18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Второе рождение Прадо

№71
Материал из газеты

Освободившись от оков государственного контроля в 2003 году, мадридский музей готовится отпраздновать свое 200-летие и ищет деньги на реконструкцию по проекту Нормана Фостера

Один из самых знаменитых музеев мира открылся в Мадриде в ноябре 1819 года. Хотя испанские короли собирали произведения искусства на протяжении нескольких столетий, лишь во второй половине XVIII века началось строительство здания для общедоступного музея — причем поначалу он задумывался как естественно-научный. Но в итоге значительную часть площадей отвели под картинную галерею, и с того времени ведет отсчет летопись Прадо. 

Нынешнего директора Мигеля Фаломира Фауса можно без тени сомнения причислить к фигурам, сыгравшим в жизни Прадо огромную роль. Прежде чем возглавить музей в 2017 году, он был заместителем прежнего директора Мигеля Сугасы и долгое время руководил отделом живописи итальянского Ренессанса. Тот период работы Фаломира в музее был отмечен его публикациями о Тициане (2003) и Тинторетто (2007), а также организованной им выставкой позднего Рафаэля (2012).

Благодаря предшественнику Фаломира Прадо из сонного музея в обшарпанном здании с огромной коллекцией работ старых мастеров и скучными выставками превратился в оживленный культурный центр, принимающий миллионы посетителей в год. «У нас был крохотный, просто крошечный отдел образовательных программ, — вспоминает Фаломир, — и в основном выставки шли по кругу: „Веласкес, Гойя и Эль Греко“, а потом „Эль Греко, Гойя и Веласкес“». 

Дорогу к переменам открыла завоеванная огромными усилиями независимость от государства. Прежде руководство музея менялось после каждой политической пертурбации, что осложняло и без того болезненное состояние институции. «Прадо порой становился оружием, — говорит Фаломир, — которое в борьбе за власть одна партия использовала против другой». Наконец в 2003 году был принят закон, по которому музею предоставили существенную автономию, ставшую примером для других национальных культурных учреждений — того же Центра искусства королевы Софии.

Фаломир кажется преисполненным спокойной уверенности; он, как никто другой, знает свой музей, и именно ему предстоит и дальше вести Прадо в светлое будущее. Как и многим другим музейным директорам, параллельно ему приходится думать о крупном строительстве — реновации зала Царств. Сегодня это последняя часть огромного музейного комплекса Прадо, до которой пока не добрались реставраторы. Посвященный землям, входившим в состав Испании в XVII столетии, зал Царств — то немногое, что осталось от разрушенного во время наполеоновского вторжения в начале XIX века дворца Буэн-Ретиро. До недавнего времени в здании размещался Музей армии. Британский архитектор Норман Фостер представил проект реконструкции, на которую требуется €45 млн, и Мигель Фаломир надеется, что испанские власти выделят три четверти средств. В подобных случаях Прадо вынужден прибегать к помощи государства. По словам директора, в Испании «очень неустойчивая политическая ситуация» и дата начала реновации «зависит от того, когда правительство утвердит бюджет». 

Прежде в зале Царств были выставлены крупные исторические полотна, в том числе «Сдача Бреды» Диего Веласкеса (около 1635), цикл «Подвиги Геракла» Франсиско де Сурбарана (1634) (Габсбурги считали себя потомками мифического героя), королевские конные портреты. Многие из этих картин вернутся в обновленные залы вместе с другими экспонатами, которые сейчас хранятся в запасниках.

Прадо всегда славился серьезным кураторским подходом, хотя упор здесь делают на собственную коллекцию. До 1980-х годов в музее редко проводились временные выставки, но теперь все изменилось. Реформы продолжаются уже под руководством Фаломира. Он, например, неожиданно заявил, что «эра выставок-блокбастеров закончилась». Директор Прадо предпочитает тематические экспозиции, которые отличаются не столько размахом, количеством шедевров и звучными темами, сколько тщательно подобранными работами, многие из которых могут и не принадлежать испанским мастерам, но должны показывать значение Испании как художественного центра. Например, выставка редких эскизов Рубенса в прошлом году прекрасно продемонстрировала, как испанское искусство повлияло на творчество мастера и как он сам впоследствии трансформировал его. А программа мероприятий к 200-летию музея этой осенью включает в себя выставку двух знаменитых художниц эпохи Возрождения — работавшей при дворе Филиппа II итальянки Софонисбы Ангвиссолы и ее соотечественницы Лавинии Фонтаны. Другой юбилейный проект исследует значение Рембрандта и Вермеера для золотого века испанской живописи. Музейные коллекции искусства Раннего Возрождения тоже дождались своего звездного часа: недавно в Прадо проходила выставка Бартоломе Бермехо, испанского художника XV столетия, которую вскоре сменит экспозиция, посвященная Фра Анджелико.

По словам Мигеля Фаломира, благодаря принятому в 2003 году закону Прадо добился значительных успехов в области фандрайзинга, «в чем продолжает преуспевать, несмотря на период жесткой экономии в Испании». Около 70% доходов музей получает от продажи билетов (прежде эти деньги направлялись непосредственно в государственную казну) и в виде перечислений от корпоративных спонсоров, которые «активно поддерживали» Прадо даже с началом финансового кризиса.

Тем не менее, считает Фаломир, культура меценатства в Испании «сильно отличается от англосаксонской», поскольку «пожертвования наличными от частных лиц являются, скорее, исключением». Недавно директор провел первую «микроспонсорскую» кампанию Прадо, в результате которой в минувшем декабре усилиями около 6,5 тыс. участников удалось собрать €200 тыс. на покупку шедевра XVII века — портрета кисти французского художника Симона Вуэ.

Директор Прадо прогнозирует неуклонный рост числа посетителей, привлекать которых будет «глубокое содержание, а не яркая мишура». За 2017 год в музей пришло около 2,8 млн человек, в основном иностранцев. Ученый, куратор, а теперь и глава уважаемой институции, Фаломир собственными глазами видел, как Прадо, благодаря постоянному диалогу с публикой, превратился из хранилища древностей, варившегося в собственном соку, в активный современный музей, открытый миру. И на этих достижениях, похоже, его директор останавливаться не намерен. 

Самое читаемое:
1
Выставка в Новой Третьяковке: ориентация на ориентализм
Выставка русских художников, писавших Центральную Азию, на полгода заняла четыре выставочных зала на Крымском Валу. Каждый автор был по-своему влюблен в колоритный и загадочный Туркестан, поэтому «Путь на Восток» — истории любви в картинах
22.04.2025
Выставка в Новой Третьяковке: ориентация на ориентализм
2
Во Флоренции найден революционный способ реставрации фресок
Традиционно проверка на наличие повреждений проводилась вручную, но сочетание современных диагностик, примененных при реставрации капеллы Бранкаччи, может совершить прорыв в этой области
06.05.2025
Во Флоренции найден революционный способ реставрации фресок
3
Представляем победителей XIII Премии The Art Newspaper Russia
Вручены награды XIII Премии газеты The Art Newspaper Russia. Мы попросили лауреатов в пяти номинациях ответить на три вопроса
23.04.2025
Представляем победителей XIII Премии The Art Newspaper Russia
4
Татьяна Назаренко: «Я тоже отрубила голову Олоферну»
Легендарная художница Татьяна Назаренко, ставшая знаменитой в 1970-е годы, объясняет, почему сюжет так важен, и уверяет, что женщинам в советском искусстве не надо было бороться за свои права, но пострадать пришлось — от завистников и чиновников
28.04.2025
Татьяна Назаренко: «Я тоже отрубила голову Олоферну»
5
Кого и почему не притягивали советские художественные полюса
В книге петербургского исследователя Антона Успенского «Между авангардом и соцреализмом» проанализировано искусство, во многом близкое к европейской «нормальности» 1920–1930-х годов, но ставшее маргинальным в СССР
30.04.2025
Кого и почему не притягивали советские художественные полюса
6
Выставка Карла Брюллова стала самой посещаемой за всю историю Русского музея
Почти полмиллиона человек посмотрели юбилейную выставку Брюллова, что также сделало ее самой посещаемой выставкой страны за последние пять лет
15.05.2025
Выставка Карла Брюллова стала самой посещаемой за всю историю Русского музея
7
Что смотреть на «Арт Москве»: маскоты, крокодилы, космос и балет
Ярмарка современного, классического и ювелирного искусства «Арт Москва», объединяющей темой которой стал диалог, продолжится в Гостином Дворе до 27 апреля
25.04.2025
Что смотреть на «Арт Москве»: маскоты, крокодилы, космос и балет
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+