18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Выставка Николая Шестопалова в Русском музее

Николай Шестопалов — одно из малоизвестных имен в русской живописи прошлого века. Между тем произведения этого художника в 1920-е и 1930-е годы расходились многотысячными тиражами — его пейзажи и жанровые сцены украшали почтовые открытки, но при таком широком распространении имя автора этих работ закономерно оставалось в тени.

Выставка в Русском музее позволяет пристальнее вглядеться в интересный, пусть и скромный эпизод из истории отечественного искусства. Экспозиция в Строгановском дворце включает в себя более 70 произведений живописи и графики из коллекций Русского музея, московской галереи «Веллум» и частных собраний.

Шестопалов считается учеником Репина, однако его путь в искусство был долгим и извилистым: родом из крестьян, ученик церковно-приходской школы, не пройдя по конкурсу в Московское училище живописи, он разумно предпочел поступлению в петербургскую Академию художеств обучение в школе Общества поощрения художеств, откуда перешел в натурный класс Ильи Репина в студии Тенишевой, затем занимался в студии знаменитого гравера Василия Матэ, а после 1905 года уехал в Мюнхен, где учился в рисовальном классе Генриха Книрра. После 1907 года он принимает участие в выставках «Мира искусства» и «Нового товарищества художников», а после революции становится одним из первых членов основанного в 1922 году АХРР. Как у многих художников, манера Шестопалова объединяет русскую живописную школу с импрессионизмом, а в работах историко-революционного жанра начала 1930-х годов появляются отзвуки экспрессионизма.

Судьба художника в советское время сложилась удачно: в 1938 году он написал картину, изображающую Ленина и Сталина в Кремле, — впрочем, в отличие от своего мюнхенского учителя Книрра, который в те же годы стал портретистом другого вождя, работы Шестопалова нельзя назвать официозом. На выставке в Строгановском дворце художник показан прежде всего как певец дореволюционного быта и красоты ушедшей России. Пейзаж был ведущим в творчестве Шестопалова, будь то подмосковные, крымские, среднеазиатские места или даже индустриальные ландшафты Днепрогэса, а в конце жизни — пейзажи пушкинских мест.

Государственный Русский музей, до 5 сентября

Самое читаемое:
1
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
2
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
3
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
4
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
5
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
6
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
7
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+