18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
«Новаторы мировой фотографии» в Центре визуальной культуры Béton

Абстракция и поп-арт Михаила Чернышова

№92
Материал из газеты

На выставке One Man Show в Галерее Алины Пинской показывают работы одного из ключевых послевоенных абстракционистов

Алина Пинская продолжает выставочную стратегию, заданную первым после переезда галереи на Пречистенку проектом «Четкие контуры», представившим отечественное абстрактное искусство послевоенного времени. Cудя по всему, она решила последовательно показать творчество ключевых участников той выставки. Теперь, вслед за монографической экспозицией Франсиско Инфанте-Араны и Нонны Горюновой, Alina Pinsky Gallery открывает персональную выставку Михаила Чернышова (р. 1945). 

Художник более 40 лет живет и работает в США, так что широкой публике в России его имя не столь известно. Впрочем, в 2013 году в ГЦСИ прошла выставка с работами Михаила Чернышова из коллекции Надежды Чернышовой, жены художника до 1980 года, а его произведения находятся в собраниях Третьяковской галереи и Русского музея.

Чернышов был одним из первых в Советском Союзе, кто решил экспериментировать с чистыми геометрическими формами. Еще в 12 лет он познакомился с современным западным искусством на Фестивале молодежи и студентов, а в 14 попал на знаменитую американскую выставку в «Сокольниках». В книге воспоминаний «Москва 1961–1967», опубликованной в Нью-Йорке в 1987 году, Чернышов пишет: «За счет постоянной внимательной работы с периодикой я слишком вырвался вперед, обсуждать „классиков“ к тому времени мне уже надоело, а разговаривать и спорить о сиюми­нутном было почти не с кем. После двух-трех конкретных вопросов любой начинал мямлить». Он учился в Загорском художественно-промышленном техникуме, затем на кафедре теории и истории искусства исторического факультета МГУ. Творческое наследие Михаила Чернышова можно условно разделить на поп-арт и геометрическую абстракцию. После отъезда в Нью-Йорк в 1980-м художник проявляет все больший интерес к знакам, шрифтам, обложкам журналов. 

Выставка Михаила Чернышова в галерее Алины Пинской носит ретроспективный характер, на ней представлены произведения разных лет. «Пожалуй, самый радикальный для своего времени художник, Чернышов сделал первый в СССР перформанс (1975), использовал жанр бытовой инсталляции в выставочном контексте. Его живопись и все творчество шли в унисон с мировыми тенденциями», — говорит Алина Пинская. 

Особое положение Чернышова в истории отечественного неофициального искусства отмечал и искусствовед Виталий Пацюков в статье для журнала «Искусство» (№  4 (583) за 2012 год): «Творчество Михаила Чернышова развивалось совершенно независимо от состояния художественных интересов московских альтернативных движений 1960–1970-х годов. В отличие от московской художественной школы модернизма, существующей в информационной изоляции, Михаил Чернышов сразу оказался в культуре готовых форм и образов».

Галерея Алины Пинской
Михаил Чернышов. One Man Show
До 17 августа

Самое читаемое:
1
Сергей Ястржембский: «Я хочу показать, что наивное искусство — это универсальное явление»
Экс-пресс-секретарь президента и дипломат впервые публично предстает в амплуа коллекционера наивного и примитивистского искусства. В галерее Sistema покажут около 120 полотен и скульптуру — от африканских артефактов до картин Павла Леонова
10.11.2026
Сергей Ястржембский: «Я хочу показать, что наивное искусство — это универсальное явление»
2
Особняк Рябушинского, который построил Шехтель и где жил Горький, ждет обновление
Началась разработка проектно-сметной документации капитального ремонта музея-квартиры Максима Горького в Москве — шедевра русского модерна авторства Федора Шехтеля
10.11.2026
Особняк Рябушинского, который построил Шехтель и где жил Горький, ждет обновление
3
В Третьяковской галерее чествуют Льва Бакста
Выставка к 160-летию художника освещает основные направления его творчества: участие в объединении «Мир искусства», сотрудничество с «Русскими сезонами» Дягилева, а также деятельность в области моды, дизайна и журнальной иллюстрации
10.11.2026
В Третьяковской галерее чествуют Льва Бакста
4
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
Фурор вокруг выставки «Гобелен из Байе» в Британском музее был ожидаем, поэтому книгоиздатели заранее и по полной программе подготовились к этому событию. Предлагаемый обзор новых книг «на заданную тему» дополнен еще и отсылками к прежним трудам
06.11.2026
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
5
Центр «Зотов» открывает постоянную экспозицию
В Центре «Зотов», где прежде проводились только временные выставки, появится экспозиция «Конструктивизм. Инструкция» с научными реконструкциями конструктивистских проектов, которые дополнят оригинальные произведения из музейных и частных собраний
10.11.2026
Центр «Зотов» открывает постоянную экспозицию
6
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
Большие бренды все чаще выбирают частные резиденции для имиджевых функций или строят деловые представительства по индивидуальным проектам. Разбираем примеры выдающихся зданий — от башен в стиле хай-тек в Германии до исторической московской усадьбы, бережно восстановленной девелопером Sminex
06.11.2026
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
7
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
В продаже появился новый выпуск The Art Newspaper Russia. Представляем главные темы и героев ноябрьского номера, а также традиционный гид по миру роскоши
05.11.2026
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+