18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

История суперобложки в XX веке

№61
Материал из газеты

От голой утилитарности к концептуальной красоте — и обратно

В 1949 году скромный статус супер­обложки заметно повысился, когда в лондонском Музее Виктории и Альберта выставили 460 ее лучших образцов. Тогда законодатели мод подтвердили: да, теперь это искусство. Впрочем, согласны с этим были не все. Остроумец, денди и грубиян Макс Бирбом сравнил рассматривание цветных обложек с «посещением попугайника в зоологическом саду».

В книге The Illustrated Dust Jacket, 1920–1970 («Иллюстрированная суперобложка 1920–1970‑х годов») Мартин Солсбери пишет, что прежде к суперобложке относились безразлично. В XIX столетии читатели, ставя на полку новый том, выбрасывали его суперобложку (даже почтенная Лондонская библиотека снимала обертки с книг). С наступлением XX века назначение супер­обложки изменилось: превратившись из средства защиты книги в ее рекламу, она в конце концов стала барометром нашей любви к книгам как к предметам материального мира.

В этой познавательной работе, охватывающей пять десятилетий, описывается золотой век иллюстрированной суперобложки, пришедший на смену временам, когда она воспринималась чем-то вроде простой обертки. Причем академическая скрупулезность повествования Солсбери, преподавателя графики в Кембриджской школе искусств Английского университета Рескина, удачно сочетается с пылом энтузиаста.

В книге воспроизведены суперобложки авторства 156 художников, а также даны краткие описания их работ и биографические справки. Наряду с этим здесь вкратце преподнесена история искусства середины XX века с характеристикой ряда направлений: ар-деко, модернизм, неоромантизм, футуризм. На страницах книги фигурируют имена прославленных иллюстраторов Джона Нэша, Джона Пайпера, Дункана Гранта, Ванессы Белл, Эдварда Боудена, которые сов­мещали иллюстрирование обложек с другими коммерческими проектами и работой в области изобразительного искусства. 

Некоторые оформители получили известность благодаря единственной иллюстрации. Например, Ханс Тисдолл прославился знаковой работой к роману Джузеппе ди Лампедуза «Леопард». А Майкл Митчелл, обретший славу как E. Michael Mitchell, близкий друг Джерома Дэвида Сэлинджера, придумал непревзойденную суперобложку к его роману «Над пропастью во ржи» (суперобложки к произведениям Сэлинджера делали и другие художники, но их имена впоследствии канули в безвестность).

Есть и такие замечательные образцы этого искусства, которые ждут своего повторного открытия. Например, замечательным иллюстратором была Хизер Стэндринг, художник-«сдельщик», рисовавшая супер­обложки и к романам, и к кулинарным книгам. Слова Стэндринг, написанные ею в 1960 году, дают понять, что ныне суперобложки стали тоскливо стереотипными: «Качество моих иллюстраций во многом зависит от текста и от времени, которое я уделяю реализации своих замыслов». Книга Солсбери как раз и напоминает нам о том, что свобода художественного выражения все чаще стала размениваться на скорость и выгоду.  

Самое читаемое:
1
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
2
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
3
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
4
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
5
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
Иконы, рушники, а также полотна самых известных дореволюционных пейзажистов — в нашем музейном маршруте по Московской области и рядом
04.07.2025
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
6
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
В программе фестиваля, который пройдет с 4 по 20 июля, турнир нытиков, «жалкие свидания» и псевдосвоп с вещами, владельцы которых не хотят с ними расставаться
02.07.2025
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
7
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Выставка в Инженерном корпусе Третьяковской галереи отправляет зрителей в путешествие по фантастическому миру Бориса Кустодиева, для которого Евгений Замятин придумал прекрасное название — «страна Кустодия»
03.07.2025
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+