Вселенная ВХУТЕМАСа поместилась в Музей Москвы

№86, ноябрь 2020
№86
Материал из газеты

Юбилейная выставка в Музее Москвы посвящена 100-летию основания Высших художественно-технических мастерских — колыбели современного художественного образования — и показывает это учебное заведение во всем его разнообразии

Студенты и преподаватели мастерской метфака ВХУТЕМАСа. 1923. Фото: Александр Родченко/архив Александра Родченко и Варвары Степановой/Музей Москвы
Студенты и преподаватели мастерской метфака ВХУТЕМАСа. 1923.
Фото: Александр Родченко/архив Александра Родченко и Варвары Степановой/Музей Москвы

Среди отечественных художественных брендов, чью значимость признают во всем мире, ВХУТЕМАС — один из главных. Хотя привычная рифмовка этого учебного заведения с немецким Баухаусом скорее условность, очевидно: обе школы сыграли выдающуюся роль в глобальной реформе художественного образования. И обе пали жертвами тоталитарных идеологий.

В этом году исполняется 100 лет с момента организации Высших художественно-технических мастерских в Москве. Юбилейная экспозиция напрашивалась сама собой, вопрос заключался в том, какой она окажется и где пройдет. 

В итоге эту миссию взял на себя Музей Москвы — хоть и не самый крупный держатель фондов, связанных с сюжетом, зато инициативный игрок на поле выставок об авангарде. Под проект отдано внушительное экспозиционное пространство — Красный зал площадью почти 2 тыс. кв. м.

Ольга Чичагова. Шуточное объявление из рукописного студенческого журнала «Металлическое кольцо». 1922, № 1. Фото: частный архив/Музей Москвы
Ольга Чичагова. Шуточное объявление из рукописного студенческого журнала «Металлическое кольцо». 1922, № 1.
Фото: частный архив/Музей Москвы

Что касается содержания, то оно диктовалось концепцией. Куратор выставки «ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда», историк архитектуры Александра Селиванова в разговоре с корреспондентом The Art News­paper Russia охарактеризовала происходящее так: «Мы осуществили, наверное, первую попытку представить ВХУТЕМАС целиком — все факультеты и основное отделение с пропедевтическими дисциплинами. До того, конечно, были выставки на эту тему, но посвященные либо конкретному факультету, например архитектурному, либо с акцентом на педагогах. Мы решили, что интересно предъявить именно систему обучения — программы, методики, и поэтому показать не произведения звездных преподавателей, а студенческие работы».

Вся история ВХУТЕМАСа (вместе с пришедшим ему на смену ВХУТЕИНом) укладывается в одно десятилетие: в 1930 году институция была расформирована, по сути — разгромлена. Для объемности контекста к этому отрезку на выставке добавлено еще по паре лет — к началу и к концу: революционная вольница Первых и Вторых Свободных государственных художественных мастерских, чуть позже слившихся воедино, а также дискомфортный, морально тяжелый период обустройства «на обломках» в 1930‑х. Структурные транс­формации ВХУТЕМАСа-ВХУТЕИНа — в виде таймлайна с инфографикой — демонстрируются на стене прямо у входа. А по экспозиции разбросаны аудиоточки, откуда звучат воспоминания бывших студентов.

Сергей Алёшин. Керамическое панно. 1927. Фото: Музей Москвы
Сергей Алёшин. Керамическое панно. 1927.
Фото: Музей Москвы

«Основной тезис — ВХУТЕМАС как первое учебное заведение, где появилась профессия дизайнера, — рассказывает Александра Селиванова. — Естественно, акцент сделан на художественных факультетах — скульптурном, архитектурном, живописном. Но производственные факультеты — это абсолютная новация. Хотелось показать, как программы, придуманные Александром Весниным, Эль Лисицким, Любовью Поповой, Александром Родченко, интерпретировались и проявлялись во время учебы».

За каждый раздел отвечал свой куратор, так что интеллектуальная команда получилась многолюдной. Общее архитектурное решение — разумеется, с элементами вхутемасовской эстетики — обеспечивали Сергей Неботов и Анна Замри. Экспонаты собирали отовсюду: помимо ведущих столичных музеев, к участию в проекте привлечены наследники художников и частные коллекционеры.

К исторической экспозиции примыкает небольшой раздел из работ сегодняшних студентов. Их предоставили вузы и отдельные факультеты, которые сочтены кураторами достойными звания «наследников ВХУТЕМАСа». 

Музей Москвы
ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда
10 ноября 2020 – 11 апреля

Самое читаемое:
1
«Пушкинская карта» назначена козырной
В России стартовала программа «Пушкинская карта»: с 1 сентября молодые люди в возрасте от 14 до 22 лет получат от государства деньги на приобщение к культуре
27.08.2021
«Пушкинская карта» назначена козырной
2
Главные выставки нового сезона
Выставка Врубеля под кураторством Аркадия Ипполитова, Жан-Юбер Мартен в ГМИИ, «Смолянки» Левицкого, Константин Мельников во всех видах, Ай Вэйвэй из дутого стекла, «Атомная Леда» Дали и многое другое в нашем списке самых любопытных проектов осени
01.09.2021
Главные выставки нового сезона
3
Дрезденский музей впервые показал «нового» Вермеера с расчищенным Купидоном
После реставрации знаменитая картина «Девушка, читающая письмо у открытого окна» настолько изменилась, что теперь в музее о ней говорят как о «новом» Вермеере
26.08.2021
Дрезденский музей впервые показал «нового» Вермеера с расчищенным Купидоном
4
«ГЭС-2» — это не только «Глина», это Дом культуры
Грандиозный шум вокруг «Большой глины № 4» Урса Фишера не должен затмевать главное: в центре Москвы усилиями фонда V–A–С появилось новое общественное пространство, возрождающее идею советских домов культуры, — «ГЭС-2»
24.08.2021
«ГЭС-2» — это не только «Глина», это Дом культуры
5
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
Четыре крупных столичных музея объявили о создании совместного проекта и представили свои маршруты
16.09.2021
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
6
Выставка «Константин Коровин. Шедевры из частных собраний» проходит в галерее «Артефакт»
В экспозиции показывают около 50 графических и живописных работ художника из частных собраний. Некоторые из них выставляются впервые
25.08.2021
Выставка «Константин Коровин. Шедевры из частных собраний» проходит в галерее «Артефакт»
7
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Криминальные истории из мира aрт-бизнеса, ностальгические путешествия, интервью в анимационном формате и поездка на старом автомобиле: на The ART Newspaper Russia FILM FESTIVAL 2021 представлены разные жанры современного кино об искусстве
02.09.2021
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+