18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Школа архитектурного рисования Сергея Кузнецова

№55
Материал из газеты

Акварели и графика главного архитектора Москвы в Мультимедиа Арт Музее

Рисунком с натуры главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов  всерьез увлекся, еще учась в  МАРХИ, тогда же создав  свою первую проектную мастерскую, со временем переросшую в организованное с коллегой  Сергеем Чобаном бюро Speech. Но своей страсти к пленэрным зарисовкам исторических достопримечательностей — карандашом, тушью, акварелью — он не изменил. Именно из таких непосредственных впечатлений от прошлого возникали свежие идеи для реализации суперсовременных проектов, таких как Дворец водных видов спорта в Казани или офисное здание на Ленинском проспекте в Москве. Где бы ни оказывался Кузнецов: в Венеции, Барселоне, Нью-Йорке, Стамбуле, Буэнос-Айресе или Бухаре, с путевым альбомом он не расстается.

Но подборка из 120 его работ с достопримечательностями 40 городов мира, которую покажут в Мультимедиа Арт Музее, — не открыточные виды, а  каждый раз скорее впечатления от памятника, которые не передает современная 3D-графика. «Гораздо важнее эмоциональное воздействие архитектуры, изображение духа места», — объясняет архитектор, добавляя, что «нет лучшего способа анализировать пропорции, пластику и материалы, чем рисование архитектурного опыта предшественников». Тем самым Кузнецов  продолжает богатую традицию архитектурного рисования — от фантазийного Пиранези до модерниста Ле Корбюзье и  постмодерниста Альдо Росси. Последний, кстати, есть и в коллекции графики Кузнецова, не устающего популяризировать этот жанр, входя в жюри международного конкурса «АрхиГрафика», участвуя со своими работами в разных выставках и получая заслуженное признание. Так,  в 2014–м он стал лауреатом престижного международного конкурса архитектурного рисунка Американского общества архитектурных иллюстраторов (ASAI), а недавно получил там еще одну  награду — за акварель «Айя-София» (2016). 

Самое читаемое:
1
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
2
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
3
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
4
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
5
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
Иконы, рушники, а также полотна самых известных дореволюционных пейзажистов — в нашем музейном маршруте по Московской области и рядом
04.07.2025
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
6
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
В программе фестиваля, который пройдет с 4 по 20 июля, турнир нытиков, «жалкие свидания» и псевдосвоп с вещами, владельцы которых не хотят с ними расставаться
02.07.2025
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
7
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Выставка в Инженерном корпусе Третьяковской галереи отправляет зрителей в путешествие по фантастическому миру Бориса Кустодиева, для которого Евгений Замятин придумал прекрасное название — «страна Кустодия»
03.07.2025
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+