Приглашения

Евгений Чубаров. Диптих. 1996
Евгений Чубаров. Диптих. 1996

Погибший на фронте Никита Фаворский и целый сонм великих карикатуристов журнала «Крокодил» не дают забыть о войне, нонконформист Евгений Чубаров, фотограф Джабах Кахадо, художницы Анастасия Кузнецова-Руф, Эмма Цугунян и Ирина Дрозд — о жизни, детстве, доброте, свободе.


Художник Евгений Чубаров. С 3 апреля по 30 июня

Галерея Гари Татинцяна (Москва, Серебряническая наб., д. 19, «Арт Хаус») представляет персональную выставку живописца, скульптора, графика, лауреата премии Фонда Джексона Поллока Евгения Чубарова, посвященную 80-летию со дня рождения художника. Работая в стиле нонконформизма, наряду с его знаковыми представителями — Ильей Кабаковым, Андреем Монастырским и Эриком Булатовым, Чубаров воплотил в своих полотнах идеи философии новой эпохи, выявляя энергетику окружавшего его мира, трансформируя абстрактные символы в образы рефлексии, перемещенные в энергию концептуального искусства. На выставке представлены крупные абстрактные и фигуративные работы из частных коллекций.
Подробнее на http://tatintsian.com.


«Победа в рисунках и карикатурах „Крокодила“». С 15 апреля по 15 мая

Галерея FotoLoft на «Винзаводе» (Москва, 4-й Сыромятнический пер., д. 1, стр. 6) представляет выставку рисунков и карикатур, вошедших в одноименный альбом, изданный ограниченным тиражом к 70-летию окончания Второй мировой и Победы в Великой Отечественной войне. «Победа в рисунках и карикатурах Крокодила» — это 160-страничный альбом, в котором собраны самые запоминающиеся и пронзительные иллюстрации о Великой Отечественной, опубликованные в 1941–1945 годах в главном советском сатирическом журнале. Богатейший архив этого издания дает возможность по-новому взглянуть на самое драматичное событие ХХ века. Лучшие художники «Крокодила» — Кукрыниксы, Борис Ефимов, Леонид Бродаты, Константин Елисеев, Иван Семенов, Виталий Горяев, Юрий Ганфа, Михаил Черемных, Леонид Генч и другие — рисовали фронт и тыл, солдат и партизан, Гитлера и фашистов, войну и победу.
Подробнее на http://www.fotoloft.ru/.


TORN. Джабах Кахадо. С 8 апреля по 16 мая

Галерея актуального искусства RuArts (Москва, 1-й Зачатьевский пер., д. 10) в рамках параллельной программы биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2015» представляет проект TORN Джабаха Кахадо при участии Зака Кахадо. Каждое созданное Джабахом Кахадо произведение — это синтез живописи, коллажа и фотографии. Он родился в США, живет и работает в Париже и Москве. Персональные выставки художника проходили в том числе в Московском музее современного искусства. Его брат Зак известен прежде всего как куратор и автор провокативных проектов на остросоциальные темы. Новый проект Зака Кахадо не похож на то, что он делал раньше, хоть и связан с его прошлыми проектами. Работы Зака яркие и дерзкие, автор ищет вдохновение среди персонажей городской культуры, постпанка, мира музыки.
Подробнее на http://www.ruarts.ru.


«Точка роста». Анастасия Кузнецова-Руф. С 10 по 27 апреля

Галерея «Файн Арт» (Москва, ул. Большая Садовая, д. 3, корп. 10) представляет проект «Точка роста», который состоит из девяти картин, или трех триптихов. Каждая картина по замыслу художницы Анастасии Кузнецовой-Руф — это притча: «Непременным условием развития любого человека является рост. Духовный, психологический, творческий — любой. В проекте „Точка роста“ рассматривается не остановка, а только фиксация внимания на процессе движения и совершенствования. Дойдя до определенной „точки роста“, мы не можем ничего поменять в прошедшем, да это и не имеет смысла. Но всегда есть возможность увеличить свой объем познаний, научиться видеть шире привычных рамок».
Подробнее на www.galleryfineart.ru.


«Fashion Wall: мои дорогие ценности». Эмма Цугунян. С 9 по 22 апреля

В D.E.V.E. Gallery Moscow на «Красном Октябре» (Москва, Болотная наб., д. 11, стр. 1) пройдет персональная выставка молодой художницы Эммы Цугунян. Несмотря на небольшой творческий опыт, за плечами у нее выставки в Москве, Страсбурге и Вене. В D.E.V.E. Gallery Moscow будут представлены работы разных лет, объединенные в серии, где каждая подчеркивают ту или иную ценность, играющую важную роль в творчестве художницы: доброта, свет, свобода, выбор…
Подробнее на www.deve-gallery.com.


Персональная выставка Никиты Фаворского. С 4 апреля по 10 мая

Никите Фаворскому, сыну знаменитого графика Владимира Фаворского, прочили блестящее будущее. Мальчик с самого детства имел возможность учиться у отца, подавал большие надежды, о нем восторженно отзывались именитые художники. Но в 26 лет, сделав несколько профессиональных работ, Никита Фаворский ушел добровольцем на фронт и погиб осенью 1941 года. Он окончил Полиграфический институт, пробовал силы во многих жанрах: резал гравюры, занимался живописью и даже делал деревянные скульптуры. Во время учебы объехал полстраны — Сибирь, Забайкалье, Кольский полуостров, Горький — и создал множество акварелей, рисунков, гравюр. На дипломе Никита Фаворский показал серию гравюр к «Капитанской дочке» Пушкина, заслужив похвалу Игоря Грабаря. После учебы иллюстрировал армянский эпос «Давид Сасунский», успел поработать вместе с отцом над росписью занавеса Центрального театра Красной Армии. На выставке в галерее «Ковчег» (Москва, ул. Немчинова, д. 12) — эскизы, гравюры, картины художника.
Подробнее на http://kovcheg-art.ru/.


«Я знаю, что вы делали в 13 лет». Ирина Дрозд. С 5 апреля по 9 мая

Петербургская Anna Nova Art Gallery (Санкт-Петербург, ул. Жуковского, д. 28) представляет проект Ирины Дрозд, в котором она воссоздает мир подростка. Картины с портретами детей-волчат органично вписаны в среду. Галерею художница превратила в подъезд напротив школы. Окурки, бутылки, на стенах — следы от зажигалок и грязных рук, названия рок-групп, выплески сексуальной тоски и признания в любви. Постеры героев дня от Джастина Бибера до Владимира Путина. Дневники 13-летних — реальные дневники, не школьные с оценками, а рукописные про жизнь. Всё на разрыв: первая любовь — навсегда, первые мысли о смерти — всегда рядом. Ирина Дрозд воспроизводит самый тяжелый этап человеческой жизни — переходный возраст, и, хотя саундтреком к ее живописи выступает «Ласковый май», поп-музыка начала 1990-х, сочетание подростковых наивности и надрыва здесь вполне вне времени.
Подробнее на http://annanova-gallery.ru/.

По материалам пресс-релизов.

Самое читаемое:
1
Иконы из музеев — в церкви: как повлияют на сохранность памятников изменения в законе
Нас ждет потрясение музейных основ: закон о Музейном фонде РФ могут изменить, чтобы облегчить церкви получение икон из государственных музеев. Их руководители прогнозируют, чем это может обернуться, и говорят о непременных условиях передачи
05.08.2022
Иконы из музеев — в церкви: как повлияют на сохранность памятников изменения в законе
2
От перемены мест картин их восприятие меняется
Для выставки «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых» Пушкинский музей создал в своих залах идеальный музей шедевров
02.08.2022
От перемены мест картин их восприятие меняется
3
Умерла Наталья Нестерова, амазонка советского искусства
На 79-м году ушла из жизни Наталья Нестерова, известный московский художник, один из лидеров «левого МОСХА»
11.08.2022
Умерла Наталья Нестерова, амазонка советского искусства
4
Игорь Сысолятин: «Я всегда стремлюсь к самым лучшим экземплярам»
В московском Музее русской иконы им. Михаила Абрамова проходит выставка «Россия в ее иконе. Неизвестные произведения XV — начала XX века из собрания Игоря Сысолятина». Мы поговорили с владельцем представленной коллекции о его страсти и любимых экспонатах
09.08.2022
Игорь Сысолятин: «Я всегда стремлюсь к самым лучшим экземплярам»
5
Как Испанская республика спасла шедевры Прадо
Во времена гражданской войны испанские власти и международное сообщество создали уникальный прецедент по охране наследия в условиях вооруженного конфликта. Позже эту историю назвали «самой крупной в мире операцией по спасению произведений искусства»
29.07.2022
Как Испанская республика спасла шедевры Прадо
6
«Архстояние»: «Шесть соток» и прочие символы счастья
В деревне Никола-Ленивец Калужской области прошел очередной фестиваль «Архстояние», от которого останется несколько монументальных произведений и масса впечатлений
01.08.2022
«Архстояние»: «Шесть соток» и прочие символы счастья
7
Технологии воссоздали кошмары Уильяма Блейка
Самые мрачные из видений художника, поэта и мистика воссозданы при поддержке Музея Гетти и Apple средствами дополненной реальности. Проект осуществил художественный дуэт Tin&Ed и озвучил хип-хоп-продюсер Just Blaze
02.08.2022
Технологии воссоздали кошмары Уильяма Блейка
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+