18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Мастерская художника выступила в роли произведения искусства

Керри Джеймс Маршалл. «Без названия (Художница)». 2008. Фото: Steve Briggs
Керри Джеймс Маршалл. «Без названия (Художница)». 2008.
Фото: Steve Briggs
№99, март 2022
№99
Материал из газеты

На выставке «Век в студии художника. 1920–2020» в галерее Whitechapel можно увидеть реконструкции рабочих мест знаменитостей последнего столетия, в том числе «мерцбау» Курта Швиттерса, «Серебряную фабрику» Энди Уорхола, студии Энтони Гормли и Трейси Эмин

«Век в студии художника. 1920–2020» рассказывает о том, «как ХХ век перевернул представления о том, что такое мастерская художника». Отправной точкой экспозиции служит выделение двух видов мастерских: общественных и частных. На нижнем этаже выставлены работы, демонстрирующие, как художники использовали мастерскую в качестве фабрики, пространства для совместного труда либо сцены. Яркие ткани лоскутных картин «арпийерас» рассказывают о том, как чилийские женщины черпали силы в общем пространстве, объединяя ресурсы и работая с политическими темами, в то время как проект «Голые фотографии — натурщица сходит с ума» (1996) Трейси Эмин представляет собой документацию ее перформанса в Стокгольме, где она играла роль одновременно художницы и натурщицы в специально построенной мастерской, а посетители наблюдали за ней через отверстия в стенах. Один из залов посвящен архитектуре мастерской, в том числе спроектированному Дэвидом Чипперфилдом лондонскому пространству Энтони Гормли. Кроме того, посетители могут увидеть реконструкции обстановки нескольких мастерских, среди которых «Серебряная фабрика» Энди Уорхола и «мерцбау» Курта Швиттерса.

Whitechapel Gallery
«Век в студии художника. 1920–2020»
До 5 июня

Самое читаемое:
1
Сразу две испанские выставки идут в Пушкинском музее
Главный проект ГМИИ им. А.С.Пушкина этой осени занимает пространство в обоих зданиях музея на Волхонке. На одной выставке Испания показана такой, какой ее видели собственные художники, на другой — через призму романтического восприятия русских авторов
09.11.2023
Сразу две испанские выставки идут в Пушкинском музее
2
Зельфира Трегулова вспоминает Аркадия Ипполитова
В Петербурге скончался искусствовед, куратор, писатель, знаток и исследователь итальянского искусства, старший научный сотрудник отдела западноевропейского искусства Эрмитажа, хранитель итальянской гравюры Аркадий Ипполитов. Ему было 65
08.11.2023
Зельфира Трегулова вспоминает Аркадия Ипполитова
3
Казанская икона Божией Матери опять в соборе на Красной площади
Речь идет о списке с утраченного первообраза, сделанном в конце XVI века, некоторое время хранившемся в патриаршей резиденции в Переделкине и происходящем из собрания коллекционера и реставратора Сергея Воробьева
08.11.2023
Казанская икона Божией Матери опять в соборе на Красной площади
4
Хорошо бродить по «Свету»: Новая Третьяковка обращается к метафизике
Выставка «Свет» оттеняет подход музея к современному искусству: ведя зрителей по пути самопознания (от бытовых светильников к божественному свету), авторы экспозиции обещают рассеять мрак сожаления и привести «к избавлению и спокойствию»
23.11.2023
Хорошо бродить по «Свету»: Новая Третьяковка обращается к метафизике
5
Антон Козлов: «Самое интересное — покупать своих современников»
В течение всего пяти лет «коллекционеру-вундеркинду» удалось сформировать превосходное собрание советского послевоенного и современного искусства. Сейчас Антон Козлов активно покупает молодых художников и мечтает продолжить коллекцию до 2057 года
09.11.2023
Антон Козлов: «Самое интересное — покупать своих современников»
6
Горизонт условный, а художник — настоящий: юбилейная выставка Эрика Булатова
В Нижнем Новгороде открылась выставка «Горизонт», приуроченная к недавнему 90-летию Эрика Булатова, классика отечественного искусства. Реализации проекта содействовали музеи, но его основа и ударная сила — произведения из частных коллекций
13.11.2023
Горизонт условный, а художник — настоящий: юбилейная выставка Эрика Булатова
7
Марина Абрамович: от бесценного — к дорогому
Нелегко анализировать рынок работ художницы, главные произведения которой — это перформансы, связанные с ее собственным телом. Могут ли стать объектом коллекционирования фото и видеофиксация или право на повтор перформанса?
29.11.2023
Марина Абрамович: от бесценного — к дорогому
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2023 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+