Эффект Гете: как поэт повлиял на искусство

Иоганн Вольфганг фон Гете был властителем умов всего европейского интеллектуального сообщества конца XVIII — начала XIX века, заслужив высокий титул «последнего титана эпохи Возрождения». Не было такой области в искусстве и науке, где бы Гете — поэт, прозаик, драматург, философ, ботаник, геолог и коллекционер — не оставил заметного следа. К его мнению прислушивались все. Но после смерти Гете его наследие не раз пере­оценивалось, а научные теории были надолго забыты. 

Кураторы выставки в Бонне, где в девяти тематических разделах собрано более 300 экспонатов, вновь возвращают нас к переосмыслению наследия великого немца. Здесь живопись, скульптура, рисунки и гравюры вдохновленных его идеями современников. Среди них — и малоизвестные портреты художников Ангелики Кауфман и Генриха Кристофа Кольбе кисти Гете, и его рисунок со сценой из «Фауста». Здесь же личные вещи Гете, рукопись «Страданий юного Вертера», минералы, майолика из его коллекции. 

Кураторы включили в экспозицию и произведения художников ХХ века, чтобы продемонстрировать актуальность наследия Гете. 

И в этой части выставки посетителей ждет едва ли не самое интересное — неожиданные совпадения знаменитой теории Гете о восприятии цвета, полемизирующей с научной теорией Исаака Ньютона после его опытов с призмой, и экспериментов Василия Кандинского, Пауля Клее, Пита Мондриана. Кинетическое воплощение гетевской теории представлено произведением датско-исландского художника Олафура Элиассона, мастера свето-цветовых эффектов. В его инсталляции «Расскажи мне о чудесном изобретении» (1996) белый и зеленый свет прожекторов направлен на зеркало, где отражается отбрасывающий тени вращающийся диск. В результате белый цвет кажется зеленым, а зеленый — красным. Этот эффект Гете описал еще в конце XVIII века.

Бундескунстхалле
Гете. Преобразование мира
До 15 сентября