18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Выставка в галерее «Музейная живопись»: от гармонии классики до остроты современности

Ким Шихов. «Воробушки». 2003. Фото: Галерея «Музейная живопись»
Ким Шихов. «Воробушки». 2003.
Фото: Галерея «Музейная живопись»

В Нижнем Новгороде открылась выставка-продажа работ художников, творчество которых связано с городом. На ней представлены полотна советских мастеров и произведения современных живописцев, известных не только в нашей стране, но и за ее пределами

Галерея «Музейная живопись» давно стала неотъемлемой частью художественной жизни Нижнего Новгорода. Расположенная в исторической части города, галерея сопоставляет классическую живопись с ее ясной формой, прозрачной структурой и гуманистическим содержанием и современную живопись, острую и нередко дисгармоничную, однако являющуюся отражением нашей сегодняшней реальности.

«Хорошее полотно признанного мастера становится лекарством для души, неисчерпаемым источником позитивных эмоций. Оно подобно интересной книге, которая затягивает, которую перечитываешь-пересматриваешь вновь и вновь», — говорит владелец галереи Денис Топоров.

Одной из главных фигур на выставке является Ким Шихов (1932–2021). Художник родился в Архангельске, однако большая часть его жизни связана с Нижним Новгородом. Здесь он учился, а затем многие годы преподавал — сначала в Горьковском художественном училище, потом в художественной школе. Произведения Кима Шихова, среди которых преобладают пейзажи, отличаются сдержанным, «северным» колоритом и лаконичностью форм. Когда-то, как вспоминал патриарх в интервью, его даже критиковали за излишнюю «плакатность» и «западничество». Сейчас его работы по-прежнему кажутся очень стильными, уверенно соединяющими натурность с выразительностью художественного языка. Среди выставленных в галерее произведений Шихова обращают на себя внимание интимное «Утро» (1997), а также «Воробушки» (2003) — дети, позирующие среди веток зимней рябины, на которых расселась стая птиц.

Алексей Фадеев. «Аллегория живописи». 2006. Фото: Галерея «Музейная живопись»
Алексей Фадеев. «Аллегория живописи». 2006.
Фото: Галерея «Музейная живопись»

Алексей Фадеев (р. 1958) и Геннадий Урлин (р. 1952) принадлежат к иному поколению живописцев. Полотна Алексея Фадеева никогда не были простыми для восприятия, в них мастер пользуется изощренным языком сюрреализма. На картине «Феникс» рождается, через смерть и страдания, новая жизнь. «Аллегория живописи» (2006) обращается к узнаваемым образам со знаменитых картин Яна Вермеера — художника и его музы, которых автор помещает в тени разрушающегося циклопического монумента, символизирующего хрупкость привычной жизни.

Геннадий Урлин. «Дмитрий Солунский». 1980-1986. Фото: Галерея «Музейная живопись»
Геннадий Урлин. «Дмитрий Солунский». 1980-1986.
Фото: Галерея «Музейная живопись»

Произведения Геннадия Урлина — это сплав современной живописи и отзвуков прошлых веков. Иногда его работы кажутся мистическими, а иногда прямо указывают на источник вдохновения. Например, полотно «Дмитрий Солунский» (1980–1986) отсылает к древнерусской иконописи. Оно написано по впечатлениям от иконы XII века и привлекает внимание звонким колоритом и использованием сложной фактуры. По преданию, мощи святого Димитрия, покровителя древней крепости Солунь, мироточили много лет и продолжали исцелять верующих.

Александр Мочалов. «Большая рыба». 2018. Фото: Галерея «Музейная живопись»
Александр Мочалов. «Большая рыба». 2018.
Фото: Галерея «Музейная живопись»

Александра Мочалова (р. 1952) по праву называют одним из наиболее ярких мастеров нашего времени, который в своем творчестве сохраняет традиции станковой картины. В 2019 году его произведение «Второй концерт Рахманинова» было отобрано от России для участия в ежегодной Летней выставке Королевской академии художеств в Лондоне.

Александр Мочалов. «Искупление». 2003. Фото: Галерея «Музейная живопись»
Александр Мочалов. «Искупление». 2003.
Фото: Галерея «Музейная живопись»

Живописная манера Мочалова представляет собой сочетание образов русской иконописи и эффектных приемов художников-модернистов первой трети XX века.

Выставка открыта до конца апреля. Обсуждается возможность приобретения произведений.

Галерея «Музейная живопись»
Нижний Новгород, улица Студеная, 9
Тел. 8-800-300-46-61

www.smart-painting.org

Партнерский материал

Самое читаемое:
1
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
Выставка «Карл Брюллов. Рим — Москва — Петербург» в Третьяковке на Крымском Валу обещает стать одним из самых популярных проектов года, а также будет последней крупной экспозицией перед уходом здания на реконструкцию. Прощание получилось эффектным
11.06.2025
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
2
Последнее слово Ани Желудь
Незадолго до смерти Аня Желудь подготовила выставку для PA Gallery. Она открылась в конце мая под названием «Абзац». Это слово «она много раз повторяла на последней встрече», написал куратор Дмитрий Белкин
06.06.2025
Последнее слово Ани Желудь
3
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
4
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
5
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
6
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
7
Теперь так не живут: утраченные интерьеры Лондона
Архивные фото из коллекции «Историческая Англия» рассказывают о модах и вкусах, царивших в особняках и квартирах межвоенной эпохи. Главным фактором, объединяющим снимки в альбоме, становится грустное обстоятельство: этих интерьеров больше нет
20.06.2025
Теперь так не живут: утраченные интерьеры Лондона
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+