18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Три самые интересные выставки недели

Евгений Чубаров в Галерее Гари Татинцяна, произведения современных художников на тему города и его обитателей в Государственном центре современного искусства, советская скульптура 1920–1930-х из запасников Третьяковской галереи

Живописец, скульптор и график Евгений Чубаров (1934–2012), проживший большую часть жизни при советской власти, не вписывался ни в официальное искусство, ни в неофициальное. Он был из тех редких творцов, которые искали свой собственный путь, что куда рискованнее в смысле конечного результата, чем работа в кругу единомышленников. Сам Чубаров считал себя наследником русской архаики, но пропущенной через фильтр авангарда, в первую очередь супрематизма Казимира Малевича. Его крупные многофигурные композиции тушью на бумаге 1970–1980-х годов, а с конца 1980-х и монументальные абстракции, представленные на выставке в Галерее Гари Татинцяна, помимо чистой выразительности цвета, фактуры и линии, их динамического соотношения, возвращают зрителя к вечным темам бытия и природы человеческого: гармонии и конфликта, мужского и женского начал, рождения и смерти, взаимосвязи человека и окружающего мира. До 10 октября.


По традиции каждое лето Государственный центр современного искусства проводит одну выставку, где выставляет работы исключительно из своих запасников. На этот раз она получилась более чем внушительной — около 50 произведений в разных жанрах и техниках (живопись, видео, фотография, инсталляция и объект) в исполнении современных российских и зарубежных авторов. Тема выставки заявлена в названии — «Люди в городе». Трудно сегодня найти художника, который не высказался бы на тему урбанизма и экологии, взаимоотношений человека и мегаполиса. Выставка охватывает большой временной срез, здесь художники разных поколений — от представителей второй волны русского авангарда (Михаил Рогинский, Игорь Шелковский, Владимир Янкилевский) до поколения 1990–2000-х (Ирина Нахова, Ольга Чернышева, Ира Вальдрон) и молодых, но уже признанных Андрея Кузькина и Тимофея Ради. Фотография представлена ныне проживающим в Берлине живым классиком Борисом Михайловым. Классики есть и среди западных художников — как британцы братья Чепмен и немец Стефан Балкенхол. До 23 сентября.


Скульптура — редкий гость отдельных тематических выставок, и тем более заслуживает внимания целая их серия в Государственной Третьяковской галерее, представляющей редко выставляемые вещи из своих запасников. На этот раз Третьяковка выставила скульптуру 1920–1930-х годов; часть экспонатов только что отреставрировали, а другие показывают публике редко или впервые. Название выставки «Верность классике» здесь несет важную смысловую нагрузку. Понятно, что новая идеология рожденной революцией советской страны полностью отметает «буржуазную» тематику скульптуры — на смену Гераклам и Венерам приходят ударники труда, комсомолки и спортсменки. И все же советские скульпторы не отказываются от классических канонов красоты, от обнаженной женской натуры и даже традиционной аллегории. Об этом свидетельствуют работы отечественных классиков Владимира Домогацкого, Георгия Лаврова, Иосифа Чайкова и не столь широко известного, но замечательного мастера Оскара Мещанинова, представленного недавно отреставрированной «Девушкой с цветами» (1927). В 1928 году она участвовала в московской выставке «Современное французское искусство» (скульптор работал над ней в Париже) и теперь выставлена спустя почти 90 лет. До 27 сентября.

Самое читаемое:
1
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
Выставка «Карл Брюллов. Рим — Москва — Петербург» в Третьяковке на Крымском Валу обещает стать одним из самых популярных проектов года, а также будет последней крупной экспозицией перед уходом здания на реконструкцию. Прощание получилось эффектным
11.06.2025
Брюллов: лебединая песнь Третьяковки на Крымском перед реконструкцией
2
Последнее слово Ани Желудь
Незадолго до смерти Аня Желудь подготовила выставку для PA Gallery. Она открылась в конце мая под названием «Абзац». Это слово «она много раз повторяла на последней встрече», написал куратор Дмитрий Белкин
06.06.2025
Последнее слово Ани Желудь
3
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
4
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
5
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
6
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
7
Теперь так не живут: утраченные интерьеры Лондона
Архивные фото из коллекции «Историческая Англия» рассказывают о модах и вкусах, царивших в особняках и квартирах межвоенной эпохи. Главным фактором, объединяющим снимки в альбоме, становится грустное обстоятельство: этих интерьеров больше нет
20.06.2025
Теперь так не живут: утраченные интерьеры Лондона
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+