18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Лучо Фонтана. Все началось с надгробий

№71
Материал из газеты

Ранние скульптурные опыты и декоративно-прикладные работы итальянского классика послевоенного искусства показывают в Мет-Бройер

Итальянский классик послевоенного искусства Лучо Фонтана (1899–1968) знаменит своими разрезанными и продырявленными холстами 1940–1960-х годов. Выставка в Мет Бройер раздвигает временные границы творчества Фонтана, обратившись к его ранним скульптурам и декоративно-прикладным вещам. 

Фонтана родился в Аргентине, в семье итальянского эмигранта, который был скульптором и держал мастерскую, где на заказ изготовлялись монументальные надгробия. Впервые на историческую родину Лучо приехал в 1906 году, чтобы учиться в школе, а когда началась Первая мировая, пошел добровольцем на фронт. В 1922 году вернулся в Аргентину и стал работать у отца, где и начал экспериментировать с разными материалами: гипсом, терракотой, сусальным золотом и мозаикой. 

В 1927 году Фонтана поступил в миланскую Академию Брера, где учился у известного скульптора Адольфо Вильдта, а также увлекся кубизмом под влиянием работ Ханса Арпа, Александра Архипенко и Осипа Цадкина. Уже тогда Фонтана сосредоточился на взаимо­связи формы и цвета в пространстве — темы, сформулированной в манифесте основанного им движения «Спациализм» в 1947 году. Дальше уже пошли серии «Дыры», начатые в 1949 году, затем «Разрезы», а после — эксперименты с использованием меди и алюминия. 

Ириа Кандела, куратор выставки, уверена, что именно ранние скульптурные опыты и работа с керамикой, в которых Фонтана экспериментировал с цветом и фактурой, стали основой для появления затем его холстов с «разрезами» и «дырами». Тем самым Фонтана как бы уничтожал традиционно установленные границы между живописью и скульптурой. «Более того, разрезав или просверлив холст, Фонтана откладывал нож и начинал руками придавать определенную форму этим разрезам и дырам. Так обычно работают скульпторы», — объясняет куратор.

В выставку помимо ранних и классических работ Фонтаны включены и его световые инсталляции, предполагающие полное погружение в них зрителя, как и реконструированная к выставке «Пространственная среда с красным цветом» (1967). Они, считает куратор, были хорошо известны в США в 1960-е, повлияв на творчество американских «спациалистов», таких как Джеймс Таррелл и Брюс Науман.  

Метрополитен-Бройер
Лучо Фонтана. На грани
До 14 апреля

Самое читаемое:
1
Давид — нагой страж музея
К гипсовым слепкам со знаменитых скульптур принято относиться снисходительно. Однако есть в России экспонат, который оспаривает эти предубеждения
03.07.2026
Давид — нагой страж музея
2
Куда подальше: какие маршруты выбирают люди искусства
Пока редакция The Art Newspaper Russia будет на каникулах, предлагаем вдохновиться рассказами наших героев и повторить какой-либо из предложенных или спланировать собственный маршрут
02.07.2026
Куда подальше: какие маршруты выбирают люди искусства
3
Музейные экскурсии на лето
Как побывать в здании Центросоюза архитектора Ле Корбюзье и подплыть к музею «ЗИЛАРТ» на электрическом судне? Мы подготовили подборку интересных прогулок от московских музеев для москвичей и гостей города
03.07.2026
Музейные экскурсии на лето
4
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
5
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
6
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Экс-директор Музея Москвы рассказала нам об основных тенденциях в музейной сфере, развитии коллекции и о том, как москвичи принимают участие в самом популярном проекте и зачем ему понадобился товарный знак
16.07.2026
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
7
В Музее современного искусства «Гараж» новый вариант «Открытого хранения»
Экспозиция «Искусство на частоте 1980-х» приглашает прочувствовать особое настроение эпохи, когда художники вдохновляли кинематографистов, музыканты — художников, а все вместе они образовали уникальную коммуникативную среду
01.07.2026
В Музее современного искусства «Гараж» новый вариант «Открытого хранения»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+