18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Между готикой и Ренессансом: сиенская школа от Дуччо до Сассетты в ГМИИ им. А.С.Пушкина

№93
Материал из газеты

ГМИИ имени А.С.Пушкина впервые в России столь полно показывает искусство Сиены XIII–XV веков

Еще один проект перекрестного года музеев России и Италии посвящен искусству Сиены на рубеже Средневековья и Ренессанса. Выставка подготовлена главным научным сотрудником отдела искусства старых мастеров Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина Викторией Марковой. 

Долгие годы Сиена оставалась в тени других прославленных городов Италии, в первую очередь Флоренции, получившей почти официальный статус «колыбели Ренессанса». Хотя в 2002 году в Эрмитаже прошла выставка «Сны готики и Ренессанса», посвященная живописи Сиены XIV — первой половины XVI века, на ней были представлены лишь произведения из собрания музея. Нынешняя экспозиция в Пушкинском — первый в России проект такого масштаба, где наряду с произведениями сиенской школы живописи из ГМИИ представлены работы из Национальной пинакотеки в Сиене, Государственного архива Сиены и музеев Тосканы. Все они крайне редко покидают постоянные экспозиции и выдаются из запасников в другие страны. 

Сиенская школа живописи развивалась на протяжении XIII–XV веков на стыке византийских, готических и ренессансных влияний. В отличие от Флоренции, в Сиене доминировали не демократические, а аристократические тенденции. В это время Сиенская республика последовательно оказывалась в орбите влияния крупнейших европейских монархов — сначала герцога миланского Джангалеаццо Висконти, потом короля Неаполя, а затем императора Священной Римской империи Сигизмунда.

Связи с арагонским двором в Неаполе послужили знакомству сиенских художников с миланским и французским готическим стилем. В то же время с самого начала своего формирования сиенская школа находилась под влиянием византийского искусства. Ярче всего это проявилось в работах Дуччо ди Буонинсенья, основоположника местной художественной традиции, деятельность которого приходится на рубеж XIII–XIV веков. Феномен куртуазного искусства около 1400 года, когда был выработан фактически общий европейский художественный язык — так называемая интернациональная готика, лучше всего воплотили в Сиене такие художники, как Симоне Мартини, а также братья Пьетро и Амброджо Лоренцетти. Подчеркнутая декоративность и роскошь в сочетании с выразительностью жеста, а также стремление к натуралистичности — вот характерные черты этого стиля. Продолжателями этих традиций стали Бартоло ди Фреди и Таддео ди Бартоло, а также Паоло ди Джованни Феи. Последний сумел преобразовать стиль Мартини и Лоренцетти и занять свое место как представитель сиенского «готического маньеризма» конца XIV века. Cиенские художники склонны к игре с ракурсами. Чем сильнее изогнута шея, чем сильнее наклон головы, тем выразительнее кажется им живопись. Произведения из Сиены того времени практически безошибочно можно определить по особому, раскосому разрезу глаз (этот тип идет еще от Дуччо). 

Готика оставалась магистральной линией в Сиене вплоть до середины XV века. Сиенские мастера Кватроченто — Сассетта, Джованни ди Паоло, Сано ди Пьетро — активно внедряли опыт ренессансных мастеров, но в итоге все равно возвращались к более привычной для них манере изображения. Даже в 1460-х годах мы увидим золотые фоны, яркий локальный колорит, причудливые ракурсы, готические утонченные формы. Сиенцы с большим умением развивают пространство интерьера, но почти не пользуются одним из главных достижений ренессансной живописи — прямой перспективой. 

Среди прибывших на выставку уникальных экспонатов из Италии — десять деревянных табличек, служивших обложками расходных книг казначейства. «Таволетты Биккерны» исключительно сиенское явление, редкий пример светского искусства, существовавшего с XIII до конца XVII века. К выполнению этой работы привлекали лучших художников Сиены: братьев Лоренцетти, Липпо Ванни, Джованни ди Паоло и других. По сути, «Таволетты Биккерны» предвосхитили появление современных банковских документов. Логично, что их появление на выставке помог осуществить давний партнер музея Банк ВТБ, благодаря чему зрители получили возможность увидеть уникальные произведения декоративно-прикладного искусства, публично практически не выставляющиеся. 

Сиена на заре Ренессанса. Произведения из Национальной пинакотеки в Сиене, Государственного архива Сиены, музеев Тосканы и ГМИИ им. А.С.Пушкина
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина
25 июня - 3 октября

Самое читаемое:
1
Умер Борис Юхананов
На 68-м году жизни скончался Борис Юхананов, режиссер и художественный руководитель буквально только что отметившего десятилетие Электротеатра «Станиславский», с которым сотрудничало наше издание
05.08.2025
Умер Борис Юхананов
2
Скульптура Эрнста Неизвестного нашлась в Бауманке
Семиметровое «Древо жизни», демонтированное во время разборки моста «Багратион» в Москва-Сити, планируют установить на территории МГТУ им. Н.Э.Баумана
01.08.2025
Скульптура Эрнста Неизвестного нашлась в Бауманке
3
Ташкент — город штучный: архитектурный модернизм на руинах
Что, как и почему здесь было построено в позднесоветское время, описывает увлекательный справочник-путеводитель, изданный московским музеем «Гараж». Авторы в своем гиде говорят даже о том, что не сохранилось до наших дней
01.08.2025
Ташкент — город штучный: архитектурный модернизм на руинах
4
Вместо «Большой глины» у «ГЭС-2» установят другую скульптуру
Гигантскую работу Урса Фишера «Большая глина № 4», после установки которой рядом с Домом культуры «ГЭС-2» развернулась общественная дискуссия на тему, является ли она произведением искусства, демонтируют
28.07.2025
Вместо «Большой глины» у «ГЭС-2» установят другую скульптуру
5
Андрей Боровский: «Коллекция костюмов всегда интрига, а ее экспонирование — это всегда бал»
Исследователь и коллекционер народного костюма и русского текстиля объяснил нам, зачем старается ограничивать свое собрание и в чем главная проблема музейного показа
29.07.2025
Андрей Боровский: «Коллекция костюмов всегда интрига, а ее экспонирование — это всегда бал»
6
Живопись достигла своего пика?
В эпоху цифровых технологий живопись может показаться старомодной, но ее популярность у художников, искусствоведов и коллекционеров остается неизменной
29.07.2025
Живопись достигла своего пика?
7
«Подземный музей»: знакомое и неизвестное московское метро
История московского метро, витрины государства, еще далеко не изучена. Выставка «Высоко под землей» в Музее Москвы, посвященная 90-летию Московского метрополитена, должна стать началом большого научного исследования его художественного оформления
30.07.2025
«Подземный музей»: знакомое и неизвестное московское метро
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+