18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Как из Матисса получился Дибенкорн

№52
Материал из газеты

Выставка в Сан-Франциско рассказывает про «односторонний роман с Матиссом» американского абстракциониста Ричарда Дибенкорна

В 21 год Ричарду Дибенкорну (1922–1993), студенту Стэнфордского университета, выпал редкий шанс увидеть одну из лучших частных коллекций европейского модернизма в доме Сары и Майкла Стайн, которые собрали более 100 произведений Анри Матисса. Они произвели на начинающего художника сильнейшее впечатление. «У меня мгновенно возникла особая связь с ним, и с тех пор она никуда не уходит», — вспоминал Дибенкорн. Так что такая выставка — Матисс и  и Дибенкорн — рано или поздно должна была состояться. «На выставке мы прослеживаем путешествия Дибенкорна, потому что это и есть история его одностороннего романа с Матиссом, — говорит куратор выставки Джанет Бишоп. — На этом маршруте на определенных точках появляются и работы Матисса. Либо те, которые он видел в тот период, либо те, в которых прослеживается связь с работами Дибенкорна». Его творчество четко делится на три периода: абстрактный экспрессионизм, фигуративный период и  самые известные полотна художника — серия «Оушен-Парк», над которой он работал вплоть до своей смерти.

Одна из незабываемых встреч Дибенкорна с живописью Матисса произошла в 1964 году, когда он приехал в СССР, где в ГМИИ и Эрмитаже увидел коллекции Сергея Щукина и Ивана Морозова. Именно после этого художник приступил  к серии «Оушен-Парк». На выставке эти поздние геометрические и в то же время очень эмоциональные  полотна представлены для контраста рядом с самыми графическими и абстрактными работами Матисса, такими как «Французские окна в Коллиуре» или «Вид на Нотр-Дам» (обе — 1914). Еще одна тема для размышлений о влияниях.

Музей современного искусства Сан-Франциско
Матисс/Дибенкорн
До 29 мая

Самое читаемое:
1
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
2
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
3
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
4
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
5
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
Иконы, рушники, а также полотна самых известных дореволюционных пейзажистов — в нашем музейном маршруте по Московской области и рядом
04.07.2025
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
6
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
В программе фестиваля, который пройдет с 4 по 20 июля, турнир нытиков, «жалкие свидания» и псевдосвоп с вещами, владельцы которых не хотят с ними расставаться
02.07.2025
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
7
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Выставка в Инженерном корпусе Третьяковской галереи отправляет зрителей в путешествие по фантастическому миру Бориса Кустодиева, для которого Евгений Замятин придумал прекрасное название — «страна Кустодия»
03.07.2025
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+