18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

В «Новом Иерусалиме» вспоминают коллекционера и мецената князя Николая Юсупова

На выставке «Французский вкус князей Юсуповых» в подмосковном музее представлено 37 полотен из собрания музея-усадьбы «Архангельское», который впервые так щедро делится сокровищами. В фокусе внимания — французская живопись XVIII–XIX веков

Не было бы счастья, да несчастье помогло. Два подмосковных музея оказались в затруднительной ситуации, пришли на помощь друг другу и в результате выиграли оба. Музею «Новый Иерусалим» из-за ковидных ограничений стало проблематично договариваться с западными контрагентами о международных проектах, а именно западноевропейское искусство, показанное за пределами столицы, и принесло институции вполне заслуженную славу. В 2019-м, приняв у себя порядка полумиллиона зрителей (блокбастером была выставка Марка Шагала «Между небом и землей»), «Новый Иерусалим» стал самым посещаемым региональным музеем России. Что касается Государственного музея-усадьбы «Архангельское», то его дворец снова закрыли на ремонт, что чревато повышенными рисками для искусства. В результате музей впервые в своей истории отдал на временную выставку в «Новый Иерусалим» впечатляющую часть коллекции — 37 произведений, причем большого формата, некоторые — редко экспонируемые, а некоторые — после недавней реставрации. Речь идет о французской живописи, которую собирал князь Николай Юсупов (1751–1831).

Нельзя сказать, что о Николае Борисовиче и его коллекции незаслуженно забыли: статьи и книги о нем выходили весь XX век и уже исчисляются сотнями. Но за последние десять лет изменился контекст. После того как русских собирателей искусства Сергея Щукина и братьев Морозовых чествовали на самом высоком международном уровне (выставками в парижском Фонде Louis Vuitton в 2016-м и сейчас, в 2021–2022 годах), понятие «русский коллекционер» вдруг приобрело небывалую весомость.

Как и Щукин с Морозовым, князь Юсупов собирал современное ему западноевропейское искусство, только примерно на 100–130 лет раньше, и материальных возможностей у него было несравнимо больше. Один из богатейших людей Европы, дипломат, царедворец, любимец всех подряд российских императоров от Екатерины II до Николая I, Николай Юсупов не просто, как сказали бы сейчас, инвестировал в искусство капитал — он отдавался коллекционированию с азартом и знанием дела. Для русского вельможи он вообще был чрезвычайно образован: знал пять языков, учился в Лейденском университете, подолгу жил за границей, часто путешествовал, дружил с ведущими художниками эпохи, например с Жаком-Луи Давидом. Много искусства покупал, нередко картины заказывал, заранее обговорив их сюжет, и всегда щедро платил. При всем том Николай Борисович был человеком больших страстей, имел несколько незаконнорожденных детей и был участником множества любовных историй — в общем, на нынешней выставке экскурсоводам есть о чем рассказать публике. Благо портрет двух княжеских сыновей — братьев Колосовых (1819) — кисти Никола де Куртейля в экспозиции присутствует. А один из разделов выставки, как шутит куратор Елена Шарнова, можно было бы назвать «Поцелуи и объятия» (на самом деле он называется «Под покровительством Амура»): в него вошли картины с эротическими сюжетами, например «Испуганная купальщица» Франсуа Буше. По словам куратора, Юсупов очень любил стиль рококо и, когда к началу XIX века это направление вышло из моды, он недорого купил целый ряд превосходных произведений. До сих пор лучший Буше в российских музеях, скорее всего, происходит из коллекции Юсупова.

Еще одно удивительное предвидение Николая Борисовича: он покупал картины художников-женщин. Конец XVIII века был отмечен первым всплеском женской эмансипации — дамы-художники боролись за право участвовать в Салонах (читай: ярмарках современного искусства). И Юсупов своими приобретениями их поддержал. На сегодняшний день это самые востребованные произведения, которые у музея «Архангельское» чаще всего просят для международных проектов. На выставке в «Новом Иерусалиме» можно увидеть «Урок музыки» Маргерит Жерар (она была одним из лидеров женского арт-движения) и «Портрет Марии Кочубей» Луизы Виже-Лебрен, этой любимой художницы Марии-Антуанетты. Виже-Лебрен умело льстила своим моделям, но Мария Кочубей действительно была одной из красивейших женщин своего времени. В «Архангельском» эта первоклассная работа по ряду причин почти всегда хранится в запасниках — в «Новом Иерусалиме» ею можно любоваться до конца лета следующего года.

Еще одна из сенсаций выставки — картина «Жертвоприношение Ифигении» художника XVII века Жана Тасселя, единственное его произведение в российских музеях. Картина пострадала в 2010 году во время пожара в Научно-реставрационном центре им. Грабаря, и потребовалось пять лет, чтобы привести ее в порядок. Она дает яркое представление о неоклассических тенденциях в европейской живописи, когда герои так буквально уподоблялись мраморной скульптуре, что, на взгляд современный, выглядят как живые иссиня-белые мертвецы.

Подлинные открытия ожидают посетителей в зале, посвященном пейзажу. Там выставлены два масштабных цикла — по четыре пейзажа в каждом — Юбера Робера. В «Архангельском» эти пейзажи висят в восьмиугольных в плане залах — салонах Юбера, в простенках между окнами. В «Новом Иерусалиме» картины повесили в ряд, на одной стене, грамотно осветили — и пейзажи Робера приобрели вселенский масштаб, стали не просто украшением интерьера, но картиной идеального мира. Природа на холстах предстает и величавой, и весьма соблазнительной. Двести пятьдесят лет назад Юбера Робера очень любила русская знать, до сих пор его произведений немало в российских коллекциях. Понадеемся, что выставка в «Новом Иерусалиме» станет стимулом к глобальному переосмыслению живописца, потому как не импрессионизмом единым жив пейзажный жанр.

Выставка — прекрасный повод вспомнить и воздать должное семье князей Юсуповых, не только Николаю Борисовичу, но и его потомкам, что подчеркнули и в названии. Сегодня собрание Юсуповых хранится в нескольких музеях: Эрмитаже, ГМИИ им. Пушкина, архангельском и смоленском художественных музеях; кое-что в 1930-х было продано за границу. Но основной блок, более 100 произведений, находится в музее-усадьбе «Архангельское», что можно считать величайшей удачей. Здесь решающую роль сыграли наследники. Последняя владелица имения Зинаида Юсупова даже написала завещание, что в случае отсутствия потомков коллекция в неделимом виде должна перейти государству. Она понимала ценность не только отдельных работ, но и всего собрания, и это очень редкий случай, а в России почти уникальный.

Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»
«Французский вкус князей Юсуповых»
До 28 августа 2022

Самое читаемое:
1
Со-бытие без события: «Арт Москва» похожа на дорогую барахолку
Старейшая из ныне действующих ярмарок искусства «Арт Москва» открылась в Гостином Дворе. Тема 21-го выпуска сформулирована как «Со-бытие». Организаторы постарались украсить салонный контекст интеллектуальными инфоповодами
17.04.2024
Со-бытие без события: «Арт Москва» похожа на дорогую барахолку
2
150 лет под впечатлением от Моне и Ренуара
В этом году музеи мира (и особенно Франции) проводят юбилейные выставки импрессионистов. Наша газета рассказывает о важных экспозициях и вспоминает о неизгладимом впечатлении, которое произвел импрессионизм на отечественное искусство
19.04.2024
150 лет под впечатлением от Моне и Ренуара
3
Коллекция русского авангарда с сомнительным провенансом конфискована французскими властями
Произведения якобы Василия Кандинского, Казимира Малевича и Наталии Гончаровой, связанные с именем висбаденского арт-дилера Ицхака Заруга, стали доказательством в весьма запутанном деле
03.04.2024
Коллекция русского авангарда с сомнительным провенансом конфискована французскими властями
4
Стоик, фанатик, визионер: выставка к 100-летию Владимира Вейсберга
Юбилейная экспозиция в ГМИИ им. А.С.Пушкина выстроена по хронологическому принципу и прослеживает эволюцию творчества Владимира Вейсберга от раннего, «цветного» периода к каноническому «белому на белом»
01.04.2024
Стоик, фанатик, визионер: выставка к 100-летию Владимира Вейсберга
5
Мультимедиа Арт Музей готов к открытию после затянувшегося ремонта
В 2022 году МАММ закрылся на капитальный ремонт. Его директор Ольга Свиблова надеялась справиться быстро, но работы затянулись на полтора года. В апреле наконец случится долгожданное открытие — музей готовит к нему восемь проектов
05.04.2024
Мультимедиа Арт Музей готов к открытию после затянувшегося ремонта
6
Премьера авангарда из Узбекистана на мировой сцене проходит во Флоренции и Венеции
Во Флоренции, в палаццо Питти, только что открылась экспозиция «Свет и цвет» — первая часть проекта «Узбекистан: авангард в пустыне», которая впервые в таком объеме показывает практически неизвестное западному миру художественное явление
16.04.2024
Премьера авангарда из Узбекистана на мировой сцене проходит во Флоренции и Венеции
7
Ольга Свиблова открыла Мультимедиа Арт Музей со слезами на глазах
После капремонта МАММ вновь открывается для публики. Рассказывая о ходе работ, его директор Ольга Свиблова даже расплакалась, вспомнив, как прежде приходилось расставлять ведерки и тазики по залам во время дождя. Теперь таких проблем быть не должно
11.04.2024
Ольга Свиблова открыла Мультимедиа Арт Музей со слезами на глазах
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+