18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Живопись на музыкальной волне

В Третьяковской галерее с 27 мая по 6 июня проходит VI Международный фестиваль камерной музыки Vivarte, посвященный коллекционерам искусства

Связь музыки с изобразительным искусством неотменима, ее провозглашали и анализировали из века в век. Но, помимо этой надмирной связи — для кого-то мистической, а для кого-то вполне объяснимой, — бывают еще и очень конкретные традиции, когда музыка и живопись регулярно встречаются, например в музейных стенах. Есть такая традиция и в Третьяковке: уже шестой раз в историческом здании в Лаврушинском переулке, в зале Врубеля, проводится музыкальный фестиваль Vivarte, организованный совместными усилиями музея и Культурно-благотворительного фонда «U-Art: Ты и искусство». Когда-то в этом доме проводились домашние концерты, устраиваемые семейством Третьяковых, теперь же здесь выступают приглашенные звезды из разных стран.

Президент фестиваля Ивета Манашерова и его художественный руководитель виолончелист Борис Андрианов на сей раз в качестве своеобразного сценария предложили каждый новый концерт посвящать кому-то из коллекционеров искусства. Их имена идут в программе Vivarte в порядке хронологии, с конца XIX до конца XX века: Владимир Гиршман, Иван и Михаил Морозовы, Исаджан Исаджанов, Георгий Костаки, Леонид Талочкин. В качестве своеобразного эпиграфа на этих «именных» концертах будет демонстрироваться по одному произведению из упомянутых коллекций. Не забыты, разумеется, и братья Третьяковы — в первый фестивальный вечер публике предлагают познакомиться с выставкой «Отвергнутые шедевры. Вызов Павла Третьякова».

Программа фестиваля очень насыщенная: инструментальные сочинения Джорджа Гершвина, Клода Дебюсси, Сергея Прокофьева, Мориса Равеля, Сергея Рахманинова, Александра Цфасмана и других композиторов прозвучат в исполнении таких признанных корифеев, как Артур Ансель, Фредди Кемпф, Сергей Накаряков, Айлен Притчин, Катя Сканави, квартет Diotima. А в последний день программы, 6 июня, состоится традиционный «Музыкальный променад» — своего рода музыкальный парад-алле.


Ивета Манашерова, президент Международного фестиваля камерной музыки Vivarte

Нынешний фестиваль посвящен коллекционерам искусства. Почему возникла эта идея и как формировался список тех, кому посвящены концерты?

Поначалу было несколько идей, но остановились на теме коллекционирования. В этом году у Третьяковской галереи 165-летие, и за время ее существования изначальная коллекция Третьяковых значительно расширилась, в том числе за счет произведений из других собраний. Мы решили напомнить об этих людях. Например, не все знают, что русская часть собрания братьев Морозовых попала именно в Третьяковку. Или взять ряд знаменитых картин бубнововалетовцев из постоянной экспозиции — ими владел когда-то Исаджан Исаджанов, чье имя даже не всем искусствоведам сейчас известно. Георгий Костаки собирал работы «первого авангарда», а Леонид Талочкин — «второго», послевоенного. Для программы фестиваля мы выбрали фигуры яркие и важные. Конечно, эта тема близка и нам самим как коллекционерам.

Музыкальная программа как-то соотносится с выбранными именами?

Изначальная концепция фестиваля — синтез живописи и музыки. Сейчас на каждом концерте будет представлено по одной работе из собрания Третьяковской галереи. Обычно они хранятся в запасниках. Скажем, братьев Морозовых будет представлять работа Мартироса Сарьяна, а коллекционера Владимира Осиповича — «Портрет Генриетты Гиршман» кисти Валентина Серова. Нам хотелось, чтобы зритель увидел здесь что-то новое для себя. Но синтез музыки и живописи не подразумевает того, что один из этих видов искусства подчинен другому. Так что музыкальные композиции не подбирались специально к изображениям.

Закроется фестиваль «Музыкальным променадом». Что это за событие?

В этот день пройдут четыре концерта на открытых площадках. На них не продаются билеты, концерты бесплатные. Так мы делаем все шесть фестивальных лет. Площадки располагаются на условном маршруте между старым и новым зданиями Третьяковской галереи. Хочу добавить, что у большинства коллекционеров в их собраниях бывают представлены работы разного времени. Точно так же и наш фестиваль — это прогулка во времени и пространстве. Эти музыкальные программы — своего рода путешествия.

Самое читаемое:
1
Татьяна Шаршавицкая станет исполнительным директором Еврейского музея и центра толерантности
Генеральный директор Еврейского музея и центра толерантности Александр Борода прокомментировал уход Кристины Краснянской
23.03.2026
Татьяна Шаршавицкая станет исполнительным директором Еврейского музея и центра толерантности
2
Дом Давида и Маруси Бурлюк в США вернется к культурной жизни
Муниципалитет города Саутгемптон приобрел дом-студию, где эмигрировавший футурист жил с 1941 по 1967 год, и создаст там художественные резиденции, восстановит типографию и откроет для посещения мастерскую Бурлюка
17.03.2026
Дом Давида и Маруси Бурлюк в США вернется к культурной жизни
3
Потомки Чингисхана обосновались в Кремле
Новая выставка в Музеях Кремля, как всегда блещущая золотом и бриллиантами, на сей раз рассказывает совершенно непривычную историю — о том, как монголы оказались под игом московских государей и на протяжении столетий служили Руси
02.04.2026
Потомки Чингисхана обосновались в Кремле
4
Чем дорог Климт
«Портрет Элизабет Ледерер» Густава Климта — самое дорогое (после «Спасителя мира» Леонардо) произведение искусства, проданное на аукционе. Эксперты объясняют, почему цены на художника так высоки
24.03.2026
Чем дорог Климт
5
Пушкинский музей покажет ранних Ларионова и Гончарову
Проект «Ларионов / Гончарова. Начало» откроется в ГМИИ им. А.С.Пушкина в конце марта. Тема для выставки выбрана неожиданная — доавангардное творчество двух великих авангардистов, причем в основном графика
24.03.2026
Пушкинский музей покажет ранних Ларионова и Гончарову
6
В Эрмитаже показывают портреты провинциального уровня
Из фондов музея достали живопись, которая редко попадает на радары искусствоведов и публики. Авторы этих работ учились в иконописных мастерских или на доступных образцах знаменитых художников
06.04.2026
В Эрмитаже показывают портреты провинциального уровня
7
Доисторические петроглифы: и на камнях растет искусство
Что, по мнению швейцарского исследователя Кристофа Баумера, рассказывают наскальные изображения о развитии человечества? Очень многое, только надо бы избегать антиисторических домыслов. В своей новой книге Баумер акцентирует внимание на петроглифах
20.03.2026
Доисторические петроглифы: и на камнях растет искусство
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+