18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России

Лучо Фонтана. Все началось с надгробий

№71
Материал из газеты

Ранние скульптурные опыты и декоративно-прикладные работы итальянского классика послевоенного искусства показывают в Мет-Бройер

Итальянский классик послевоенного искусства Лучо Фонтана (1899–1968) знаменит своими разрезанными и продырявленными холстами 1940–1960-х годов. Выставка в Мет Бройер раздвигает временные границы творчества Фонтана, обратившись к его ранним скульптурам и декоративно-прикладным вещам. 

Фонтана родился в Аргентине, в семье итальянского эмигранта, который был скульптором и держал мастерскую, где на заказ изготовлялись монументальные надгробия. Впервые на историческую родину Лучо приехал в 1906 году, чтобы учиться в школе, а когда началась Первая мировая, пошел добровольцем на фронт. В 1922 году вернулся в Аргентину и стал работать у отца, где и начал экспериментировать с разными материалами: гипсом, терракотой, сусальным золотом и мозаикой. 

В 1927 году Фонтана поступил в миланскую Академию Брера, где учился у известного скульптора Адольфо Вильдта, а также увлекся кубизмом под влиянием работ Ханса Арпа, Александра Архипенко и Осипа Цадкина. Уже тогда Фонтана сосредоточился на взаимо­связи формы и цвета в пространстве — темы, сформулированной в манифесте основанного им движения «Спациализм» в 1947 году. Дальше уже пошли серии «Дыры», начатые в 1949 году, затем «Разрезы», а после — эксперименты с использованием меди и алюминия. 

Ириа Кандела, куратор выставки, уверена, что именно ранние скульптурные опыты и работа с керамикой, в которых Фонтана экспериментировал с цветом и фактурой, стали основой для появления затем его холстов с «разрезами» и «дырами». Тем самым Фонтана как бы уничтожал традиционно установленные границы между живописью и скульптурой. «Более того, разрезав или просверлив холст, Фонтана откладывал нож и начинал руками придавать определенную форму этим разрезам и дырам. Так обычно работают скульпторы», — объясняет куратор.

В выставку помимо ранних и классических работ Фонтаны включены и его световые инсталляции, предполагающие полное погружение в них зрителя, как и реконструированная к выставке «Пространственная среда с красным цветом» (1967). Они, считает куратор, были хорошо известны в США в 1960-е, повлияв на творчество американских «спациалистов», таких как Джеймс Таррелл и Брюс Науман.  

Метрополитен-Бройер
Лучо Фонтана. На грани
До 14 апреля

Самое читаемое:
1
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
В Великом Новгороде открылась совместная выставка Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, посвященная сказочным сюжетам в российском искусстве XIX–XXI веков
19.08.2026
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
2
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
3
Бесконечные миры Яёи Кусамы
Яёи Кусама — самая дорогая в мире художница по версии портала Artnet на основании результатов продаж последних лет на аукционах
27.08.2026
Бесконечные миры Яёи Кусамы
4
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
5
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
6
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
Защитники культурного наследия критикуют будто бы намеченное строительство нового здания для римского музея, расположенного на исторической территории. Музейщики уверяют, что ничего еще не решили и что протесты ничем не обоснованы
27.08.2026
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
7
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+