выставке в качестве приза издан роскошный каталог «Дмитрий Булин. Диалог», включающий и другие его серии, со статьями Андрея Бартенева, Елены Карисаловой, Ольги Свибловой и самого автора снимков.

Мультимедиа Арт Музей, Москва
Фотобиеннале
До 11 сентября

Самое читаемое:
1
Пушкинский музей объявил о ребрендинге
Логотип и фирменный стиль ГМИИ им. А.С.Пушкина обновились через 12 лет после предыдущего ребрендинга. Визуальный стиль музея разработан агентством «Супрематика»
17.09.2024
Пушкинский музей объявил о ребрендинге
2
В лавовом туннеле в Саудовской Аравии нашли редкие образцы древнего искусства
Археологи делают вывод, что причудливые природные убежища использовались людьми 5–7 тыс. лет назад — правда, не в качестве жилища, а как перевалочные пункты. Наскальные рисунки помогают пролить свет на многие доисторические обстоятельства
25.09.2024
В лавовом туннеле в Саудовской Аравии нашли редкие образцы древнего искусства
3
Пушкинский продолжает возвращать экспозицию к «новому старому» виду
Реэкспозиция, начавшаяся весной этого года, в своих контурах восстанавливает развеску в залах ГМИИ, существовавшую десятилетия. Осенью пришел черед залов итальянского и голландского искусства на первом этаже
23.09.2024
Пушкинский продолжает возвращать экспозицию к «новому старому» виду
4
Потерянное за океаном — нашлось, забытое в России — вспомнилось
Два фотоальбома, вышедших один за другим, приурочены к 80-летию Уильяма Брумфилда — американца, который полвека посвятил архитектурным съемкам в России, но начинал когда-то с видов глубокой заокеанской провинции
04.10.2024
Потерянное за океаном — нашлось, забытое в России — вспомнилось
5
«Гараж» впервые показывает свою коллекцию
Музей «Гараж» представил коллекцию советского и российского искусства 1980–2020-х годов в проекте «Открытое хранение. Пролог». Тут можно найти работы разных жанров — от больших инсталляций до «книги художника»
18.09.2024
«Гараж» впервые показывает свою коллекцию
6
Цирк, да и не только: что ждет легендарное здание на Воробьевых горах
Среди условий конкурса на новую архитектурную концепцию Большого Московского цирка значится увеличение площади объекта с нынешних 3 тыс. кв. м до 80 тыс. Приведет ли это к исчезновению уже существующего сооружения, пока неизвестно
23.09.2024
Цирк, да и не только: что ждет легендарное здание на Воробьевых горах
7
Сергей Коненков: место на пьедестале
150-летие скульптора Сергея Коненкова заставляет пристальнее всмотреться в его богатую крутыми поворотами и тайнами биографию и по-новому оценить работы
26.09.2024
Сергей Коненков: место на пьедестале
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+