18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Стиль высших достижений: ар-деко в картинках, описаниях и рассуждениях

Вопрос о стиле ар-деко в СССР остается дискуссионным, что не мешает причислять к нему объекты вроде станции метро «Маяковская». Фото: Wikimedia Commons
Вопрос о стиле ар-деко в СССР остается дискуссионным, что не мешает причислять к нему объекты вроде станции метро «Маяковская».
Фото: Wikimedia Commons
№99, март 2022
№99
Материал из газеты

О генезисе и различных аспектах этого международного стиля новое издание рассказывает ярко и доходчиво. В том числе на примерах из советского времени, насчет которого так до конца и не понятно — было у нас свое ар-деко или не было

Стиль невероятно популярный, в том числе в России, ар-деко, вероятно, главное художественное воплощение гедонизма в современной культуре. Его элементы время от времени вновь обретают актуальность в моде, дизайне интерьеров и даже строительстве, однако подавляющее большинство изданий о нем — переводные.

До сих пор единственным фундаментальным исследованием этой темы в России остается «Формула стиля. Ар Деко: истоки, региональные варианты, особенности эволюции» Татьяны Малининой, которая подробно рассматривает французский и американский варианты стиля, а также вопрос существования его советского аналога. Все прочие публикации фокусировались на различных аспектах той же темы. Например, на взаимосвязи ар-деко и модернистских художественных течений во Франции (Алексей Петухов).

Печёнкин И. «Ар-деко. Стиль как достижение». М.: Sminex, 2021. 132 c.
Печёнкин И. «Ар-деко. Стиль как достижение». М.: Sminex, 2021. 132 c.

Тем более важной представляется предпринятая историком архитектуры Ильей Печенкиным попытка обобщить данные о генезисе стиля, специфике его региональных вариантов и вновь вернуться к мифу о советском ар-деко. Научно-популярный характер издания тут работает только в плюс: кажется, автор нашел интонацию, позволяющую рассказать не только о явлении в истории искусства, но и — шире — об эпохе между двумя мировыми войнами. «Феномен ар-деко неотделим от истории достижений минувшего века, открывшего новое понимание пространства (при помощи океанских лайнеров, воздухоплавания, поездов и автомобилей), преодолевшего притяжение земли (одновременно посредством высотных конструкций, цеппелинов и аэропланов), осознавшего глобальность цивилизации и утопичность идеи прогресса», — пишет Печенкин во вводной части книги.

В первой главе он отмечает множественность и интернациональность истоков стиля; во второй подробно описывает Международную выставку декоративных искусств 1925 года в Париже, которая и дала название самому стилю; в третьей рассказывает о том, как достижения, представленные на той выставке, уже в следующем году оказались в США. Далее Печенкин рассуждает о том, как при идеологической несовместимости и отсутствии в СССР социальной почвы для ар-деко (стиля, возникшего как союз художника с промышленником и коммерсантом во имя прославления идей комфорта и роскоши) его элементы все-таки проникли в советскую архитектуру и отчасти в живопись.

Элементы интерьера небоскреба Carbide & Carbon Building в Чикаго. Фото: Wikimedia Commons
Элементы интерьера небоскреба Carbide & Carbon Building в Чикаго.
Фото: Wikimedia Commons

Отдельные врезы в книге посвящены различным аспектам художественной культуры эпохи: модная иллюстрация Романа Тыртова (Эрте) и искусство «родоначальницы гламура» Тамары Лемпицка, кинематограф, джаз, мода и другие явления. Очень важно наблюдение Ильи Печенкина о том, что ар-деко «крайне проблематично считать стилем в классическом понимании: слишком широка палитра форм, приемов, сюжетов и задействованных материалов, слишком неопределима структура и иерархия этого стиля». Он предлагает говорить об особом вкусе «к геометрической чистоте большой формы, монументальность которой дополнительно подчеркивалась изысканно-тонким орнаментом; контрастным сопоставлением полированных поверхностей с разнообразными фактурами и инкрустациями».

Этот подход позволяет обосновать появление несколько спорного раздела «Вместо заключения. Почему ар-деко с нами», который объясняет неувядающую популярность стиля, в том числе у девелоперов. Немаловажная деталь: книга издана девелоперской компанией Sminex, очевидно, как часть пиар-кампании ЖК «Достижение», которому посвящена статья в самом начале. 

Самое читаемое:
1
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
Выставка «Карл Брюллов. Рим — Москва — Петербург» в Третьяковке на Крымском Валу обещает стать одним из самых популярных проектов года, а также будет последней крупной экспозицией перед уходом здания на реконструкцию. Прощание получилось эффектным
11.06.2025
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
2
Последнее слово Ани Желудь
Незадолго до смерти Аня Желудь подготовила выставку для PA Gallery. Она открылась в конце мая под названием «Абзац». Это слово «она много раз повторяла на последней встрече», написал куратор Дмитрий Белкин
06.06.2025
Последнее слово Ани Желудь
3
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
4
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
5
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
6
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
7
Теперь так не живут: утраченные интерьеры Лондона
Архивные фото из коллекции «Историческая Англия» рассказывают о модах и вкусах, царивших в особняках и квартирах межвоенной эпохи. Главным фактором, объединяющим снимки в альбоме, становится грустное обстоятельство: этих интерьеров больше нет
20.06.2025
Теперь так не живут: утраченные интерьеры Лондона
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+